15 comedias de los 80 que son mucho más ofensivas de lo que recuerdas
15 comedias de los 80 que son mucho más ofensivas de lo que recuerdas
Anonim

Todo el mundo tiene una comedia favorita de los 80, probablemente más de una. La década de 1980 fue una época de peinados gigantes, modas llamativas, música sintetizada y un estilo de comedia de todo vale. Si bien esto provocó toneladas de risas para algunos de nosotros, no todos tuvieron tanta suerte. Cuando miramos muchas comedias de los 80 a través de una lente contemporánea, podemos quedarnos sorprendidos (y un poco horrorizados) por algunos de los contenidos cuestionables que no notamos en ese momento. Antes de comenzar, aclaremos algunas cosas.

Las películas de esta lista se hicieron para entretener e inspirar risas, un objetivo noble y digno. No estamos diciendo que estas películas sean "malas" porque contienen contenido insensible. De hecho, nos gustan muchas de estas películas e incluso amamos algunas. Tampoco estamos diciendo que disfrutar de estas películas o encontrarlas divertidas convierte a cualquiera en una mala persona. Tu no eres. Nadie está obligado a buscar el buen gusto, ni siquiera a ponerse de acuerdo sobre lo que es el buen gusto. Queremos señalar algunas cosas que quizás no hayas notado las primeras veces que miraste. ¿Aún no has mirado? Entonces tenga cuidado, porque abundan los saboteadores.

Aquí hay 15 comedias de los 80 que son mucho más ofensivas de lo que recuerdas.

15 Revuelve loco

El término "revolver loco" se refiere al desequilibrio mental y emocional que puede ocurrir cuando las personas están encarceladas durante largos períodos de tiempo. Puede causar ansiedad severa, psicosis peligrosa o cambios de humor y un mayor potencial de violencia. Nombrar una comedia después de esa condición ya es

digamos nervioso.

Stir Crazy de 1980 tiene algunos elementos racistas, lo cual es sorprendente si tenemos en cuenta que fue dirigida por Sidney Poitier. Da la casualidad de que fue la primera película de un director afroamericano en recaudar más de $ 100 millones. Obviamente, a mucha gente le gustó. Gene Wilder intenta actuar como un hermano es dolorosamente desconcertante, pero el problema más grande en Stir Crazy es que es homofóbico como el infierno. La interpretación de Rory Shultebrand (Georg Stanford Brown) es profundamente insultante. Peor aún, carece de la información y los comentarios sociales que se encuentran en otras partes de la película. Claro, Stir Crazy no es un gran cine, pero no tenía por qué rebajarse al nivel de "humor" de apuntar y reírse del chico gay.

14 UHF

Weird Al Yankovic es increíble, nadie puede negarlo. Pero eso no significa que su largometraje UHF de 1989 no tenga algunos momentos imperdonables que los fanáticos del cine de hoy en día encontrarían inaceptables. Para empezar, hay algunos personajes bastante racistas como el presentador de Wheel of Fish, Kuni (Gedde Watanabe) y el amante de los animales Raúl (Trinidad Silva). Estos roles son estereotipos obvios sobre los que la audiencia moderna tendría mucho que decir. Palabras como "insensible" e "inconcebible" se han utilizado para describir el trabajo de Watanabe en particular.

Pero eso no es todo. George Neuman (Yankovic) tiene un defecto de carácter bastante serio, uno que es demasiado común y del que los cineastas finalmente están comenzando a alejarse. Es un acosador. Si sacamos las acciones de George del contexto de la adorable Al Yankovic y la loca comedia de los 80, ¿qué tenemos? Un chico cuya novia (Victoria Jackson) rompe con él, luego recibe docenas de llamadas telefónicas de él, todos los días. Docenas. Más tarde, regresa a casa y descubre que él ha estado dentro de su apartamento, dejando una increíble cantidad de flores y luces fluorescentes. Terri considera que el robo es romántico y considera llevarse a George de regreso (lo hace, al final) en lugar de llamar a la policía y registrarse en un motel. Simplemente lo atribuiremos a una toma de decisiones cuestionable y seguiremos adelante.

13 Vacaciones

Esta película ha sido un favorito de la familia desde su lanzamiento en 1983, a pesar de tener una calificación R por blasfemias, violencia leve y uso de drogas. Probablemente todos hemos visto esta película docenas de veces, aunque puede que haya pasado un tiempo desde que la vimos sin editar.

