Para que los fanáticos no lo olviden, Fox fue el estudio que inició todo este ciclo de superhéroes. Mucho antes de Civil War o Suicide Squad , los ejecutivos de 20th Century vieron el futuro; y estaba salpicado de trajes de cuero y australianos cortados de cordero. Afortunadamente, también hubo un talento dramático involucrado, uno que resultó en la primera franquicia del milenio con una gran puntuación entre fanáticos y críticos por igual. Durante casi una década, el estudio tuvo carta blanca en creatividad, obteniendo grandes éxitos ( X2: X-Men United ) y horribles fracasos ( Elektra ) en igual medida. Con la excepción de la serie Spider-Man de Sony, nadie se acercó.
Entonces, todo cambió de la noche a la mañana. Iron Man y The Dark Knight sacudieron la industria de los superhéroes en su núcleo en 2008, reescribiendo el libro de reglas y poniendo en marcha el renacimiento enmascarado de la década de 2010 (que todavía estamos experimentando). 20th Century se vio obligado a recalibrarse, tropezando con el bloque al principio, pero finalmente pudo recuperar el mojo de una manera importante con mutantes y un mercenario malhablado. Entonces, con el estudio en constante crecimiento y X-Men: Apocalypse programado para llegar a los cines el 27 de mayo, ha llegado el momento de acreditar el legado de todo lo que vino antes.
Aquí está la clasificación de Screen Rant de todas las películas de Fox Marvel, de peor a mejor.
13 Los cuatro fantásticos (2015)
Condenado (sin juego de palabras) desde el principio con los problemas de preproducción y la actitud volátil del director Josh Trank, la segunda grieta en el célebre equipo de Stan Lee de alguna manera demuestra ser incluso "menos creativo que la película de 2005". Continuando con la angustia adolescente que se desarrolló tan bien en Chronicle (2012), las ahora infames batallas de Trank con Fox por el tono y el contenido crearon una experiencia increíblemente plana en ambos. Un minuto Doom (Toby Kebbell) está celoso de Reed Richards (Miles Teller), al siguiente se emborracha y apoya los delirios de grandeza con el chico.
Agregue un montaje apresurado de "vinculación" y el peor CGI de este lado de los años 70, y los Cuatro Fantásticos "se deshacen por completo en el punto medio". Es sádico, de verdad, lo que Trank y el estudio obligaron a sus fans. Los talentosos actores Teller, Jamie Bell y Michael B. Jordan están deprimentemente infrautilizados, al igual que Kate Mara, ¡que ni siquiera puede abordar el barco para alcanzar sus poderes! Envuelto en una conclusión tan anticlimática que es casi cómica, este Fantastic Four es un fracaso fantástico.
12 Elektra (2005)
Para ser justos con Trank y su equipo, esta salida de 2005 es prácticamente intercambiable por el fondo del cañón de Fox. Al traer a Jennifer Garner de regreso después del fallo de encendido que fue Daredevil (2003), el estudio de alguna manera se sintió obligado a crear un proyecto completo en torno a sus habilidades mal adaptadas. Por supuesto, Garner le da al papel principal su gusto típico, pero la incomodidad vacilante que separa a la actriz del personaje es demasiado difícil de sacudir. Desde el mismo momento en que Stick (Terence Stamp) la revive, está claro que esto tiene un boleto de ida a la mediocrity-ville, ayudado por la actuación desdentada de Will Yun Lee y Kirsten Prout.
No es tanto que Elektra no esté a la altura de su potencial, es que ni siquiera puede igualar la barra extremadamente laxa establecida por el proyecto principal Daredevil . El guión es un inductor de coma absoluto, evitando cualquier signo de espontaneidad, mientras que el diálogo es realmente lo peor que Hollywood tiene para ofrecer. En serio, cuando un cameo de Matt Murdock (Ben Affleck) suena como una mejora, es hora de reevaluar los grandes agujeros a mano. Y a juzgar por la respuesta mixta a la iteración de Netflix, Elektra todavía tiene algunos problemas que deben resolverse.
11 Los cuatro fantásticos: El ascenso de Silver Surfer (2007)
Es cierto que el barítono de Laurence Fishburne es bastante dulce en el papel principal de esta secuela de 2007, ya sea despotricando en voz alta o enfrentándose a The Human Torch (Chris Evans) en combate. Su Silver Surfer en realidad proporciona a la serie Fantastic Four su personaje más complejo hasta la fecha; un toque irónico, dado el exterior sintético que lo envejece en comparación con tipos como Groot o The Hulk. Pero incluso con este lado positivo (y terrible juego de palabras), los defectos que marcaron la primera película solo empeoran con una profundidad reducida y actuaciones incómodas.
