Sería maravilloso si actores de cine con talento pudieran terminar sus carreras con una película final digna de ellos.
Desafortunadamente, la vida no es tan maravillosa. Incluso los mejores actores de Hollywood han aparecido en películas horribles; estadísticamente es inevitable que las últimas películas de algunos actores sean apestosas. Sin embargo, sigue siendo deprimente ver el final de una gran carrera con una nota baja.
Piense en Bela Lugosi. La talentosa estrella de Drácula y otras películas clásicas, uno de los actores que ayudó a establecer el Universo Oscuro original de Universal, terminó su carrera con unos breves segundos en el infame Plan Nueve del Espacio Exterior. En cierto modo, tuvo suerte: esa película, por pura horror, adquirió un estatus de culto. La mayoría de las películas finales malas son vergonzosamente malas, de esas que nadie quiere ver para reírse.
Pero luego hay actores que tienen la suerte o el cuidado suficiente para hacerlo mejor. Actúan en algo realmente bueno antes de despedirse de Hollywood, ya sea para la otra vida o para la jubilación. O si la película no fue buena, al menos dieron una actuación lo suficientemente fuerte como para poder cabalgar hacia el atardecer con la cabeza en alto.
En una carrera larga, tal vez una última película realmente no importe, pero todavía hay algo sorprendente en una actuación final.
Aquí hay 9 papeles finales vergonzosos de películas para grandes actores (y 9 que son increíbles).
18 Increíble: Carrie Fisher
Perder a Carrie Fisher antes de que pudiera filmar Star Wars: Episodio 9, supuestamente planeado como una película centrada en Leia, es un golpe. Pero al menos consiguió una victoria, con una sólida actuación en una película sólida, The Last Jedi de 2017.
Como uno de los últimos líderes restantes de las menguantes fuerzas de resistencia, Fisher brilla. Enfrentada con la determinación de Poe, Finn y Rose de ignorar las órdenes y salvar el día, Leia parece dividida entre la desaprobación brusca y el afecto reacio por los niños y su negativa a seguir las reglas (tal vez podría verlos entrar corriendo a su celda en la Estrella de la Muerte como su hermano). Además de eso, Leia tiene uno de sus raros momentos para hacer algo efectivo con la Fuerza.
La extrañaremos, pero tenemos una buena despedida para recordarla.
17 Vergonzoso: Robin Williams
¿Todos recuerdan la increíble voz en off que proporcionó Robin Williams en Aladdin? Bien, ve a ver eso y evita el papel de voz de Williams en la terrible Absolutely Anything.
En el género de las películas “el hombre obtiene el poder cósmico y lo estropea” (por ejemplo, El hombre que podía obrar milagros, Bruce Almighty), los extraterrestres le dan al protagonista Simon Pegg la capacidad de reelaborar la realidad misma. Eso incluye darle a su perro el poder del habla; Williams proporciona la voz y el perro se pasa el resto de la película burlándose de su amo.
De manera deprimente, es posible que Williams no haya sido la única despedida en la película. Dirigida por Terry Jones, reunió a todos los miembros vivos de Monty Python por primera vez desde El sentido de la vida de Monty Python. Es triste pensar que esta fofa farsa podría terminar siendo el último hurra del equipo, así como el de Williams.
16 Increíble: Heath Ledger
El papel final de Heath Ledger, en Imaginarium of Doctor Parnassus de Terry Gilliam, casi muere con él. Gilliam consideró matar la película después de la muerte de Ledger, pero finalmente decidió seguir adelante.
Ledger interpreta a Tony, un nuevo miembro del carnaval ambulante de maravillas de Parnassus que convence a Parnassus de actualizar su acto de envejecimiento. El Imaginarium es un teatro mágico en el que los clientes pasan a través de un espejo a la fantasía; mientras que la mayoría de las escenas del mundo real de Tony estaban completas cuando Ledger murió, sus aventuras más allá del espejo no lo fueron. La solución: cuando Tony pasa por el espejo se convierte en otra persona, como Jude Law o Colin Farrell. El elemento mágico permitió que Gilliam se saliera con la suya.
Gilliam dijo que este enfoque pudo haber hecho que la película fuera más entretenida, pero habría sido más fuerte si Ledger hubiera terminado su parte.
15 Vergonzoso: Brittany Murphy
Brittany Murphy comenzó su carrera cinematográfica con una victoria, como Tai en el éxito de 1995 Clueless, luego siguió con más de dos docenas de películas antes de su muerte en 2009. De todas esas películas, es una pena que la última tuviera que ser Something Wicked., que finalmente se lanzó en 2014.
