Con el lanzamiento del bien recibido Shaun the Sheep, que está en los cines en este momento, pensamos que sería un buen momento para mirar hacia atrás y ver lo mejor que la animación stop-motion nos ha ofrecido a lo largo de los años. Esta no es una técnica nueva por ningún tramo de la imaginación. La animación stop-motion se ha utilizado durante décadas, especialmente en King Kong de 1933, en la que el animador Willis O'Brien creó el simio del tamaño de un monstruo antes mencionado a partir de un modelo con extremidades móviles. Aquí hay diez películas que avanzaron en la técnica y crearon un arte inequívocamente hermoso con ella.
Aquí está la lista de Screen Rant de las 10 mejores películas animadas en stop-motion.
10 Chicken Run (2000)
¡Los pollos se vuelven locos! Qué mejor manera de comenzar esta lista que con la gema del 2000 sobre el líder de una bandada de pájaros emplumados (Mel Gibson) que intenta salir de las horribles condiciones de su granja. Si se acaba el tiempo, serán pastel de pollo, que en realidad es lo que los granjeros hacen con estos pollos. ¡Ay!
Es The Great Escape, al estilo de las aves de corral, con un toque adicional de ingenio británico. ¿Cómo puedes equivocarte con eso? Un Gibson anterior al escándalo pone en juego su encanto y los extraordinarios cineastas de animación stop-motion Peter Lord y Nick Park parecen estar divirtiéndose creando milagros visuales con la animación.
9 Wallace y Gromit: La maldición del Were-Rabbit (2005)
En el momento del lanzamiento de esta película, Wallace y Gromit eran bien conocidos en el Reino Unido por sus extravagantes payasadas en la televisión, pero el público estadounidense conoció por primera vez al dúo a través de The Curse of the Were-Rabbit, una parada visualmente impresionante e imaginativa. -Obra maestra del movimiento.
La historia de un alegre británico y su perro astuto, silencioso, pero sorprendentemente inteligente, irradió la pantalla con suficiente genio e ingenio para obtener una nominación al Oscar a la Mejor Película de Animación. En esta aventura, el dúo crea accidentalmente un conejo parecido a Frankenstein que aterroriza a la ciudad. Los milagros visuales que surgen están espléndidamente ideados, todo gracias a Nick Park y Steve Box.
8 la oveja Shaun (2015)
Ahora en los cines está Shaun the Sheep, que presenta algunas de las mejores escenas sin diálogos de los últimos tiempos. La película apenas tiene palabras habladas y, en cambio, se basa en sus imágenes para entretenernos, y hace un trabajo maravilloso en eso.
Claramente influenciados por la comedia física de Charlie Chaplin y Buster Keaton, los directores Richard Starzak y Mark Burton han creado un clásico a partir de una historia tan simple. Un accidente completamente extraño envía a un granjero por la carretera a una ciudad donde pierde todos los recuerdos de su vida y accidentalmente se convierte en un famoso peluquero para las celebridades. Depende de su rebaño de ovejas llevarlo de regreso a la granja, pero no sin pasar por las aventuras más ingeniosamente diseñadas que se pueda imaginar.
Al igual que Wallace y Gromit, el elenco de personajes era bien conocido en el Reino Unido antes del estreno de la película, pero si la reacción del público y la avalancha de críticas entusiastas son un indicio, esta no será la última vez que los oigamos.
7 La pesadilla antes de Navidad (1993)
Cuando se trata de la contraprogramación navideña en la televisión durante la temporada navideña, es realmente difícil superar el clásico de Henry Selick, The Nightmare Before Christmas. La historia de Jack Skellington de Halloween Town, que abre un portal y descubre Christmas Town, dedicado a unas vacaciones que invoca nuevos sentimientos e ideales dentro de su corazón esquelético y aterrador.
Es un juego imaginativo con los personajes más creativamente grotescos imaginables. Producida por Tim Burton, la película tiene la misma sensación gótica y de humor oscuro que muchas de sus películas. Es una especie de oda al terror, la oscuridad y el espíritu navideño. ¿Cuánto más al estilo de Burton puedes conseguir?
6 James y el melocotón gigante (1996)
Basado en la popular novela infantil de Roald Dahl, James and the Giant Peach es una historia surrealista sobre un niño que encuentra un mundo mágico dentro de un melocotón gigante y se encuentra con seis insectos de jardín diferentes que lo llevan a una aventura a la gran ciudad. Los colores son brillantes y las imágenes se conjugan de la manera más creativa imaginable.
