Cada año se estrenan cientos de películas en los cines de todo el mundo. Cuando se tienen en cuenta las películas directamente en DVD, ese número se dispara a miles. Con tantas películas disponibles para los espectadores cada semana (a veces hasta cuatro películas nuevas que se estrenan cada viernes) no es de extrañar que muchas a menudo se pierdan en el caos de la taquilla. Los espectadores pueden tomarse el tiempo para ver la película en un cine o en DVD cuando llega al mercado interno, pero muy pocas de esas películas se quedan en sus cerebros.
Este año, como lo hicimos en años anteriores, elegimos veinte películas que eran tan malas, insípidas o poco inspiradoras que muchos espectadores habituales simplemente olvidaron la película estrenada en los últimos doce meses. Si bien es probable que algunos lectores apunten a películas como Warcraft, Suicide Squad o Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows como malas u olvidables, esos son los principales estrenos que funcionaron razonablemente bien en la taquilla, y como tales, generalmente no se olvidan.
En cambio, nos enfocamos en películas que aparecieron y se fueron sin ni siquiera un susurro de la audiencia y te hacen decir: "¡Oh, sí! Esa película SALIÓ este año". También estamos usando el final de octubre como punto de corte, ya que muchas de las películas de noviembre y diciembre todavía están en los cines o continúan frescas en la mente de las personas (incluso si finalmente demostrarán ser completamente olvidables).
Echemos un vistazo a las 20 películas tan malas que olvidaste que lanzaron en 2016 …
20 Norma del Norte
Fecha de lanzamiento: 1/15
Con sus presupuestos generalmente más bajos, las películas animadas a menudo pueden ser grandes ganadoras para los estudios. Kung Fu Panda 3, Finding Dory, Secret Life of Pets y más ayudaron a dominar la taquilla en 2016. Sin embargo, por cada proyecto animado bien recibido, se lanza una Norma del Norte que estropea la curva para todos los demás. Lionsgate esperaba que Norm y sus amigos del Ártico trajeran el dinero en efectivo, pero en cambio, la película apenas recuperó su presupuesto de trabajo de $ 18 millones.
La película sigue la historia de un agente inmobiliario codicioso que quiere desarrollar el Ártico, empujando a Norm y sus amigos lemming fuera de su tierra natal. Se dirigen a Times Square para confrontarlo, pero Norm termina siendo la mascota de su corporación. A fin de cuentas, las voces de Rob Schneider, Heather Graham, Ken Jeong y Bill Nighy podrían haberse aprovechado mejor en otros lugares. Bueno, excepto quizás Schneider. Se siente como en casa aquí.
19 La quinta ola
Fecha de lanzamiento: 1/22
Durante los últimos años, Hollywood ha hecho todo lo posible por capitalizar la popularidad de las novelas para adultos jóvenes. Gracias a Harry Potter, Los juegos del hambre y La serie Crepúsculo, esas adaptaciones funcionaron durante un tiempo, y la gente acudió en masa a los cines para ver cobrar vida a su personaje literario favorito. Pero como siempre parecen hacer, Tinseltown comenzó a estirar los límites de lo que era popular, por lo que películas como The Golden Compass, Cirque du Freak: The Vampire's Assistant y Ender's Game sufrieron una falta de interés de la audiencia.
Desde el principio, The 5th Wave sintió que le costaría encontrar una audiencia dispuesta a desembolsar diez dólares para ver esta película en un cine. Se suponía que Chloë Grace Moretz llevaría la película, pero incluso su talento de primer nivel no pudo salvar esta película de invasión alienígena. No ayudó que la película quisiera que el público creyera una historia sobre extraterrestres que engañan a adolescentes y niños para que se conviertan en soldados que mataron a sus padres.
18 cincuenta sombras de negro
Fecha de lanzamiento: 1/29
En 2015, la novela erótica de EL James, Cincuenta sombras de Grey, se convirtió en un auténtico éxito de taquilla, ya que millones de personas se presentaron para ver a Anastasia Steele (Dakota Johnson) y Christian Grey (Jamie Doran) calentar la pantalla con su incursión en el mundo del BDSM. Por supuesto, cuando algo se convierte en un éxito financiero o se vuelve tremendamente popular en la cultura pop, no pasará mucho tiempo antes de que alguien lo parodie. Entra en Cincuenta sombras de negro.
En general, las películas de parodia no tienen un buen desempeño crítico, pero Cincuenta sombras de negro logró bajar el listón espectacularmente, y se lanzó después de A Haunted House 2, Epic Movie y Dance Flick. La "comedia" está protagonizada por una parodia del habitual Marlon Wayans y Kali Hawk como Christian Black y Hannah Steale, cuyos nombres son tan aburridos como la historia de la película. Puede sentarse y tratar de ver esta película, o puede pedirle a alguien que lo ate y lo golpee en la cabeza repetidamente con una paleta de cuero en relieve, es su elección. Es probable que obtenga el mismo nivel de disfrute.
17 La elección
Fecha de lanzamiento: 2/5
Si alguna vez ha tenido una relación, es probable que en algún momento haya visto una película basada en una de las veinte novelas escritas por Nicholas Sparks. Las películas del escritor romántico rara vez son consideradas en alta estima por los críticos (The Notebook es su película mejor calificada con un 52% en Rotten Tomatoes) pero generalmente tienen un buen desempeño en la taquilla. Sin embargo, con una recaudación de taquilla de 23 millones de dólares, su última presentación, The Choice, es la excepción, ya que se ha convertido en la de menor rendimiento del grupo.