La trama de la película se refiere a Christine, una mujer objeto de una campaña de acoso que va desde mensajes misteriosos hasta agresiones violentas. Murphy tiene el papel ingrato que el crítico DB Behrendt resumió como "un terapeuta que suelta fragmentos de psicología pop tan poco realistas y poco investigados que se destacan en un género plagado de ellos". El terapeuta incluso aleja la evidencia del video y sugiere que Christine se está imaginando todo. Ni la película ni la actuación le dieron a Murphy la oportunidad de salir con estilo.
14 Asombroso: Aaliyah
La cantante de R&B Aaliyah hizo solo dos películas en sus cortos 22 años de vida: Romeo Must Die y The Queen of the Damned. En 2001, poco después de terminar de rodar sus escenas de esta última película, Aaliyah murió en un accidente aéreo, al regresar de las Bahamas a Estados Unidos.
Basada en la tercera novela de vampiros de Anne Rice, Queen of the Damned hace que Lestat, ahora una celebridad del rock, despierte a la reina vampiro Akasha (Aaliyah), increíblemente antigua, increíblemente poderosa e increíblemente sedienta de sangre.
La película no era la idea de un gran arte para nadie, pero los críticos describieron la actuación de Aaliyah como la única "trágica criatura reconfortante" de la película, con "imponente presencia física". A pesar del material, el papel mostró el potencial y el poderoso carisma de Aaliyah. Nunca llegaremos a ver lo que pudo haber hecho con algo realmente bueno.
13 Vergonzoso: Jack Nicholson
How Do You Know fue una comedia romántica que debe haberse visto increíble en papel. Su elenco incluía a Reese Witherspoon, Jack Nicholson, Owen Wilson y Paul Rudd. El guionista y director fue James Brooks, quien dirigió a Nicholson a los Oscar en términos de cariño y tan bueno como sea posible. Pero la historia de Lisa (Witherspoon), una jugadora de softbol retirada que eligió entre los dos hombres más jóvenes, nunca se incendió.
El crítico Roger Ebert dijo que el guión fue más culpable que los actores. A Nicholson, como el padre de Rudd, por ejemplo, no se le da nada de la decencia subyacente que redimió algunos de sus papeles anteriores como antihéroe: simplemente era un desgraciado desagradable.
Hasta la fecha, esa es la última película de Nicholson, aunque hay rumores de que pronto volverá a la pantalla. Por otra parte, esos rumores han volado antes.
12 Asombroso: Daniel Day Lewis
El triple ganador del Oscar al mejor actor Daniel Day-Lewis ha anunciado que su última película, The Phantom Thread, será la última. ¿Por qué? Day-Lewis ha dicho que no está seguro, pero “el impulso de dejar de fumar se arraigó en mí y eso se convirtió en una compulsión. Era algo que tenía que hacer ".
Asumiendo que se apega a esa decisión, mostró buen juicio en su elección del papel final. Day-Lewis interpreta a Woodcock, un diseñador de vestidos ensimismado en el Londres de la década de 1950, que tiene que ajustar su vida ordenada a medida que se involucra con Alma, una camarera.
La película ha obtenido críticas muy favorables, e incluso los críticos a los que no les gustó consideran que la actuación de Day-Lewis es el elemento destacado. Su último papel debería aumentar el brillo de las actuaciones anteriores (My Left Foot, There Will Be Blood, Lincoln) en lugar de restarle.
11 Vergonzoso: Audrey Hepburn
Antes de su muerte por cáncer en 1993, Audrey Hepburn se retiró del cine y se dedicó al trabajo humanitario. Sus fanáticos pudieron verla en pantalla por última vez en 1989, desafortunadamente fue en Always.
Steven Spielberg concibió la película como una nueva versión de A Guy Named Joe, sobre un piloto muerto de la Segunda Guerra Mundial que tiene que entrenar a su reemplazo desde más allá de la tumba, a pesar de que el nuevo chico también se enamora de la chica de Joe. El remake se desarrolló en la actualidad, por lo que en lugar del heroísmo de la Segunda Guerra Mundial, el fantasma, guiado por el agente celestial Hepburn, es un bombero aéreo. La premisa no generó el mismo drama y Brad Johnson como nuevo piloto mostró todo el carisma de una tabla de planchar.
Hepburn fue encantador, pero eso no fue suficiente para salvar la película.
10 Increíble: Sean Connery
Sean Connery es otro actor retirado, por lo que posiblemente League of Extraordinary Gentlemen no sea su última película después de todo. Pero hasta la fecha, su turno en 2003 como el legendario cazador Allan Quatermain sigue siendo su canto de cisne.