Sin embargo, si National Lampoon's Vacation se lanzara hoy, estamos bastante seguros de que hay algunas escenas que no habrían llegado al corte final. El perro de Edna, que es lo opuesto a adorable, muere porque Clark (Chevy Chase) lo ata al parachoques trasero del auto y "se olvida". WTF? Él es el héroe y asesinó al perro porque no le gustó. Más tarde, Audrey tiene una conversación franca con su prima Vicki (una Jane Krakowski muy joven). Vicki comparte su marihuana con Audrey, a pesar de que ambas chicas tienen 12 años. Pero el aspecto más perturbador es el comentario de Vicki de que le gusta el beso francés. Audrey se burla y dice que todo el mundo está haciendo eso. ¿La respuesta de Vicki? Pero papá dice que soy el mejor en eso. Eeewwww. El incesto jugado para reír es probablemente un momento imperdonable.

12 Tootsie

La gente de la industria cinematográfica da la impresión de que Dustin Hoffman es una especie de idiota. Fue educado por Sir Laurence Olivier al principio de su carrera sobre la tontería de la actuación de método. Lástima que Olivier tampoco explicó que fingir ser una mujer para ayudarte en tu carrera no es ni remotamente lo mismo que ser transexual, o incluso travesti. Tootsie es una película en la que Dustin Hoffman finge ser una mujer porque su personaje era una diva tan irritante que no podía conseguir un trabajo de actuación como él mismo. UH Huh.

A partir de ahí, la película está plagada de humor homofóbico y estereotipos de género lamentablemente obsoletos. Después de un montón de tonterías de disfraces que podrían haber sido más adecuadas para el programa Bosom Buddies, nos quedamos con un personaje principal que aprende a ser menos reprensible al ponerse en contacto con su "lado femenino". Porque Dios sabe que no sería posible que un hombre se mejorara a sí mismo sin dejar de usar pantalones con mosca. Ver a Tootsie ahora lleva a casa lo prevalente y excusable que era la homofobia en los 80. La única razón por la que sigues viviendo es que nunca te besé, nos dice todo lo que necesitamos saber sobre cómo la homofobia conduce a la violencia.

11 Avión 2

Esta es otra entrada que sentimos la necesidad de defender antes de comenzar a explicar por qué parte del humor nunca volaría hoy. ¿Consíguelo? ¿¡¿VOLAR?!?

De todas formas

Airplane 2 es la secuela de Airplane centrada en una nave espacial. En estas películas, Abrahams, Zucker y Zucker se burlan del terrorismo, algo que simplemente no hacemos hoy. Sin embargo, vale la pena señalar que a los chicos de piel morena con turbantes se les permitió abordar el avión. Las películas de Airplane fueron calificadas como PG a pesar de contener pechos desnudos y una divertida broma de sexo oral donde Elaine (Julie Hagerty) um

.

Lewinskys el piloto automático inflable (Otto). No es imperdonable, pero no es algo que probablemente veamos en una película PG hoy, aunque para ser justos, aún no teníamos la clasificación PG-13 cuando se estrenaron estas películas. Probablemente la mayor parte del humor tabú en Airplane 2 es cuando el difunto Sonny Bono amenaza con volar el barco con una bomba de maleta casera. ¿Jaja?

10 Viniendo a América

Eddie Murphy y su amigo Arsenio Hall no son ajenos a la comedia controvertida. En los años 80, no era aconsejable tener una cita para ver a Murphy de pie. Terminarías discutiendo sobre eso durante el resto de la noche. En Coming to America, parte del humor racista más obvio es insultante para

.

espéralo

Africanos.

¿Y si te dijéramos que los elefantes bebés no retozaban juguetonamente por el patio delantero del Rey en África? ¿O que es poco probable que incluso un Príncipe tenga tres atractivos "bañistas" que se aseguren cada mañana de que el pene real esté limpio? Tenemos que pensar que Eddie Murphy recibiría un montón de críticas por la interpretación que hace la película de los africanos e incluso de los matrimonios concertados. En la vida real, los matrimonios concertados a menudo involucran a niños y rara vez incluyen consentimiento. En Coming to America, conocemos a una mujer que ha sido entrenada desde su nacimiento para preocuparse por nadie y nada excepto por su prometido. Insatisfecho con su intención insulsa y aduladora, Akeem (Murphy) decide ir a comprar una nueva esposa real en

.

