Este verano fue un gran momento para ser un entusiasta del cine. Como todas las temporadas de éxito de taquilla, tuvo una buena cantidad de pavos para tolerar, pero en general nos obsequiaron con una variedad fascinante y diversa de películas. Por cada superhéroe que ofreciera que subvirtiera las expectativas del género o creara nuevos íconos, había un placer independiente esperando ser descubierto. Podrías disfrutar del espectáculo de la tan esperada Wonder Woman de DC, luego dejarte atrapar por el triunfo cinematográfico de Dunkerque de Christopher Nolan y aún tener tiempo para ver una comedia romántica de primer nivel como The Big Sick o una deslumbrante reinvención de la época. viejo cuento de atracos como Baby Driver de Edgar Wright o el regreso al cine de Steven Soderbergh, Logan Lucky.En una temporada que ofreció un horror desconcertante, It Comes At Night, una comedia estruendosa, Girls Trip, y un melodrama gótico sureño, The Beguiled, 2017 realmente ofreció algo para todos.
Las cosas pueden haber sido geniales para los cinéfilos, pero para los estudios que lanzan estas películas y los cines que las proyectan, 2017 fue un verano decididamente más sombrío. De hecho, fue uno de los veranos más decepcionantes económicamente de la era cinematográfica moderna. Tanto la asistencia como los ingresos se redujeron y, como resultado, la taquilla sufrió un gran éxito. En Estados Unidos, las cifras de julio bajaron un 12,2% con respecto al mismo mes del año pasado. Para el 18 de agosto, que generalmente se considera la última gran fecha para que se estrenen películas en el país, el mes se tambaleaba a un 34% con respecto a agosto de 2016. Si bien el último fin de semana del mes suele ser una cancelación, no hay grandes estrenos nuevos, asistencia históricamente más baja: este año aún logró convertirlo en el peor fin de semana en la taquilla en 16 años. La última vez que la taquilla sufrió tanto fue el fin de semana siguiente al 11 de septiembre.
Todo esto significó una mala noticia para los grandes multicines. Los precios de las acciones tanto de AMC Entertainment como de Regal Entertainment tuvieron un verdadero éxito esta temporada, y solo AMC vio un 35% de su valor de mercado el mes pasado. Este problema llegó a una especie de clímax el mes pasado con el anuncio de MoviePass de que bajarían el precio de su suscripción a $ 10 al mes, algo que AMC está tratando de excluir, debido a lo que consideran una economía insostenible.
Este problema no se limitó a la taquilla de Estados Unidos. El siempre importante mercado de la taquilla china, algo en lo que Hollywood se ha vuelto cada vez más dependiente, no logró elevar los éxitos de taquilla anteriormente confiables a las alturas a las que se habían acostumbrado. Tomemos, por ejemplo, Transformers: The Last Knight. El éxito de la franquicia ha dependido en gran medida de su popularidad en China (de ahí la gran cantidad de colocación de productos específicos chinos en las dos películas más recientes). Tras el lanzamiento de la cuarta película, Transformers: Age of Extinction, el público chino la impulsó a una recaudación total de 320 millones de dólares, convirtiéndola en la película más taquillera de todos los tiempos en el país y ayudando a que sus ganancias de taquilla internacional superen los mil millones de dólares. Por el contrario, The Last Knight recaudó menos de 230 millones de dólares en China,y sus cifras internacionales se han estancado en poco más de 600 millones de dólares. Eso no es nada para olfatear, pero para el Paramount no fue suficiente.
Este verano estuvo lleno de éxitos de taquilla que no cumplieron con las expectativas o fracasaron espectacularmente. Todos los estudios están a la caza de esos mil millones de dólares brutos, preferiblemente ligados a algo que puedan convertir en una franquicia de varias películas, y vimos los resultados mixtos que pueden crear durante todo el verano. No importa cuánto lo intenten, Universal todavía está luchando por convertir su icónica franquicia Monsters en un universo compartido sostenible, ya que Tom Cruise, protagonizada por la aventura de acción, The Mummy, no logró conectarse con el público. Las cifras internacionales ayudaron a impulsar la película por encima de los 400 millones de dólares brutos internacionales, pero eso no evitará que el estudio pierda 95 millones de dólares proyectados en el proyecto.
Warner Bros. se enfrentó a un problema similar con King Arthur: Legend of the Sword de Guy Ritchie, un drama de acción y fantasía críticamente mutilado que no logró recuperar su presupuesto de $ 175 millones y podría perder el estudio por más de $ 150 millones. También mató sus sueños de una saga artúrica de seis películas totalmente muerta. Sin embargo, pocos éxitos de taquilla se hundieron tanto como Valerian y la Ciudad de los Mil Planetas. La película más cara de Francia y una de las producciones independientes más caras de la historia, no tuvo influencia para el público estadounidense que no estaba familiarizado con la serie de cómics en la que se basó, y debutó como un lento quinto lugar en la taquilla tras su lanzamiento.
Página 2: Ni siquiera las secuelas fueron seguras
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