La película adaptó la serie de cómics de Alan Moore sobre varios personajes del siglo XIX, como el Capitán Nemo, Quatermain y el Hombre Invisible, uniendo fuerzas como un prototipo de equipo de superhéroes. Reelaboró gran parte del material de Moore, pero no para mejor: Quatermain, un adicto a las drogas destrozado al comienzo de la serie, es simplemente un jubilado brusco en la película.
Connery, sin embargo, conserva su poder e intensidad como un león en invierno. No compensa los defectos de la película, pero su presencia en la pantalla muestra por qué siguió siendo una estrella durante tanto tiempo.
9 Vergonzoso: Christopher Reeve
Usar a Christopher Reeve en una nueva versión televisiva de La ventana trasera de Hitchcock debe haber parecido un golpe de genialidad.
Es difícil justificar rehacer un clásico de Alfred Hitchcock y la ventana trasera original ciertamente calificó como tal. Esa película de 1954 protagonizada por Jimmy Stewart como un hombre marginado por una pierna rota, observando como un voyerista la actividad en su complejo de apartamentos y presenciando un posible asesinato. ¿Pero qué, en lugar de Stewart, tenías a Reeve, un parapléjico genuino, forzado a la misma posición voyeurista que Stewart por su parálisis?
Cualquier potencial en ese concepto no se materializó. Los críticos pensaron que la película carecía del estilo de Hitchcock y se centró demasiado en cuestiones médicas en lugar de suspenso o carácter. Reeve pasaría a un papel de invitado en Smallville, pero Rear Window fue su última película.
8 asombroso: Andy Whitfield
Como Aaliyah, la carrera de Andy Whitfield fue corta pero memorable. A diferencia de Aaliyah, su papel final no fue en la pantalla grande sino en la pequeña, como la estrella de Spartacus de Starz.
El actor nacido en Gales había trabajado en Australia, donde ganó el papel de Spartacus, el gladiador que organizó una revuelta de esclavos contra Roma. Después del éxito de Spartacus: War of the Damned, parecía preparado para cosas más importantes.
En cambio, Whitfield pasó 18 meses lidiando con el linfoma no Hodgkin. Al final, la enfermedad ganó y murió en 2011. Hodgkins permitió que un realizador de documentales registrara su batalla contra la enfermedad en un documental, Be Here Now, que recibió críticas entusiastas.
Los fanáticos que preferían ver más de su actuación no tuvieron suerte. Solo pudo contribuir con una pequeña voz en off a la serie de precuelas Spartacus: Gods of the Arena.
7 Vergonzoso: Peter Cushing
Para una generación de fanáticos del terror, Peter Cushing siempre será el malévolo Dr. Frankenstein de Hammer Film y su heroico profesor Van Helsing. Para una generación posterior de cinéfilos, él sigue siendo, ante todo, el Gran Moff Tarkin al mando de la Estrella de la Muerte. Es poco probable que alguien de cualquier generación lo recuerde por Biggles.
La única película basada en las docenas de novelas de WE Johns sobre el temerario piloto Biggles, no funciona bien por su personaje principal o cualquier otra persona involucrada. La trama involucra al "gemelo del tiempo" actual de Biggles que es devuelto a la Primera Guerra Mundial cada vez que Biggles está en peligro y finalmente lo ayuda a destruir una súper arma alemana. Cushing interpreta a un funcionario británico que asegura alegremente al protagonista que nada de esto es inusual. Lástima que nada de eso sea bueno tampoco.
6 6 asombroso: Marilyn Monroe
Marilyn Monroe luchó toda su vida por ser considerada una actriz seria, no solo una estrella caliente. Ella demostró su talento en repetidas ocasiones, incluso en su última película, The Misfits, que también fue la canción del cisne de Clark Gable. Gable es uno de una banda de vaqueros que planea capturar algunos mustangs y venderlos a un fabricante de patas de perro. Monroe es una mujer divorciada que intenta salvar a los caballos.
Monroe, que había crecido adorando a Gable, al principio estaba aterrorizado de trabajar con él. Felizmente, la trató con consideración. Lamentablemente, la película siguió siendo una experiencia estresante. El esposo de Monroe, Arthur Miller, siguió reescribiendo sus líneas, su matrimonio se dirigía a una crisis y Monroe necesitaba dosis cada vez mayores de drogas para seguir adelante. Ella moriría menos de un año después, aunque Gable falleció primero.
