Si bien Walt Disney Company es prácticamente sinónimo de los momentos animados favoritos de la infancia, no siempre ha sido así. Claro, hoy en día tienen algunos competidores entre Dreamworks, Sony Animation e increíbles compañías más pequeñas que hacen funciones extraordinarias como LAIKA y Cartoon Saloon, sin mencionar el gigante en el que se ha convertido Pixar. Pero una vez tuvieron una gran competencia en las obras del director de cine y animador Don Bluth, un ex empleado de Disney.
Las películas de Bluth una vez superaron a las de Disney año tras año, y sus características, que presentaban animaciones valientes pero conmovedoras, historias más oscuras pero más significativas y grandes canciones, son consideradas por muchos fanáticos como el combustible que alimentó el fuego del Renacimiento de Disney, lo que empujó a la compañía a hacer películas mucho mejores para competir con la brillantez de Bluth.
10 Banjo The Woodpile Cat
En 1979, Don Bluth lanzó una adorable película de 26 minutos, Banjo the Woodpile Cat, que se basó en la historia real de la desaparición de su propio gato que finalmente regresó con su familia. Fue el proyecto paralelo de Bluth mientras continuaba trabajando en Disney antes de irse mientras trabajaba en The Fox and the Hound, retrasando el lanzamiento del proyecto.
Si bien no fue su mejor trabajo, hizo una declaración por su animación sin Disney y marcó un momento en el que Disney no lanzaría otro cortometraje durante cuatro años después de The Small One de 1978, dirigido por el propio Bluth, sin Bluth a bordo ya..
9 La tierra antes del tiempo
Varias compañías, incluidas Walt Disney Company y Pixar, han intentado crear hermosas películas con dinosaurios como protagonistas, pero películas como The Good Dinosaur y Dinosaur nunca se acercarán al impacto emocional de The Land Before Time de Don Bluth. Si bien The Good Dinosaur supera ligeramente a The Land Before Time en Rotten Tomatoes, en última instancia, es una película para olvidar, mientras que la historia de Littlefoot, su desgarradora pérdida y su búsqueda para encontrar el Gran Valle con sus amigos. Con una recaudación de 48 millones de dólares, la película también venció a su rival de Disney en ese momento, Oliver & Company, en la taquilla. Esto también fue irónico, ya que fue la primera película a la que Dom DeLuise no prestó su voz, optando por protagonizar Oliver & Company.
Al igual que con varias de las otras películas exitosas de Bluth, The Land Before Time fue un éxito en VHS y generó varias secuelas mucho menos exitosas con canciones molestas y una serie de televisión. Recomendamos omitirlos todos, pero asegurándose de ver la primera película al menos dos veces.
8 Titán AE
¿Recuerda cuando Disney y Don Bluth no solo buscaban películas generadas por computadora, sino también historias en el espacio? Titan AE de Don Bluth salió dos años antes que Treasure Planet de Disney, pero ambas películas presentaban historias épicas, batallas en el espacio y música más vanguardista de lo normal, por lo que fue un fastidio que ninguno de los dos lo hizo tan bien.
Experimentar con la animación 3-D junto con los estilos tradicionales dibujados a mano puede que no haya funcionado, pero ambas películas fueron agradables. Titan AE, protagonizada por Matt Damon y Drew Barrymore como sus principales protagonistas, superó a Disney en términos, una vez más, de la historia más significativa. Con toda la supervivencia de la raza humana en juego, hace que la búsqueda de Treasure Planet de, bueno, tesoro parezca decepcionante.
7 Anastasia
Fue el éxito de regreso que debería haber lanzado a Don Bluth de nuevo a una fuente inagotable de entretenimiento familiar. Anastasia de 1997, aunque se basa bastante libremente en la leyenda de la Gran Duquesa Anastasia Nikolaevna de Rusia, fue una pieza de animación brillante, llena de una animación hermosa, una hermosa narración, una gran banda sonora e incluso un elenco de estrellas que incluía a Meg Ryan y John Cusack.
Si bien Disney lanzó varias películas en el mismo año, su lanzamiento animado, Hércules, otro cuento poco adaptado, fue una historia divertida pero no tan divertida o conmovedora como Anastasia, que obtuvo una puntuación insignificante más alta en Rotten Tomatoes. La película de Don Bluth fue tan querida que lanzó no solo una película derivada, sino también juguetes, libros, un juego de computadora y un musical teatral en 2016.
6 Xanadu
Cualquiera que haya visto Xanadu sabe el desastre que fue la película durante su lanzamiento, con críticas en su mayoría negativas, pero la película ha desarrollado un culto tan fuerte, tuvo varios números musicales exitosos e incluso ha inspirado un musical de teatro exitoso. Es posible que la animación de Don Bluth en la película nunca sea aclamada como magistral, pero definitivamente fue un intento impresionante de algo nuevo e innovador que fue amado por muchos fanáticos.