Actuar sigue siendo la mayor desventaja detrás de Rise of the Silver Surfer . Ioan Gruffudd todavía carece del mérito para interpretar al comandante de Marvel, Reed Richards, mientras que Invisible Girl Jessica Alba solo logra hacer desaparecer su presencia en la pantalla. Irónicamente señalado por Screen Ranter Vic Holtreman, "la decisión del director Tim Story de que use anteojos en muchas de sus escenas", es ridículamente barata en su intento de convencer al espectador de las habilidades científicas de Sue. No se preocupe, como todo lo demás en la película, no funciona. Es posible que haya obtenido una calificación de 3.5 en Screen Rant en su día, pero este fracaso anticuado se puede resumir mejor con un solo mito de inicio: las lágrimas CGI.
10 los cuatro fantásticos (2005)
Lanzado un mes después de Batman Begins de Christopher Nolan, el primer Fantastic Four es un ejemplo impecable de cine de fórmulas. Todo en la película, desde el tono sobresaturado de Tim Story hasta la asombrosa falta de química, se apoya en lo seguro, lo suave y busca el mínimo común denominador. La trama es parte del curso, mostrando cómo Reed Richards (Ioan Gruffudd), Sue Storm (Jessica Alba), Ben Grimm (Michael Chiklis) y Johnny Storm (Chris Evans) obtuvieron sus superpoderes; aunque, a través de un brillo demasiado dulce para mantenerlo durante dos horas.
Los Cuatro Fantásticos nunca han sido confundidos con el equipo más duro de Marvel, pero el director Story manipula este activo inteligente en una desventaja aburrida. No ayuda que los protagonistas románticos de Gruffudd y Alba sean comparables a cartón sobre ruedas, bailando un vals a través de una actuación compartida demasiado horrenda para ser tomada con calma. Chiklis se enfurruña bajo una avalancha de mal maquillaje, mientras que el futuro Cap Chris Evans hace todo lo posible en el departamento de carisma. Aunque inicialmente tuvo éxito, los fanáticos han sido muy claros con respecto a la falta de calidad de la película.
9 X-Men: La última batalla (2006)
Saliendo del universalmente adorado X2: X-Men United (2003), The Last Stand tenía un par de zapatos mutantes que llenar. Desafortunadamente, Fox no solo estaba lidiando con altas expectativas, sino con la silla vacía que dejó el cineasta Bryan Singer. Como especialista en superhéroes residente del estudio, Singer se centró en terminar Superman Returns (2006) para Warner Bros., dejando las funciones de dirección a Brett Ratner de Rush Hour (1998). Los resultados, para disgusto de todos, marcarían el punto más bajo en el universo de X-Men.
Aquí están pasando demasiadas cosas para compilar una historia coherente. En lo que parece un esfuerzo por satisfacer a todos los fanáticos de las dos primeras películas, los guionistas Simon Kinberg y Zak Penn se amontonan en una subtrama carnosa tras otra; desde el inminente ascenso de Jean Grey a la cura regulada por el gobierno para mutantes. Muertes (Cyclops, Professor X) que deberían haber sido deslumbrantes, en cambio, se sienten innecesarias en medio de un mundo de videojuegos que se ha ido al infierno, y "para cuando (están) terminados, las sorpresas no parecen significar tanto como deberían. " Ratner recibió mucho calor por The Last Stand , pero al menos esta salida tibia permitió que la franquicia se recargara en 2011.
8 X-Men Origins: Wolverine (2009)
Los fanáticos realmente lo hicieron con X-Men Origins en 2009. Ya sea por el acento falso-cajún de Gambit, las líneas de tiempo arruinadas o el mutante vergonzosamente castrado (lo siento Deadpool), la película recibió muchas más críticas por su inconsistencia de cómic. que su mérito cinematográfico. No quiere decir que estas preocupaciones no fueran válidas, pero la reacción violenta contra la altura de Wolverine en comparación con Sabertooth parecía un poco quisquilloso, incluso para los lacayos más leales de Logan. Sin embargo, al eliminar las quejas del material de origen, Origins es en realidad una película aceptable respaldada por la actuación brusca de Hugh Jackman.
Refiriéndose a aquellos que encontraron que Wolverine era "demasiado blando" en The Last Stand (2006), el actor australiano es dueño de su papel desde el primer fotograma, un retrato pulido de la barbarie personificada. Origins también se beneficia de algunos momentos clásicos de Wolverine; uno es el montaje de tiempos de guerra que se extiende por décadas en una batalla brutal, mientras que el otro muestra las sangrientas secuelas del procedimiento de Logan. Está lejos de ser un gran arte, con un grupo de momentos idiotas, pero esta revisión de Screen Rant dio en el clavo al etiquetar a Origins como "un tipo de película no muy profunda y superficial" que apela al placer culpable de todos de nosotros.