Reinas. Es una película predecible pero agradable, por eso es una lástima que haya tanto humor que insulta nuestra inteligencia.

9 por la borda

Si nunca ha visto Overboard y alguien se lo ha descrito, se sorprenderá. Una mujer molesta (Goldie Hawn) tiene un accidente que la deja con amnesia. Por casualidad, el hombre que se entera de esto (Kurt Russell) está involucrado en un desacuerdo comercial con la mujer. En lugar de buscar el pago a través de canales legales, secuestra a la mujer con el pretexto de ser el marido que no recuerda. Su plan es “retenerla” hasta que ella “salde” su deuda, es decir, ve el desacuerdo comercial de la manera que él lo ve. Suena más a película de terror que a comedia, ¿no?

Entonces, ¿por qué la gente disfruta de la película Overboard? En la vida real, amamos a Kurt y Goldie. Y sabemos que se aman, incluso todos estos años después. Eso definitivamente ayuda. Pero hay otra razón por la que los espectadores piensan que lo que hizo el personaje de Russell es aceptable. El personaje de Hawn es una perra. Es rica, estirada y usa su riqueza y estatus para negarse a pagar por el trabajo que hace el personaje de Russell. Una vez que una mujer ha sido declarada Perra, cualquier cosa que le suceda en una historia está esencialmente bien, incluso si es completamente vulnerable. Eso pudo haber estado bien en 1987 (en realidad no), pero esperemos que todos sepamos mejor ahora.

8 brezos

Si Stranger Things nos ha recordado algo, es que Winona Ryder sigue siendo increíble, pero estaba en el apogeo de sus poderes en Heathers de 1988, también protagonizada por Christian Slater y Shannon Doherty. La película es una comedia negra con muchos elementos oscuros, y es exactamente el tipo de película que a los críticos les encanta declarar travesuras. ¿Por qué? Para empezar, Heathers es un bastión del lookismo, donde solo importan las personas atractivas. La vergüenza corporal de Martha “Dumptruck” solo se intensifica cuando la estudiante simple y con sobrepeso intenta suicidarse. De hecho, hay muchas muertes en Heathers que se juegan para reír. Los héroes de esta película, Veronica (Ryder) y JD (Slater) asesinan a varios de sus compañeros de estudios y luego hacen que sus muertes parezcan suicidios. Las armas en la escuela son rampantes en Heathers. También abunda el humor homofóbico.Esté atento a que la policía llegue a una escena en la que se colocaron artículos "gay" en dos estrellas del fútbol. De alguna manera, es el agua mineral embotellada la que se convierte en el eje de la conclusión de un pacto suicida entre amantes homosexuales.

Pero ya sabes, las comedias negras pueden salirse con la suya con un humor mucho más cuestionable, simplemente va con el género. Al menos las audiencias modernas todavía no están tratando de hacer realidad Fetch.

7 fortuna indignante

La mayoría de los espectadores están de acuerdo en que las únicas películas de Shelly Long que vale la pena pagar comienzan con "Brady" y terminan con "Bunch" (o quizás "Bunch Sequel"). Y eso está bien. Recordar bombas fétidas como Troop Beverly Hills, Hello Again o Frozen Assets solo nos dará un dolor de cabeza colectivo. Outrageous Fortune se vio más ampliamente que muchas de las otras películas de Long, probablemente porque Bette Midler es increíble en todo lo que hace. Además, George Carlin.

Esta película de 1987 contiene tropos estereotípicamente tontos, como las mujeres que "compiten" por el mismo hombre inaceptable, odiándose entre sí por celos y otras tonterías que deberían hacer que los espectadores arrojen palomitas de maíz. Pero los momentos imperdonables de Outrageous Fortune realmente provienen de las representaciones de los extranjeros, o más específicamente, de la idea de que las mujeres blancas que van a los barrios pobres llenos de gente blanquecina están en peligro de muerte. Y ni siquiera vamos a entrar en por qué las mujeres se ponen los bigotes más falsos y racistas desde Charlie Chaplin (que obtiene un pase, por contexto).

