¡madre! revisión
¡madre! revisión
Anonim

¡madre! es un trabajo ambicioso que se opone a las técnicas tradicionales de narración con sus aspiraciones, pero su enfoque no será para todos los cinéfilos.

Madre (Jennifer Lawrence) vive una vida tranquila y pacífica con su esposo, Él (Javier Bardem), en su hogar remoto, aislado del resto de la sociedad. Él es un poeta famoso que está luchando por encontrar la inspiración adecuada para su próxima obra, mientras ella trabaja en la reparación de la casa después de que se quemó hasta los cimientos en un incendio. La madre aspira a crear un paraíso para los dos, pero el extenso bloqueo del escritor de Él pone a prueba su relación.

Una noche, un hombre (Ed Harris) visita la casa de Madre y Él, en busca de un lugar para quedarse después de viajar una gran distancia. Él está emocionado de tener la compañía, y Madre acepta a regañadientes que el hombre pase la noche. Al día siguiente, la esposa del hombre (Michelle Pfeiffer) llega a la casa para pasar tiempo con su esposo, y la existencia de la Madre continúa desmoronándose a medida que más y más admiradores y fanáticos de Él vienen y hacen suya la casa. Desesperada por que las cosas vuelvan a ser como antes, Madre intenta convencerlo de que haga que sus invitados se vayan antes de que todo se pierda.

¡Anunciado como un thriller / terror psicológico, madre! es la última película del guionista y director Darren Aronofsky, quien se encontró en un lugar oscuro y problemático al desarrollar esta película. El autor ha hecho una carrera desafiando a sus espectadores con narrativas poco convencionales que típicamente tratan con temas inquietantes, y esta instancia no es diferente, dejando a las audiencias con bastante rompecabezas para armar mucho después de que los créditos hayan terminado. ¡madre! es un trabajo ambicioso que se opone a las técnicas tradicionales de narración con sus aspiraciones, pero su enfoque no será para todos los cinéfilos.

Aronofsky no es ajeno a la incorporación de temas y elementos bíblicos en sus películas (ver: Noah), ¡y duplica esas influencias con mother !. Su guión es, en esencia, una gran metáfora que tiene como objetivo proporcionar comentarios sobre el estado del mundo y la humanidad, a veces golpeando a los espectadores con su mensaje. Si bien este concepto es admirable y suena fascinante sobre el papel, es posible que no se haya ejecutado de la manera más convincente. ¡Aronofsky se preocupa tanto por el simbolismo en madre! que en su mayor parte, renuncia a configurar los personajes y las relaciones de manera que el público en general esté realmente involucrado en lo que está sucediendo. Algunos espectadores definitivamente apreciarán el compromiso del director de hacer realidad su visión,pero muchos de los roles parecen estar poco definidos y simplemente un sustituto de otra cosa, lo que hace que los beneficios no se hayan ganado.

¡madre! es una bolsa mixta en el departamento de guiones, aunque no se puede negar que Aronofsky permanece en la cima de su oficio desde un punto de vista técnico. Las imágenes de la película se ven muy bien en la pantalla, con mucho crédito para el director de fotografía Matthew Libatique. La mayor parte de la película está filmada en primeros planos, y el trabajo de la cámara se utiliza para infundir una sensación de claustrofobia y pavor. Al estilo típico de Aronofsky, ¡hay muchas imágenes perturbadoras en la madre! también, y aunque esto puede recordar a su éxito de 2010 Black Swan, hace un buen trabajo al desconcertar a los espectadores. De alguna manera, los aspectos de invasión de hogares de la película están fundamentados y son más aterradores que una película de terror estándar, ya que se utiliza a personas "normales" en lugar de un monstruo / amenaza asesino. ¡La pura locura de lo que está sucediendo puede poner a los espectadores al límite, dando madre!una ventaja impredecible donde casi todo es posible.

En términos de las actuaciones, Lawrence es la clara destacada como Madre, dando un giro emocionalmente vulnerable y exigente como una mujer pura e inocente que es empujada cada vez más hacia la locura. La ganadora del Oscar hace todo lo posible para aprovechar al máximo el material, ¡dando madre! lo más cercano que tiene a un protagonista en lo que los espectadores pueden verse. Desafortunadamente, ella solo puede hacer mucho, ya que no hay muchas capas en su personaje tal como está escrito. Lo mismo puede decirse de Bardem como Él, que no está mal en el papel, pero no deja una impresión duradera. Lo que es más memorable acerca de los protagonistas es lo que significan en términos de las metáforas generales de mother !, no necesariamente los rasgos y la naturaleza de las partes individuales en sí mismas. Esto dificultará que algunos se apeguen a esta pareja,ya que no se pone mucho en vender su química y romance más allá del nivel superficial.

¡El elenco principal de apoyo de Mother! es pequeño, siendo Harris y Pfeiffer los que tienen más para masticar. En su mayor parte, sus personajes padecen las mismas deficiencias que la Madre y Él; funcionan como alegorías claras con respecto a las ideas de la película, pero eso solo puede llegar hasta cierto punto en el establecimiento de una conexión con los espectadores. Pfeiffer llama la atención de la audiencia con su provocativa y seductora presencia en la pantalla, inyectando a Woman una sensibilidad seductora y tentadora. Harris está bien como hombre, haciendo el trabajo siendo bastante modesto. Otros papeles menores están llenos de nombres como Domhnall Gleeson y Kristen Wiig, pero no están lo suficientemente en pantalla como para tener un gran impacto.

¡madre! ya se ha ganado la reputación de ser una película polarizadora, y cómo uno la disfrute dependerá únicamente de cuán dispuesto esté uno a aceptar lo que Aronofsky tiene que decir y la forma en que cuenta su historia. El director está intentando abordar algunos motivos elevados aquí, y en cierto nivel que es respetable. ¡Sin embargo, madre! Ciertamente, no será del agrado de todos, representarse como una película que es difícil de encajar en un género o grupo demográfico específico. Desde esa perspectiva, puede valer la pena echarle un vistazo a aquellos intrigados por el marketing o por Aronofsky en general, ¡ya que madre! es definitivamente diferente a cualquier otra cosa que jugará este año.

Remolque

¡madre! ahora se proyecta en los cines de EE. UU. Dura 121 minutos y tiene una clasificación R por contenido violento e perturbador fuerte, algo de sexualidad, desnudez y lenguaje.

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Nuestra calificación:

2.5 de 5 (bastante bueno)