Xanadu es mucho más memorable que las películas de Disney de los 80 que se estrenaron el mismo año, como Herbie Goes Bananas, The Watcher in the Woods y Popeye. Si bien todas estas películas pueden haber tenido más éxito al principio, e incluso seguir siendo entretenidas, no desarrollaron el mismo fanático que Xanadu.
5 Pulgarcita
Al igual que su predecesor Rock-A-Doodle, Thumbelina marcó una imagen mucho más alegre para Don Bluth y compañía, con números más tontos, colores más vibrantes y narraciones menos aterradoras. No había nada de Disney con lo que Thumbelina compitiera en marzo de 1994, pero realmente no tenía ninguna posibilidad contra la obra maestra épica de Disney, El Rey León, lanzada ese verano. Lamentablemente, también ganó un Razzie a la peor canción del año por "Marry the Mole" de Carol Channing. La película ni siquiera obtuvo la mitad de su presupuesto original en taquilla.
Por terrible que parezca, como muchas de las películas de Bluth, obtuvo más dinero con los lanzamientos de medios domésticos y ha sido lo suficientemente popular como para ser lanzado a través de Blu-ray en 2012. Irónicamente, Disney ahora es dueño de la película a través de 20th Century Fox, que lo ha poseído después de adquirirlo de Warner Bros.
4 Guijarro y el pingüino
Si bien Don Bluth fue el director original de The Pebble and the Penguin de 1995, una película basada en los hábitos de apareamiento de los pingüinos Adelia en la Antártida, MGM exigió tantos cambios en la película que el resultado final no solo estaba lejos del concepto original de Bluth para la película. película, pero el director exigía no ser acreditado cuando se trataba del lindo tren que se desvió mucho de sus trabajos anteriores.
Desafortunadamente, esta película en realidad no fue mejor que la película de Disney lanzada una semana antes, A Goofy Movie, pero la incluimos como una mención de honor porque todos estamos deseando ver A Penguin Story, la película original que Bluth quería crear. y compárelo con A Goofy Movie.
3 Todos los perros van al cielo
No puedes reprimir a un buen perro, o eso es lo que sabrías si fueras fanático de la obra maestra de Don Bluth de 1989, Todos los perros van al cielo. Una hermosa historia sobre un perro que también es un estafador y la joven huérfana que manipula antes de hacerse amigo, está llena de los característicos personajes multicapa de Bluth, temas oscuros (incluso podemos ver al diablo en él) y algunos números de canciones decentes.
Los críticos estaban divididos sobre la película algo inconexa, que recibió solo un índice de aprobación del 55% en Rotten Tomatoes, y marcó el momento en que Disney superó las películas de Bluth ya que el lanzamiento de La Sirenita el mismo año fue un éxito enorme. Los personajes y la historia de Bluth, sin embargo, seguían superando a los de Disney en los corazones de muchos fanáticos que preferían la historia de compasión, crecimiento, redención y consecuencias reales a la inquietante historia de una niña de 16 años que estaba dispuesta a renunciar a su voz. casarse con un hombre que acababa de conocer.
2 Una cola americana
An American Tail no solo se convirtió en la película animada no Disney de mayor recaudación de su tiempo y venció a su rival, The Great Mouse Detective, en la taquilla, sino que también retrató historias significativas y conmovedoras de inmigrantes judíos en Estados Unidos. Rico en simbolismo, canciones maravillosas y esas representaciones heroicas y profundamente defectuosas pero identificables de los estadounidenses (como ratones), incitó a los niños (que a menudo simplemente lo llamaban "Fievel", como suelen hacer los niños) a solicitarlo durante cada visita al videoclub.
Sí, dio lugar a algunas secuelas dignas de vergüenza, pero la película original fue nominada a varios premios, incluido un Grammy por la hermosa canción "Somewhere Out There", que ganó.
1 El secreto de NIMH
Es una de las películas animadas más oscuras y mejor hechas de la historia. La increíble historia de la Sra. Brisby, un valiente pero aterrorizado ratón viudo, y su búsqueda para salvar a su hijo enfermo y a toda su familia de ser destruidos por el arado del granjero, es un favorito de la infancia para muchos Millennial. Disney había rechazado previamente los derechos cinematográficos de El secreto de NIMH, y Bluth, a quien le encantó la historia, nos contó la historia de una mujer fuerte y estratificada en la pantalla grande mucho antes que Disney.
Con una puntuación de 96 en Rotten Tomatoes y una increíble semana de apertura en la que superó a películas como Poltergeist, Star Trek II: The Wrath of Khan, Rocky III y Firefox, la película ha resistido la prueba del tiempo y, en última instancia, ha ganado la mayor cantidad de dinero en videos caseros.. El éxito de Disney en ese momento, Tron, podría haber ganado más dinero en la taquilla en julio que El secreto de NIMH, pero los estándares de Disney lo consideraban un fracaso, mientras que Secret of NIMH era visto como algo especial por parte de un competidor.