6 El juguete

No todo el mundo se da cuenta de que El juguete de Richard Pryor es un remake de una película francesa. Los franceses lograron hacer esta misma historia sin referencias del Klan y sin racismo desenfrenado. Limpio, ¿eh? Jackie Gleeson interpreta a US Bates (que suena como You Ass cuando se pronuncia con acento sureño), un racista absurdamente rico que compra gente de la misma manera que compramos café caro. Cuando Eric (la carrera previa a la pornografía de Scotty Schwartz) compra al conserje nocturno Jack (Pryor) para que sea su juguete, comienza la sátira y el humor con carga racial (¿alguien sedienta de niñera alemana?).

Esté atento a que US Bates le explique a su tonta esposa que Eric compró a un hombre negro. ¿Su respuesta? No sabía que los vendimos. Él le dice esto para que ella no se asuste si lo ve por la casa. Aparte de las alusiones a la esclavitud y toneladas de racismo sin consecuencia (a menos que consideres una pelea de comida en una recaudación de fondos del KKK como una "consecuencia"), The Toy está lleno de estereotipos muy anticuados sobre las mujeres, el sexo y el mundo del trabajo. Cualquiera de los cuales podría irritar a los espectadores modernos. Y los fanáticos de Deliverance podrían no disfrutar de ver a Ned Beatty quitándose los pantalones a regañadientes una vez más.

5 hombre alma

Antes de comenzar, aceptemos estar en desacuerdo sobre el concepto de "racismo inverso". Nadie viene a Screen Rant para leer una diatriba política. Entonces, cuando hablemos de esta película, no vamos a hablar sobre si los programas sociales para las minorías son injustos o no para los de la clase dominante. Dicho esto, esta es una película en la que Ponyboy, oops, nos referimos a C Thomas Howell, es un niño rico que se disfraza de cara negra (técnicamente a través de pastillas "bronceadoras") para poder ganar una beca de la facultad de derecho designada para estudiantes afroamericanos. Entiende eso, quiere hacer trampa para financiar la facultad de derecho. Eso ya es reprobable, pero espera, hay más.

Mark (Howell) parece pensar que todo lo que hay para ser negro es sentarse esperando becas y oportunidades específicas para las minorías. No sabía que el racismo todavía existía, no tenía idea. Para cuando se revela su fraude, supuestamente aprende algo así como una lección. Mientras tanto, los espectadores se preguntan qué diablos está haciendo James Earl Jones en esta película ridícula, y si las "dificultades" de C Thomas Howell en Soul Man son las que lo llevaron a convertirse en The Reaper en Criminal Minds.

4 tiempos rápidos en Ridgemont High

Es difícil arrojar sombra sobre una película que lanzó tantas carreras. Jennifer Jason Leigh, Phoebe Cates, Anthony Edwards, Sean Penn, Judge Reinhold, Forest Whitaker, todos se convirtieron en nombres familiares debido a sus actuaciones en Fast Times de 1982 en Ridgemont High. Sabemos que incluso hoy en día, las comedias sexuales para adolescentes pueden volverse bastante estridentes. ¿Hay realmente contenido en esta película que los espectadores protestarían fervientemente hoy?

Si. Stacy (Leigh) es una estudiante de primer año de secundaria cuando se estrena la película. Entonces, a lo sumo, tiene 15 años. Sin embargo, tiene relaciones sexuales con un chico que tiene casi 30 años, sin consecuencias. Más tarde, ella tiene un aborto que, nuevamente, no tiene consecuencias negativas. Eso solo sería suficiente para causar controversia hoy. Linda (Cates) también tiene relaciones sexuales inapropiadas con hombres adultos, algo que probablemente no debería fomentarse en una comedia dirigida a adolescentes. A pesar de tener mucho humor divisivo, Fast Times nos enseñó que es posible recibir una pizza durante la clase de historia. ¡Increíble! ¡Completamente asombroso!

3 dieciséis velas

La aparición de Gedde Watanabe en Sixteen Candles de 1984 significa que nos espera una descripción realmente racista de un asiático. Long Duk Dong habla con un acento ridículo y un inglés quebrado a pesar de haber sido elegido para ser un estudiante de intercambio. ¡Ay! Pero los momentos imperdonables de esta película tienen que ver con cómo el interés amoroso de Samantha (Molly Ringwald), Jake, (Michael Shoeffling) y Ted (Anthony Michael Hall) tratan a las mujeres que supuestamente les gustan.