Dirigida por Henry Selick, la película mantiene el tono oscuramente cómico de su otra película en esta lista, The Nightmare Before Christmas.
5 El fantástico señor Fox (2009)
Wes Anderson acababa de terminar de hacer The Darjeeling Limited cuando se embarcó en una ambiciosa aventura: adaptar el clásico de Roald Dahl The Fantastic Mr. Fox en un largometraje. La decisión de hacerlo utilizando animación stop-motion resultó ser inspiradora.
George Clooney le da voz al Fox titular, un personaje tan dedicado a ayudar a su familia a sobrevivir que decide emprender un atraco, robando a tres de los agricultores más grandes de la zona. El plato fuerte es la granja de sidra de manzana, que termina la película con una nota exuberantemente alta y presenta una de las mejores escenas de persecución de la historia, eh, animada. La banda sonora es impecable, el guión es ingenioso y divertido, y la actuación de voz es tremenda con un quién es quién de los actores: el mencionado Clooney, Meryl Streep como Mrs. Fox y Bill Murray como Clive Badger.
4 ParaNorman (2012)
ParaNorman es un retroceso a las películas de terror clásicas de Universal, como Drácula o Frankestein, pero también es divertido, espeluznante e inteligente. Aunque la historia trata sobre espíritus y zombis, el verdadero núcleo de esta película es lo emocionalmente involucrados que estamos con Norman y su estilo de vida solitario.
En otras partes, la película está impregnada de un humor que solo los adultos podrían obtener. El ejemplo más cursi de la animación stop-motion son sin duda los zombies, que están diseñados de una manera tan exagerada que parece que pertenecen a una película para televisión de los setenta.
3 Mary y Max (2009)
Mary and Max, la única película de animación en cuadro de esta lista de Australia, es una película encantadora que mantiene intacta su identidad nacional. Al lidiar con temas difíciles que normalmente no pertenecen a una película para niños, como la soledad, la depresión, las enfermedades mentales, la pobreza, el autismo, el estrés y la obesidad, Mary and Max es una historia impecablemente contada sobre una niña australiana solitaria que, con ganas de ser humano conexión y significado de su vida, se acerca a Max, un solitario ateo estadounidense que es obeso, ansioso y tiene grandes problemas sociales.
No se puede negar el impacto general de una historia así, especialmente cuando se cuenta a través de un género y estilo que generalmente está destinado a niños. Con excelentes interpretaciones de voces de artistas como Toni Collette, Eric Bana y Philip Seymour Hoffman, Mary and Max es una película impresionante que te golpea donde más duele.
2 Rudolph, el reno de nariz roja (1964)
La película más antigua de nuestra lista también es un clásico navideño. Si Pesadilla antes de Navidad fue una contraprogramación de todas las películas navideñas, entonces Rudolph, el reno de nariz roja ES esa programación.
Bellamente dirigida por Larry Roemer y Kizo Nagashima y narrada por Sam the Snowman (voz de Burl Ives), la película cuenta la historia de Rudolph (Billie Mae Richards), un reno maldito por una nariz roja brillante que desencadena una serie de eventos desafortunados. en su vida, mientras trata de encontrar un lugar que lo acepte por lo que es y no por su apariencia.
Más de 50 años después de su lanzamiento, la animación todavía se ve innegablemente hermosa e inventiva.
1 Coraline (2009)
Si no ha oído hablar de Coraline, se lo está perdiendo. Con una calificación del 90% en Rotten Tomatoes y una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación, es una de las películas animadas más impresionantes que jamás hayas visto. También es uno de los más aterradores.
La película cuenta la historia de una joven que encuentra una puerta a un mundo paralelo donde la gente tiene botones por ojos y tiene imágenes que pueden darte la más intensa de las pesadillas. Basada en el libro de Neil Gaiman del mismo nombre, la película captura el estilo oscuramente mágico pero siniestro que hizo de la obra maestra de Gaiman un regalo tan preciado.
Estas no son las únicas películas que utilizan la técnica de animación. ¿Alguna de tus películas favoritas de animación stop-motion no rompió el molde en nuestra lista? ¡Háganos saber en los comentarios a continuación!