Director colosal explica las raíces "autobiográficas" de la película
Director colosal explica las raíces "autobiográficas" de la película
Anonim

Este fin de semana, el público de todo Estados Unidos tuvo la oportunidad de disfrutar de la tonta, inteligente y sensacional Colossal, ¡y descubrir que hay más en esta ingeniosa comedia de Kaiju de lo que parece!

Fuera de SXSW, Screen Rant se sentó con el guionista y director de Colossal, Nacho Vigalondo, para una larga conversación sobre esta película, su carrera y su política. Antes del lanzamiento de Colossal, compartimos cómo el director de género español pasó del trippy thriller de ciencia ficción Timecrimes a trabajar con uno de los genios más estimados de Hollywood en una película de monstruos brillante y loca, y compartimos sus ambiciones no tan secretas de dirigir una secuela de Aliens. Ahora, profundizamos en las sorpresas del segundo acto de esta peculiar comedia, y los temas feministas que Colossal finalmente aborda.

¡Los principales spoilers de Colossal se encuentran a continuación!

El primer acto establece a Gloria como una alcohólica egoísta ajena a su impacto negativo en los demás. Pero, una vez que la destrucción de su Kaiju devasta accidentalmente Seúl, Gloria tiene una gran llamada de atención y promete cambiar sus costumbres. Sin embargo, cuando su compañero de bebida Oscar (Jason Sudeikis) descubre que puede manifestar un monstruo masivo sobre Seúl (en forma de un robot gigantesco), surge un antagonista, alimentado por el derecho y la masculinidad tóxica. Aquí, Colossal de Vigalondo arroja tropos de comedia romántica del buen chico en su cabeza, mostrando que un hombre siendo amigable con una mujer que le interesa no significa que le deba su afecto.

Cuando hablé con Vigalondo después del estreno de Colossal en SXSW, me preguntaron cómo su concepto de película de monstruos se convirtió en una plataforma perfecta para discutir esta insisios rama del sexismo. "Tuve la idea de un dispositivo tonto", dijo sobre el concepto de Kaiju. "Me encantan los dispositivos tontos que potencialmente pueden convertirse en otra cosa. Y tengo un montón de esos escondidos en mi bolso. A veces tomo uno e intento plasmar la idea en una película. En este caso, me atrajo mucho tratar de hacer una película de Kaiju sin necesidad de un presupuesto de gran éxito. Podría hacer una película que juegue con la idea de tener una premisa de gran éxito, pero no es un éxito de taquilla, que no puedo permitirme hacer. Entonces, ese fue el impulso inicial: Hagamos una película de Kaiju en la que estemos hablando de falta de empatía porque a algunas personas les importa lo que pasa lejos de casa.A algunas personas no les importa tanto (el mundo en general) ", continuó." Están más enfocadas en las pequeñas tragedias cotidianas que las afectan. ¿Y todo lo demás? No les importa una mierda. Entonces, quería hacer una película sobre eso ".

"Lo curioso es que originalmente escribí otro tratamiento con dos tipos peleando", dijo Vigalondo, y explicó que el primer esquema de Colossal presentaba a dos hombres luchando como grandes monstruos por el amor de una mujer. "Porque como escritor masculino, nacido en los años 70, tengo una tendencia a escribir películas desde un punto de vista masculino", explicó. "Y a veces tiene sentido. Y otras veces, como aquí, se volvió un poco aburrido". Básicamente, dos tipos peleando por una chica era algo que él y los espectadores habían visto una y otra vez. Y ese concepto no entusiasmó a Vigalondo lo suficiente como para comenzar ese guión. "Estaba tratando de darle algo de energía a esta historia", recuerda Vigalondo. "Para encontrar algo que realmente me impulse a escribir, porque me aburro fácilmente.Y quiero disfrutar tanto del proceso como del resultado final ".

"No sé cómo llegamos a la idea (de una protagonista femenina)", dijo. "Pero una vez que Gloria apareció como el personaje principal, todas las piezas se juntaron. Ella es el personaje principal. Él es un hombre. ¡Dios mío, un hombre y una mujer peleando! Esa es una resonancia diferente. Es mucho más poderosa. Y Dios mío, ¿por qué está ¿Pelear con ella? Y así viene: Tiene derecho. En algún momento, siente que la merece. Todo vino al mismo tiempo. En como diez minutos, de repente vi todo, todo. Y tuve que escribirlo inmediatamente.."

