Llamar a John Wick un éxito sería quedarse corto. El vehículo de acción de Keanu Reeves 2014 sobre un ex sicario en busca de venganza contra los mafiosos que mataron a su perro fue una revelación, gracias a su coreografía elegante y de ritmo rápido y su intrincado diseño. Y afortunadamente, todos lo vimos en masa, lo que nos llevó a la secuela que pronto se lanzará, John Wick: Capítulo 2.
Obtener una secuela con luz verde tan rápido es algo notable dado que las nuevas IP se están convirtiendo en un producto más raro en estos días, a medida que más y más remakes y reinicios se apoderan de los cineplexes. John Wick y películas como esta a menudo no logran obtener tanto de una mirada para competir con empresas como MCU y otras franquicias similares por la atención de los medios y la audiencia. Sin embargo, ahora que John Wick tiene esa audiencia, una sola secuela o un conjunto de secuelas sería una subestimación de lo que es uno de los mundos cinematográficos más interesantes y vibrantes que hemos visto en los últimos años.
Uno de los aspectos más nítidos de John Wick es su sentido del equilibrio entre la historia y la construcción del mundo. El escritor Derek Kolstead y los directores Chad Stahelski y David Leitch claramente se tomaron muchas molestias para asegurarse de que casi todos los puntos de la trama fueran expresados por algún pequeño detalle sobre el fascinante mundo que habían construido. Cada nuevo personaje y encuentro traía consigo otro descubrimiento del reino enredado, casi fantástico, de todas estas armas de alquiler y cómo sus vidas y trabajos se entrelazaban entre sí. El escenario es posiblemente más intrigante que el personaje principal y puede haber robado el espectáculo si la trama real no hubiera sido un viaje tan simple y conmovedor sobre el dolor y la catarsis.
John Wick es una historia que está sucediendo dentro de un mundo vivo con reglas bien establecidas que es algo ambivalente a los eventos allí. Un jefe de la mafia rusa que se mete en una pelea con un sicario retirado y muy respetado no es aconsejable, pero es un riesgo del trabajo, en ambos extremos. Y cuando John visita el hotel Continental desde el que operan él y otros miembros del inframundo criminal, es solo un día más en la granja, con un recordatorio de que el hotel en sí será una zona libre de negocios. Cada personaje secundario y lugar tiene una función específica en la historia, y prestar mucha atención a todos los que John se encuentra y dónde se encuentra es una aventura gratificante, ya que hace que la creciente tensión sea aún más emocionante.
Todo y todos los que vemos en la película tienen una historia: desde Winston de Ian McShane, el misterioso propietario del Continental, hasta Charon de Lance Reddick, un conserje de hotel con una habilidad especial para predecir lo que cualquier cliente está buscando y la Sra. Perkins de Adrianne Palicki. un asesino experimentado con el que John está familiarizado profesionalmente. Su presencia es casi incidental: el día particularmente malo de John acaba de cruzar con el que de otra manera sería totalmente regular, y como resultado, cada uno tiene un atractivo particular para ellos. La curiosidad se cierne sobre cada personaje y conversación, especialmente a medida que las cosas se intensifican y se vuelven más complicadas.
Si la serie principal de películas se enfocará únicamente en el propio John, como alude el subtítulo del Capítulo 2, entonces se deberían utilizar otros medios y métodos de narración para agregar trasfondo y profundidad a este mundo ya dinámico. Cómics que hablan de la ilustre carrera de Perkins, o novelas policiacas al estilo de Tom Clancy sobre Marcus, un canoso sicario de la vieja guardia de Willem Dafoe que acepta un contrato con John en la película. Quizás incluso una serie de televisión centrada en Winston dirigiendo el Continental a través de los años, un sucesor espiritual del tiempo de McShane en Deadwood de HBO.
Estas historias podrían asumir parte del trabajo pesado de responder a los fanáticos curiosos para quienes las películas no son suficientes. Una de las grandes cualidades del primer John Wick es que cualquier peculiaridad entre cualquier personaje se mide cuidadosamente para que nunca se inmiscuya en su papel en la historia. Cumplen su función con la trama según lo definido por su posición preexistente en el mundo, y cualquier pregunta que nos quede es secundaria a eso. El material derivado es una forma ideal de saciar ese hambre de más sin alterar la calidad aerodinámica observada en la primera película.
En una era en la que los estudios se están lanzando a la oportunidad de expandir una propiedad, John Wick presenta la oportunidad de hacerlo a través de un interés genuino y natural. Encontró a su audiencia a través del boca a boca y la mantuvo siendo una obra refrescante, entretenida y evocadora hecha por un fuerte conjunto de creadores. Como cualquier película original, John Wick supuso un gran riesgo, pero superó las expectativas y las tendencias y demostró que es posible crear algo nuevo y emocionante. En un momento en que las ideas realmente interesantes pueden parecer escasas, esta es una que merece tanto ordeño como sea posible.