La conversación en la cocina después de la fiesta entre los dos es provocativa. Después de que Ted busca la seguridad de que Jake no planea simplemente usar a Samantha para el sexo, el dreamboat comenta que eso no es algo difícil de conseguir para él. "Tengo a Carolyn en el dormitorio ahora mismo, desmayado. Podría violarla de diez formas diferentes si quisiera". Menos mal que no necesitas consentimiento ni nada, ¿verdad Jake?

Cuando Jake decide romper con su novia, Carolyn, ella todavía está muerta para el mundo. Jake le informa a Ted que le permitirá llevarse a Carolyn a casa … pero no puedes dejarla en un callejón en alguna parte. En este contexto, está claro que quiere decir que está bien que Ted tenga relaciones sexuales con ella, porque su novio le dio su permiso. ¿Qué? Recuerde, Jake es el tipo que termina con Molly Ringwald al final, lo que debería hacernos preguntarnos a quién se la entregará cuando esté cansado de ella. Ted (retratado como el “buen chico” por excelencia) lleva a Carolyn a un estacionamiento donde tienen relaciones sexuales que ninguno de los dos puede recordar al día siguiente. De alguna manera, Carolyn está totalmente de acuerdo con eso, y esta violación orquestada no tiene consecuencias. ¡Qué asco!

2 Academia de policía

A pesar de lo que finalmente se convirtió la serie, la primera película de la Academia de Policía fue bastante divertida. Todavía estaba bien burlarse de la policía en 1984, ya que eso fue antes de que quedara claro que las relaciones entre la policía y la ciudadanía eran muy tensas. Hay algo de humor sexista en esta película, dado que las mujeres son sexpots (Karen Thompson de Kim Cattrall), sexpots dominantes (Sgt Callahan de Leslie Easterbrook) o lamentablemente ineficaces (Laverne Hooks de Marion Ramsey). También hay un poco de humor racista. Estamos bastante seguros de que todos podemos hacerlo sin escuchar el término jigaboo en una comedia, incluso viniendo de un villano, eso es demasiado.

Pero el humor intolerable más feo de la Academia de Policía gira en torno al "Blue Oyster Bar", sí, la música acaba de aparecer en tu cabeza, ¿no? Los cadetes divertidos envían a los cadetes idiotas a un bar gay en lugar de decirles dónde es la gran fiesta. Entonces, la gran broma es que Blanks y Copeland pasan la noche rodeados de hombres homosexuales vestidos de cuero depredadores en un entorno que temen irse. Eso es todo un desastre. ¿Y desde cuándo bailar toda la noche con chicos gay no es tremendamente divertido?

1 La venganza de los nerds

Nuestra mejor elección es una película que se destaca incluso entre otros juegos sexuales de los 80 por ser inaceptable según los estándares modernos. Claro, hay mucho de qué reírse, incluso disfrutar, de esta película. Pero tenemos que admitir que el único personaje gay con nombre, Lamarr, (Larry Scott) es insultantemente estereotipado. Mientras tanto, Ditto Takashi (Brian Tochi) se propone demostrar que no necesitas a Gedde Watanabe para burlarse de los asiáticos.

Pero el mayor problema de Revenge of the Nerds es el trato de los héroes a las mujeres. Parte de esto es la mentalidad de Perra que mencionamos anteriormente. Las mujeres de Pi Delta Pi hacen todo lo posible por ser malas con las Tri-Lambdas. Son perras. Entonces, como "venganza", entran a sus casas e instalan cámaras para filmar subrepticiamente a las mujeres para su propio disfrute sexual. Más tarde venden fotos de este crimen como parte de una recaudación de fondos de la casa. ¡Eek!

En el carnaval de la escuela, Louis (Robert Carradine) engaña a la guapa Betty Childs para que piense que es su novio Stan (un Ted McGinley demasiado viejo para la universidad) para poder violarla. Como tantas otras mujeres ficticias de los 80, Betty no tiene ningún problema en ser violada por el nerd que rechazó repetidamente antes. ¿Por qué? Porque lo único en lo que piensan los deportistas es en los deportes. Todo lo que (nerds) piensa es en sexo. En la secuela, nos enteramos de que Betty y su violador se casaron. Sí, necesitaremos una ducha ahora.

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