Las señales de alerta del comportamiento de buen chico son algo a lo que muchas mujeres siempre están alerta. Y el perspicaz guión de Vigalondo está lleno de ellos, desde los "obsequios" no deseados que Oscar insiste en que Gloria quiere, hasta prenderle gas sobre las conversaciones que han tenido, admitir el acoso casual y su reacción exagerada cuando un amigo en común besa a Gloria. Personalmente, me sorprendió un poco que un escritor masculino fuera tan consciente de estos signos de problemas. Entonces tuve que preguntar. "¿Por qué estoy tan en sintonía con eso?" Vigalondo reflexionó. "Puedo decirte dos cosas que probablemente me lleven a este lugar. Una de ellas es que en Madrid, vivo en un ambiente feminista. Entonces, la mayoría de mis amigas son mujeres. Y cuando hay confianza entre nosotras, aparecen historias. estás en un entorno seguro,¿ya sabes? La mayoría de las cosas que escribí eran de historias que había escuchado ". Quizás reflexionando sobre las historias de sus amigas, Vigalondo dijo con un movimiento de cabeza:" El chico bueno es una de las identidades más terribles que puedes usar. estos días."

Sin embargo, es una identidad por la que el cineasta siente cierta simpatía. "Tengo que asumir que la otra fuente soy yo siendo un hombre y lidiando con la mierda masculina que ya está dentro de mí", admitió. "Creo que la forma correcta de lidiar con el feminismo si eres un hombre cis blanco, es escucharte a ti mismo y escuchar tus sombras y tus vergüenzas en lugar de simplemente señalar a los otros tipos malos". Y aquí está la lección que Vigalondo espera que el público aprenda de Oscar, porque todos tenemos demonios internos que nos empujan a ser egoístas, crueles e hirientes.

"Nunca he sido Oscar en mi vida", explicó Vigalondo, relacionando su propia experiencia con la de su villano. "Pero, ¿y si en lugar de tener la oportunidad de convertirme en cineasta, poder tener esta vida privilegiada, poder viajar y conocer gente, y si en lugar de conquistar mis sueños, perdón por la expresión, es horrible? ¿Fallé? Y tuve que volver a mi pueblito en el norte, y me paso la vida allí, y me frustra, y me aburro. Mi vida sentimental es un desastre. Mi vida sexual es inexistente. ¿Y si me vuelvo ¿ese tipo?"

"Hubo momentos en mi pasado en los que me sentí con derecho a una persona", admitió Vigalondo. "Y frustrado porque esa persona no está interesada en mí. Me sentí enojado. ¿Puedo reconocer esos sentimientos dentro de mí? ¡Por supuesto que puedo! Incluso si los mantengo lejos de cualquier tipo de efecto, mis tonterías están ahí. " También señaló que miró el comportamiento conocido de los abusadores al crear a Oscar, diciendo "Para mí era importante mostrarle disculparse porque eso es algo común con los abusadores. No son malvados todo el tiempo, como Gargamel de Los Pitufos". Son violentos y agresivos, y luego se disculpan y piden perdón. Y luego se vuelven agresivos nuevamente. Eso es algo real ".

"Esta película está absolutamente llena de cosas personales", concluyó. "En última instancia, es autobiográfico. Soy ella la mayoría de las veces. Simplemente me puse en su lugar. La sentí. Su situación al principio, cuando ella está totalmente fuera de control, yo he estado allí. No en los mismos términos, pero me he sentido fuera de control

Pero también es una parte de mí, que no quiero representarme. Entonces es interesante hacerlos pelear. Hacer que una parte defectuosa de mí pelee con otra parte defectuosa de mí. Es una forma de explorarse a sí mismo. Hacer ficción es la única manera de convertir la terapia en algo rentable. ¿Estás deprimido? ¿Te odias a ti mismo? El arte puede curarte ".