7 temerario (2003)
Culpa al Spider-Man de Sam Raimi. El éxito de 2002 moldeó a todos los superhéroes en su aclamada imagen, lo que obligó a los estudios a modificar sus productos para adultos para atraerlos a las masas. Tal fue el caso de Daredevil , una película que el productor Kevin Feige elogió inicialmente como "uno de los guiones cómicos más fuertes que hemos tenido", solo para ser víctima de la presión de los compañeros meses antes de su estreno. Lo que inicialmente se pensó como un drama criminal con clasificación R se redujo a un PG-13 de pies tiernos, y la visión artística comprometida era demasiado obvia.
Encontrar los aspectos positivos de un proyecto tan criticado no es una tarea fácil, aunque de hecho hay algunos que vale la pena mencionar. Al contrario de X-Men Origins , el director Mark Steven Johnson y la compañía hacen todo lo posible para honrar el material original, con huevos de Pascua y asentimientos astutos a los escritores originales. En otros lugares, los elementos cursis traídos a la mesa por Bullseye (Colin Farrell) y Foggy Nelson (Jon Favreau) empujan esto al territorio de la película B que hace que el entretenimiento sea desagradable de admitir. De ninguna manera grandiosa ni siquiera buena, Daredevil de 2003 es una película mediocre que se burla de sus propios defectos.
6 6 el Wolverine (2013)
Tomando en serio las fallas del primer Wolverine , esta semi-secuela de 2013 corrige muchas cosas con respecto al legado del héroe canoso. Por un lado, la trama de la película se acerca mucho más a la miniserie de Marvel, un movimiento que complació a los puristas al tiempo que atraía a los consumidores ocasionales que tenían curiosidad. Más de un estudio de personajes de lo que se había intentado antes, el guión de Christopher McQuarrie fue proclamado audazmente como el equivalente moderno de "Kurosawa's Wolverine". Lamentablemente, ese sueño imposible estaba lejos de cumplirse, especialmente cuando el destacado autor Darren Aronofsky abandonó el proyecto desde el principio.
Dicho esto, el director James Mangold interviene y hace un trabajo admirable al crear un thriller que es a la vez atractivo y emocionante a un nivel sobrehumano. Anclado por el siempre carismático Jackman, The Wolverine sobresale por ser "refrescantemente diferente a casi cualquier otra película de superhéroes" en el universo de Fox Marvel. Al menos "durante las primeras 3/4 partes de su tiempo de ejecución", antes de convertirse en una conclusión cliché que subestima un esfuerzo por lo demás sólido. Aún así, es una mejora notable con respecto a la primera película, y con los rumores de que Wolverine 3 tiene una clasificación R, esperamos que la calidad continúe aumentando.
5 X-Men: Primera clase (2011)
¿Controversia? Qué sorpresa. Como una larga tradición de Fox en este punto, los fanáticos incondicionales de X-Men se sintieron más que un poco molestos cuando se supo que se estaba trabajando en un proyecto de precuela. Titulada Primera clase y dirigida por el querido independiente Matthew Vaughn, la película enfrentó una batalla cuesta arriba, con un descarado desprecio por la continuidad del cómic. Luego, fue lanzado. Con una gran taquilla y elogios de la crítica, demostró que las libertades creativas pueden hacer maravillas si se usan en el lugar correcto, algo que Vaughn y su equipo de escritores muestran sin problemas con First Class .
Profundizando en cosas que nunca se habían visto ni leído antes, la película sigue los años de formación de Charles Xavier (James McAvoy), Magneto (Michael Fassbender) y Mystique (Jennifer Lawrence) a principios de los 60. Al integrar una gran cantidad de huevos de Pascua y ficción histórica que llegaría a definir las entregas posteriores, First Class es, sin embargo, lo mejor cuando permite que los jóvenes ingenuos en su esencia se hagan realidad. En lugar de desmoronarse bajo la sombra de su iconografía, Vaughn "mejora las historias de fondo de estos personajes en formas que los cómics nunca han hecho". Como una resurrección de la franquicia y un nuevo comienzo, First Class es una entrada fundamental en el catálogo de Fox Marvel.
4 X-Men (2000)
Al cumplir dieciséis años en julio, el X-Men original todavía se mantiene como una de las posesiones más preciadas del estudio. Dirigida por el director Bryan Singer, la película tenía la dudosa tarea de restaurar a los superhéroes a un estado de respetabilidad; especialmente después de la vergüenza que fue Batman & Robin (1997). Con expectativas bajas y una ventaja dramática para liderar el camino, los X-Men golpearon como una garra de adamantium en 2000, logrando una gran puntuación entre los fanáticos y comenzando un movimiento mutante completo. Algunos de los efectos pueden ser modestos para los estándares actuales, pero el apasionado intento de Singer de humanizar a estos héroes se remonta a los días de Superman de Richard Donner (quien se desempeñó como productor ejecutivo) con resultados rotundos.
