A pesar de que el año terminará pronto, todavía hay una serie de películas notables que aún no se han estrenado en 2016. Entre ellas se encuentra Silence de Martin Scorsese, protagonizada por Adam Driver, Andrew Garfield y Liam Neeson. La película ha sido un proyecto apasionante de 30 años para el legendario cineasta, uno que se ajusta menos a sus famosas películas de gánsteres como Goodfellas y Mean Streets, y más a sus salidas espirituales como Kundun o The Last Temptation of Christ.
La película no se estrenará hasta el 23 de diciembre en Nueva York y Los Ángeles, justo a tiempo para ser considerada en los premios de fin de año, antes de expandir su estreno en enero. A pesar de la demora, varios críticos ya han visto la película, y el entusiasmo por Silence ha ido creciendo constantemente durante las últimas semanas desde esas primeras proyecciones iniciales.
Hoy se levantó el embargo de revisiones y, con él, se publicó la primera ola de revisiones. Muchos elogiaron la destreza técnica de la película y las luchas internas de sus personajes principales. Hemos reunido algunos extractos de SPOILER FREE , pero se proporcionan enlaces para las revisiones completas para los interesados.
THR - Todd McCarthy
Silence, con más éxito que no, aborda ingeniosamente el tema central de la lucha religiosa de toda la vida de su creador. Ha coqueteado y bailado sobre el tema en muchas de sus otras películas, la mayoría de las veces en las que presentan personajes transgresores y violentos, pero de sus dramas explícitamente religiosos, que incluyen específicamente Kundun y La última tentación de Cristo, esto es, a una distancia considerable, el más elocuente y coherente.
Colisionador - Brian Formo
El resultado es una de las películas más profundas de la carrera de Martin Scorsese. Evoca un sentimiento que puede resultar familiar para quienes adoran o meditan, porque Silencio es el tipo de película que uno respeta al acostarse pero al despertar amando.
Variedad - Peter Debruge
La última hora de la película es, con mucho, la más desafiante, ya que Scorsese hace todo lo posible para evitar algunas de las técnicas radicales y de asociación libre que Malick ha innovado para el cine espiritual, recurriendo en cambio al modelo austero de Bresson, Dreyer y otros que El guionista de "Last Temptation" Paul Schrader describió una vez como "cine trascendental", en el que protagonistas impotentes luchan contra fuerzas que escapan a su control. Mientras que la novela de Endō permite un acceso omnisciente al profundo conflicto interno de Rodrigues, la película deja al público a distancia, lo que nos obliga a escudriñar el rostro de Garfield en busca de ideas psicológicas que, para la mayoría, son demasiado complejas para esperar que las interpretemos por nuestra cuenta.
El abrigo - Robert Abele
Ya sea filmando una conversación, angustia privada o tortura abierta, la película se silencia hasta el punto de una reverencia desagradable. Pero si Scorsese no es exactamente Ozu cuando se trata de capturar sin esfuerzo lo invisible, tampoco es Mel Gibson haciendo de la sangrienta agonía física la estrella. Con "Silence", la ambición de Scorsese de dramatizar una lucha interior implacable es siempre admirable.
IndieWire - Eric Kohn
En términos de Scorsese del período tardío, la nueva película no tiene ni el borde de "El lobo de Wall Street" ni la visión majestuosa de "Hugo". En cambio, se acerca más a la inquietud de "Shutter Island", otra historia imperfecta que superó muchas de sus deficiencias con imágenes conmovedoras y un aire fresco e inteligente. “Silence” es una mirada inteligente y sofisticada a las luchas internas de un verdadero creyente, con una última toma magistral que sugiere que esas luchas nunca terminan.
Noticias diarias de Nueva York - Stephen Whitty
"Silence" es una película profundamente reflexiva que se desarrolla lentamente sobre cómo cuestionarse a sí mismo. Sobre cuestionar la autoridad. Acerca de hacer un balance de dónde ha fallado como ser humano y preguntarse cómo puede enmendarlo: a usted mismo, a los demás y a Dios. A algunos les parecerá un cambio de ritmo. Para aquellos que realmente conocen el arte de Scorsese, es un regreso a casa.
Como ocurre con la mayoría de las películas espirituales de Scorsese, las primeras críticas han elogiado la destreza técnica del cineasta, pero la dramatización de temas religiosos y espirituales de la película ha alcanzado diversos grados de éxito. Algunos lo llaman una de sus películas más profundas y profundamente personales hasta la fecha, mientras que otros han dicho que su intento de visualizar el conflicto interno de sus protagonistas principales es solo un semi-exitoso. Lo mismo ocurre con la actuación de la película. Varios críticos celebran el trabajo de Garfield, Driver y Neeson en él, y otros lamentan la incapacidad de las actuaciones para trabajar dentro de los complejos problemas de la película.
El consenso parece ser que este es, como mínimo, otro logro visual y técnico sorprendente de Scorsese, cuya larga e impresionante filmografía ha dado como resultado los cineastas más queridos y aclamados por la crítica que el cine ha visto. Su lucha de 30 años para llevar Silence a la pantalla grande ha valido la pena en ese sentido, pero si es o no el jonrón espiritual o temático que quería que fuera está sujeto a debate. Se perfila como uno de los mayores comodines en estas últimas semanas del año, y considerando sus temas políticos y religiosos divisivos, será interesante ver qué tan bien Silence puede resonar con los espectadores en general.