5 Vergonzoso: Peter Sellers
La sátira amable de Peter Sellers "Estar allí" habría sido el final perfecto para su carrera. Pero luego Sellers siguió actuando. Aunque solo hizo una película más mala antes de su muerte, fue una locura.
La trama diabólica del Dr. Fu Manchu tiene a Sellers interpretando al malvado cerebro chino Fu Manchu (con cara amarilla) y al archienemigo del villano Nayland-Smith (no con cara amarilla). Ambientada en la década de 1930, parece ser una parodia de los thrillers de Fu Manchu, excepto por la completa falta de nada divertido. El final tiene a Fu Manchu destruyendo Occidente creando rock-and-roll, una idea tremendamente anticuada para una película de 1980.
Posiblemente Sellers sea malo parodiando la aventura clásica; su anterior remake de Prisoner of Zenda tampoco fue bueno.
4 4 asombroso: Adrienne Shelly
Waitress de 2007 fue una comedia dulce y esperanzadora protagonizada por Keri Russell como una camarera / panadera que lucha por liberarse de un matrimonio miserable y empezar de nuevo. Fue escrito y dirigido por la coprotagonista Adrienne Shelly, una veterana de casi dos décadas de películas independientes, y también contó con la actuación de Shelly antes de ser asesinada.
Inicialmente, cuando la policía encontró a Shelly colgada en su baño, lo escribieron como suicidio. Finalmente resultó que un trabajador de la construcción la asesinó y organizó el suicidio para encubrirlo.
Aunque Waitress marcó la última película de Shelly como directora y actriz, su carrera como guionista duró un poco más. Ya había escrito el guión de Serious Moonlight (2009) y en 2016, su guión de Waitress se convirtió en la base de un musical de Broadway.
3 Vergonzoso: Boris Karloff
Interpretar a la estrella de terror Byron Orlocks en Targets de 1968 debería haber sido el final perfecto para la carrera de Boris Karloff. Es una buena actuación y un buen estudio de personajes mientras Orlocks reflexiona sobre si el horror de la vieja escuela tiene algún mérito en un mundo de asesinos en serie y tiroteos aleatorios.
Sin embargo, a diferencia de Orlocks, Karloff no pudo rechazar un papel. Después de hacer Targets, pasó a hacer cuatro películas espantosas de bajo presupuesto en México, todas espantosas. La película final, House of Evil, protagonizó a Karloff como un fabricante de juguetes moribundo cuyas creaciones atacan a su familia después de su muerte. Ni siquiera jugó en los EE. UU. Hasta una década después.
Si bien Karloff eclipsó a Lugosi como una estrella de terror, al menos Plan Nueve tiene una cualidad tan mala que es increíble. Nadie ha dicho nunca algo tan bueno sobre House of Evil.
2 asombroso: Humphrey Bogart
Humphrey Bogart nunca dejaba de dar una buena interpretación, incluso en películas espantosas como El regreso del Dr. X (la única película de terror de Bogart). Ni siquiera el cáncer de garganta pudo evitar que Bogart interpretara un excelente último papel en The Harder They Fall de 1956.
Bogart interpretó a Eddie, un periodista empedernido que recibe dinero de un promotor de peleas corrupto a cambio de promocionar la carrera de un boxeador de tercera categoría. Entre las muchas películas sobre el boxeo y la corrupción que lo acompaña, esta fue una de las más cínicas sobre cómo se manipularon las peleas. El papel de Eddie, una comadreja que eventualmente se redime, era natural para Bogart y lo interpretó bien.
El cáncer lo mató a los pocos meses de terminar la película.
1 Vergonzoso: Lon Chaney Jr.
Lon Chaney Jr. es el único actor que ha interpretado a todos los Cuatro Grandes del terror: Wolfman, Frankenstein's Monster, the Mummy y Drácula. También se estableció fuera de las películas de terror con su papel de Lenny en Of Mice and Men. El encasillado y las luchas de Chaney con el alcohol llevaron su carrera en una espiral descendente que terminó en el fondo del barril, con Drácula contra Frankenstein.
Originalmente titulada The Blood Seekers, la película tenía un científico en silla de ruedas, asistido por Chaney, elaborando una fórmula milagrosa a partir de los cuerpos de mujeres asesinadas. El productor Al Adamson decidió que eso no era suficiente gancho, por lo que agregó una nueva trama, revelando que el científico es en realidad descendiente de Frankenstein. A las órdenes de Drácula, resucita al monstruo de Frankenstein, un hulk ridículo con una cabeza como un albaricoque seco gigante. Chaney, como Karloff y Lugosi, merecía algo mejor.
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