Sicario es una pieza sólida de ficción de género criminal elevado a una experiencia cinematográfica inquietante y poderosa por cineastas impecables y un elenco talentoso.
Sicario comienza con una mirada de pesadilla a la batalla entre las fuerzas del orden de Estados Unidos y los carteles de la droga mexicanos a lo largo de la frontera de Arizona. Mientras rastrea pistas en un caso de secuestro, la agente del FBI Kate Macer (Emily Blunt) y su equipo hacen el terrible descubrimiento de una casa mundana en Arizona que ha estado sirviendo como cementerio de cárteles. El trauma de ese evento aviva la ardiente necesidad de justicia del agente Macer, lo que facilita que un alegre y misterioso 'solucionador de problemas' llamado Matt (Josh Brolin) la reclute en su grupo de trabajo clandestino anti-cártel.
Antes de que Kate sepa qué es qué, se une a un perro de guerra aún más misterioso llamado Alejandro (Benicio Del Toro) y se la lleva a un avión con destino a las entrañas de Juárez, México, para enfrentarse a unos peligrosos hombres del saco del cartel. Tan pronto como el avión aterriza en Juárez, Kate observa cómo las reglas de la ley, el orden y la justicia que tanto apreciaba se desvanecen ante sus ojos. Hombres como Matt y Alejandro saben lo sucias y ensangrentadas que deben ponerse las manos de un cirujano para cortar el cáncer del cartel; pero Kate no está del todo preparada para asomarse a un abismo tan profundo, dejando al ingenuo joven agente al borde de desmoronarse por completo, justo cuando las armas comienzan a disparar.
La nueva película del director Dennis Villeneuve ( Prisoners, Enemy ), Sicario captura la tensión y el horror de la guerra moderna contra las drogas como pocas películas antes. Es una pesadilla que será difícil de experimentar para algunos, pero como cualquier pesadilla significativa (o buena obra de arte), su efecto permanecerá en la mente mucho después de que termine.
Desde el punto de vista de la dirección, Sicario es una gran obra cinematográfica meticulosamente elaborada por Villeneuve y bellamente filmada por el nominado al Oscar en doce ocasiones Roger Deakins (No es país para viejos, Skyfall). Hay más de unos pocos indicios de estilo kubrickiano en la forma en que se combinan las imágenes y la partitura musical (del compositor de Prisoners, Jóhann Jóhannsson). Esto es evidente en las tomas panorámicas de paisajes topográficos (las tierras yermas o las ciudades agrupadas de México), o los recorridos lentos a través de los estrechos pasillos que amenazan con una amenaza justo fuera del encuadre, todos los cuales recuerdan el horror atmosférico de The Shining de Kubrick. - una película que Sicario parece utilizar como inspiración, con gran beneficio.
Pero más que un simple homenaje, Villeneuve pule toda la película con sus propios y distintivos destellos estilísticos, capturando imágenes que son bellamente iconográficas y contundentes (sonando campanas sobre temas que van mucho más allá de la historia), a través de imágenes indelebles o secuencias creativas que hacen de la película un festín. para los ojos de los cinéfilos, así como para los espectadores casuales. Quitemos la banda sonora ominosamente retumbante de Jóhannsson (piense que Shining se cruzó con esos cuernos de Inception), y la película también es inquietantemente silenciosa y pensativa en su meditación sobre qué tipo de oscuridad se debe sondear para encontrar y matar monstruos. Ese tono silencioso solo se suma al temor, sintiéndose más como el silencio antes de una tormenta (o después de una masacre), en lugar de una quietud tranquila.
Al igual que El resplandor, el guión de Sicario del actor Taylor Sheridan (Hijos de la anarquía) toma una institución normal y estructurada (la máquina de hacer cumplir la ley, en lugar de una unidad familiar) y la sumerge en un lento descenso hacia la oscuridad, donde lo asumido o valorado aspectos de la institución (orden, justicia, decencia) se eliminan para revelar una bestia mucho más fea que se esconde debajo de la superficie (la verdadera cara de la guerra contra las drogas). Sheridan también hace un gran trabajo al eliminar los juicios morales sobre el tema o las etiquetas cliché de "buenos" o "malos". Esta película se centra en el demonio en la habitación, ese enigma nietzscheano siempre presente sobre la guerra contra las drogas (tanto en esta versión ficticia como en el mundo real), y el costo de la guerra para los seres humanos atrapados en ella.
Sicario opta por crear conciencia sobre la guerra muy real que se libra a lo largo de la frontera sur de Estados Unidos, y obliga a la aterradora consideración de todas las bajas (literales y figurativas) que quedan a su paso. Una subtrama tangencial (sobre una familia de Juárez) parece vaga y extraña al principio, y ciertamente lo habría sido en otra película, pero al final de la película, Sheridan devuelve esa tangente a la línea principal de la trama para crear una escena final que no tiene nada que ver con nuestros personajes principales, pero dice mucho sobre lo que los temas de su viaje y sus conflictos significan para una situación del mundo real. Esa es una narración audaz, precisa y, en última instancia, reveladora y resonante, y Sheridan y Villeneuve parecen estar perfectamente sincronizados al contarla.
Ninguna de las ideas más importantes que funcionan en la película (muchas de ellas implícitas en lugar de declaradas directamente) habría sido posible sin las actuaciones impecables de los actores que debían decir más con miradas, gestos y actitud, en lugar de palabras o emociones. Sicario apuesta por una visión "realista" del mundo que está explorando, en el sentido de que el artificio y el alto melodrama que se ven en tantas películas de acción / suspenso se eliminan por completo, dejando un enfoque metódico y procedimental que los personajes (y cineastas) siguen..
Llevar a cabo esa emoción silenciada sin dejar de transmitir una historia emocional mucho más profunda es difícil, pero Emily Blunt y Benicio Del Toro encajan maravillosamente, ilustrando un subtexto emocional completo en intercambios de diálogo escasos (pero bien medidos). Blunt es meticuloso y sutil a la hora de vender una traumática y lenta ruptura del idealismo, y aunque Del Toro recibe algunos tópicos monólogos que podrían haber sido un bombardeo, saca esos pedazos grandiosos con una profunda sutileza y poder para Alejandro que lo convierte en una figura cautivadora para ver. - seguramente digno del título de la película. Mientras tanto, Josh Brolin se sienta en medio del escenario masticando y agregando la ligereza necesaria que se dobla como un comentario divertido (o aterrador), en el papel de "Matt".la encarnación de una máquina de inteligencia encubierta sin rostro e irresponsable que no responde a ninguna autoridad real y no observa un conjunto real de reglas.
Al final, Sicario es una pieza sólida de ficción de género criminal elevado a una experiencia cinematográfica inquietante y poderosa por cineastas impecables y un elenco talentoso. Definitivamente una de las mejores películas en el subgénero de la guerra contra las drogas / crimen, y para mí, una de las mejores películas del año. Para los interesados, es una visita obligada en los cines, ya que la visión como directora de Villeneuve merece un lienzo de pantalla grande. Deja que las luces se apaguen y la pesadilla te lleve.
REMOLQUE
Sicario ahora juega en versión limitada. Se expande a un lanzamiento amplio el 2 de octubre. Tiene 121 minutos de duración y tiene una calificación R por su violencia intensa, imágenes espeluznantes y lenguaje.
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Nuestra calificación:
4.5 de 5 (imprescindible)