En diciembre del año pasado, la leyenda de la escritura de guiones Dan O'Bannon falleció debido a complicaciones con la enfermedad de Crohn, una enfermedad que Dan había sufrido durante más de treinta años. O'Bannon fue un guionista de Hollywood de primer nivel que probablemente sea más famoso por escribir Alien de Ridley Scott y la película Total Recall de Arnold Schwarzenegger. O'Bannon también escribió, entre otros, Blue Thunder y Dark Star de John Carpenter, además de dirigir la secuela de la película de terror, The Return of The Living Dead.
A través de mi amigo el director Brett Hart (Bone Dry), conocí a Dan y su esposa Diane y, en el transcurso de varios correos electrónicos, pude entrevistar a Dan sobre su carrera y sobre cómo Hollywood ha cambiado en las últimas décadas. Siga leyendo para conversar con el legendario guionista.
La realización de películas ha cambiado mucho en los últimos 30 o 40 años. ¿Qué piensas de esto?
La disponibilidad de equipos digitales ha tenido un impacto tremendo en todos los aspectos de la realización de películas durante los últimos años. Creo que lo más importante es la disponibilidad de equipos de filmación para todos. Esto es bueno, especialmente para los países del tercer mundo. Ha tenido un efecto algo malo en las películas tradicionales, porque los efectos que están claramente hechos digitalmente tienen mucho menos impacto en la audiencia. El público se cansa y la película se vuelve mucho más emocionante que el cine.
¿Qué piensas del creciente presupuesto de las fotografías de estudio?
Es la muerte del cine.
¿Vería ahora al público responder a estas películas como "lento" o "sin incidentes" hoy?
No la audiencia, los estudios. Los ejecutivos de estudio hoy, y quizás siempre lo hayan sido, un gran lastre para la creatividad en el cine. No se les paga por tener imaginación.
¿Quién tiene la culpa de la simplificación de las películas: audiencia, cineastas?
Los ejecutivos de estudio que no tienen ni idea de la narración tienen que asumir parte de la culpa aquí. Como mencioné, ahora parecen estar en el negocio de las atracciones emocionantes, no en el cine como lo pensamos.
Con respecto al ritmo de la película, ¿ha progresado o retrocedido el público con respecto al ritmo?
El ojo del público se ha vuelto mucho más rápido en la capacidad de asimilar información, pero eso no tiene nada que ver con su deseo de ver el ritmo, el carácter y el desarrollo atmosférico. El público todavía anhela una buena historia. Si la historia es buena, puede pararse alrededor de una fogata después del anochecer y contarla, y será apasionante para el oyente.
¿Qué piensas sobre los remakes?
Por favor, no más remakes.
¿Cuáles son los principales desafíos a los que te enfrentas cuando trabajas con un estudio hoy en día?
Estoy trabajando en ideas de guiones de menor presupuesto que pasarán por alto los estudios tradicionales porque los estudios diluyen la historia con aportes crónicos del comité. No pueden evitarlo, es la naturaleza del negocio de los estudios. Los estudios compran hoy en día muchas películas independientes porque no saben cómo moverse para producirlas.
¿Se ve sometido a mucha presión para que sus películas sean más comerciales por parte de las personas que controlan el dinero?
No estoy bajo presión de los estudios porque ya no voy allí. Si quieren comprar un guión, lo venderé y dejaré que hagan lo que quieran con él. No más peleas por mí, gracias. Si no quiero que la historia se arruine, no les venderé el guión a menos que se cumplan ciertas condiciones sobre mi aportación. Por lo tanto, no hay ventas recientes de scripts de especificaciones para mí.
¿Ves la tendencia actual de la piratería online como un signo de los tiempos?
¿Qué es escribir en las paredes para la clásica experiencia de ir al teatro tradicional?
Los muros han caído.
¿Qué opinas sobre la tendencia actual de remakes, secuelas y precuelas? ¿Ejercicios necesarios o rentables?
Son puramente rentables para los estudios. Es muy raro que un remake, secuela o precuela tenga algo que agregar, pero es una cantidad conocida para los estudios que pueden usar para comercializar una película. Rehacer una película extranjera para el público estadounidense puede tener cierta relevancia debido a las dificultades del idioma con el original, pero eso también se está convirtiendo en una excusa para el marketing porque las películas extranjeras hoy en día están muy bien subtituladas y fácilmente disponibles.
Al crecer, ¿a qué cineastas admiraba?
Mis favoritos son Kubrick, Welles y Hitchcock.
¿Se pasa por alto el cine como una forma de arte legítima?
Creo que el cine se ha considerado una forma de arte desde hace bastante tiempo. Pero hay que ser consciente de que existe el “arte malo”.
¿Ha cambiado Internet la forma en que se desarrollan las películas, para bien o para mal?
Creo que hacer más películas disponibles es lo mejor y cuanto más acceso tengan los cineastas a su audiencia, mejor.
Como cineasta, ¿estás atento a lo que se dice en Internet, prensa, cuando trabajas en un proyecto?
No presto atención a lo que se dice cuando trabajo en un proyecto. Por qué no? Bueno, nadie sabe a lo que voy, ¿verdad? ¿Qué posible aportación podrían tener al respecto que sea de valor para mí?
Muchos cineastas del Renacimiento de los 70 están ahora al frente de los estudios. ¿Cuáles son sus pensamientos sobre la pérdida del espíritu inconformista?
Te pones un traje, te conviertes en un traje.
Creciente sentimiento de que los "indies" actualmente están dispuestos a lidiar con situaciones difíciles
y son casi un reflejo de los de los 60 y 70?
Creo que esto es cierto. Las Indies de hoy se parecen más a esas películas innovadoras de los años 60 y 70.
¿Futuro del cine? ¿Sigues siendo experiencia de masas o experiencias solitarias?
¿Crees que una película como Alien se haría hoy en Hollywood teniendo en cuenta la lentitud y la falta de efectos especiales?
Obviamente no.
No estoy seguro de si esta fue la última entrevista de Dan, pero debe haber sido una de las últimas debido a su mala salud, y me gustaría agradecer a Diane por su tiempo y esfuerzo para organizarla y darme una oportunidad única en la vida. oportunidad de entrevistar a una figura cinematográfica tan legendaria.
¿Los pensamientos de Dan O'Bannon, los de un trabajador de la industria experimentado y consumado, reflejan los suyos de alguna manera?