Desde su primera escena, la atmósfera de X-Men es impresionantemente sombría. Ya sea siguiendo a la adolescente deprimida Rogue (Anna Paquin) o al impetuoso y solitario Logan (Hugh Jackman), la película perpetúa un mundo que se ahoga en su propia amarga discriminación. Nunca antes se había logrado tal valor social en una película de cómics, y la sinceridad con la que se entrega sigue siendo poderosa con casi dos décadas en la lata. Por supuesto, James Marsden y Famke Janssen son 'menos que' en papeles cruciales, pero eso no impide que X-Men, junto con Spider-Man de 2002, sean un gran trampolín en el cine de superhéroes.
3 X-Men: Días del futuro pasado (2014)
Days of Future Past imagina un mundo en el que los mutantes se han convertido en objeto de extinción masiva. Los que quedan (Kitty Pryde, Iceman, Colossus) se ven obligados a vivir con miedo, mientras que los centinelas deambulan por los escombros de las estructuras caídas con intenciones asesinas. Es un espectáculo desagradable para los involucrados, pero hermoso para los fanáticos de X-Men que han anhelado ver una historia así en la pantalla grande. Partiendo del sagrado arco del cómic de The Uncanny X-Men # 141-42, Bryan Singer regresa con una combinación triunfal de First Class y sus dos primeras películas. El resultado fue una "película de superhéroes emocionante y divertida, equilibrada con un peso dramático bien ganado" y un gran sentido de autoconocimiento.
Felicitaciones a Singer por regresar y comprimir las obras de los que siguieron en una máquina bien engrasada. Pasando por alto la agitación política de X2 , Future Past, en cambio, engancha el elemento de época de la precuela de Matt Vaughn y lo aplica a los oscilantes años 70. Mezclando viajes en el tiempo, Quicksilver (Evan Peters) y un giro en el que Wolverine debe ser el mentor de la versión pasada de su propio mentor, el Profesor X (James McAvoy), la película hace malabares con una cantidad ridícula de contenido y de alguna manera lo logra con pizazz. de sobra. No solo eso, sino que el reinicio de Singer de toda la franquicia abrió la puerta de X-Men en los próximos años.
2 Deadpool (2016)
Desde el mismo momento en que se filtró el material de prueba en 2014, quedó muy claro que Deadpool sería algo especial. Los fanáticos de los cómics ya lo sabían, pero el estridente clip abrió las compuertas para que la cultura pop se subiera a bordo, poniendo en marcha una campaña promocional que valía su peso en oro ingenioso. Cuando Deadpool llegó a los cines el Día de San Valentín, el tremendo éxito de la película ya se había afianzado: había comenzado la era de la sátira de superhéroes. Y Ryan Reynolds, un hombre que previamente había sido víctima del extremo cuadrado del espectro (Green Lantern), estaba liderando el camino.
Como el ex mercenario Wade Wilson, el actor canadiense se roba por completo el espectáculo y todo lo que contiene. Muy retrasado desde su interpretación fallida en Origins , este Deadpool encarna todo lo que estaba bien con el personaje creativo: inteligente, crudo e increíblemente violento. Golpeando contra un techo con clasificación R de humor rancio y acción explosiva, el director Tim Miller hace milagrosamente una película que está a la altura de las expectativas, y actualmente lidera una ola de contenido maduro ( Suicide Squad , Wolverine 3 ) a su paso. En pocas palabras, Deadpool es "una experiencia de cómic imprescindible".
1 X2: X-Men United (2003)
Incluso con todos los elogios que Bryan Singer recibió por X-Men , fue X2 lo que realmente lo solidificó como el hombre principal de los mutantes de películas. Al expandir los personajes y la ambición narrativa, la película corría el riesgo de dividirse en un desastre antes de comenzar. Afortunadamente, cada apuesta se evita y, en cambio, se moldea en una historia que se basa en el núcleo emocional de la primera película. Al proporcionar a Cyclops (James Marsden), Storm (Halle Berry) y al novato Nightcrawler (Alan Cummings) mucho más que hacer esta vez, X-Men United encuentra el equilibrio ideal entre drama y acción; como lo demuestra el final espectacular y la pelea de Wolverine con Magneto (Ian McKellen).
Lo que se destaca de la película ahora, más de una década después, es la influencia que ha demostrado tener en proyectos como Los Vengadores (2012) y Batman v Superman (2016). Trama historias pesadas, temas subyacentes y combates culminantes, todo envuelto en un paquete brillante que todavía logra vender figuras de acción, un equilibrio que no es fácil de lograr. Pero gracias a Singer y esta espectacular exhibición, tal plantilla se ha convertido en la norma. Una película de superhéroes muy entretenida.
-
¿Hicimos algo mal? ¿Cometimos algún error? ¡Háganos saber en los comentarios a continuación!