Como la mayoría de su trabajo, The Choice sigue a dos personas enamoradas que tienen que superar algunas dificultades para seguir enamoradas o permanecer juntas. En lo que respecta a la cursi, sus historias se encuentran entre las más altas. Sin embargo, The Choice aumenta el factor de sappiness cien veces y la historia sufre mucho por ello. Para cuando llega el final, la mayoría de los miembros de la audiencia esperaban que esta fuera la última adaptación de la novela de Sparks a la que tuvieran que sentarse.
16 Zoolander 2
Fecha de lanzamiento: 2/12
En 2001, el mundo conoció el apasionante mundo de la alta costura y los modelos masculinos realmente, realmente, ridículamente guapos. Quince años después, la gente sigue mostrando "Blue Steel" cada vez que buscan la cámara. En verdad, Ben Stiller dejó su huella en el mundo de la comedia con el Zoolander original. La primera película tenía grandes personajes, era completamente consciente de sí misma y presentaba una historia que estaba al borde del absurdo sin haber cruzado nunca por completo esa línea.
Desafortunadamente, Zoolander 2 intentó simplemente reciclar la historia, los personajes y el absurdo, pero carecía de toda la conciencia de sí mismo que hacía que el original fuera tan agradable. En lugar de poner a los personajes queridos hace media generación en nuevas circunstancias y situaciones, simplemente lanzaron un montón de íconos cansados de la cultura pop y terminaron el día. El villano de la película, Jacobim Magatu (Will Ferrell), está de regreso, pero todo lo ridículo que lo hacía interesante se ha ido, reemplazado por clichés usados en exceso y mordazas poco convincentes. Casi todo el mundo estaba decepcionado.
15 La serie divergente: Leal
Fecha de lanzamiento: 3/18
A pesar de todas sus situaciones, escenarios e historias poco realistas, Divergente, basada en las populares novelas para adultos jóvenes, The Divergent Series, fue bastante bien recibida por el público. La primera película obtuvo grandes números en la taquilla, pero como era de esperar recibió críticas aburridas de los críticos. Aún así, su éxito justificó la aprobación de tres secuelas, incluidas Insurgent y Allegiant. Resulta que eso puede haber sido una ilusión por parte del estudio.
En todo el mundo, Allegiant funcionó bien, pero a nivel nacional, la película ni siquiera logró recuperar su presupuesto de trabajo. La película del futuro distópico protagonizada por Shailene Woodley y Theo James cuando eran adolescentes atrapados en una sociedad experimental cayó tan abajo en la taquilla que Lionsgate trasladó la cuarta y última película, Ascendant, a la televisión, un destino peor que la cancelación. Woodley dijo que no protagonizaría y que luego protagonizaría la desafortunada película Made-for-TV, pero nadie la culparía si encontraba la manera de abandonar por completo.
14 Dios no está muerto 2
Fecha de lanzamiento: 4/1
Las películas basadas en la fe han ido encontrando lentamente su camino hacia el zeitgeist del teatro convencional. La mayoría de ellos son asuntos poco espectaculares y de bajo presupuesto, lo que significa que la actuación, la producción y la historia generalmente están llenas de momentos cursis y demasiado dramáticos, sacrificando la calidad en aras de incluir parábolas y paralelos de base bíblica en blanco yuxtapuestos con los modernos. circunstancias. Para la mayoría de los cinéfilos que buscan un drama familiar basado en la fe, todo eso se pasa por alto; sin embargo, eso no significa que la película sea "buena".
Desafortunadamente para God's Not Dead 2, esas mismas audiencias no pudieron soportar más el "queso" y decidieron no presentarse para apoyar la secuela de la misma manera que la original. Todo lo que hizo que la primera película fuera algo agradable fue reemplazado por una forma genérica de la misma historia pero con diferentes personajes y entornos. Dado que el título es Dios no está muerto, siempre existe la posibilidad de una tercera película, pero es probable que no debas buscar que esté en los cines.
13 El jefe
Fecha de lanzamiento: 4/8
Entre sus papeles en Mike & Molly, Gilmore Girls: Un año en la vida y Ghostbusters, Melissa McCarthy ha tenido un año excepcional en Hollywood. Desafortunadamente para la talentosa comediante, también tiene The Boss en su currículum para 2016. McCarthy coescribió el guión con el director Ben Falcone (Tammy) y, durante la mayor parte de la película, los chistes simplemente no llegan, y a menudo dejan muchos momentos de silencio persistentes. durante la película donde la risa debería haber estado presente.
The Boss está protagonizada por McCarthy como la despiadada mujer de negocios Michelle Darnell, que ha estado harta de la vida, los amigos y la familia cuando todos sus padres adoptivos a lo largo de su infancia la devuelven al orfanato (que se muestra durante el montaje de apertura). Al igual que Martha Stewart, es encarcelada por tráfico de información privilegiada, pero una vez liberada, procede a iniciar un imperio mundial de galletas en caja utilizando una tropa de niñas preadolescentes como fuerza de ventas. Los únicos dos lados brillantes de esta película son las actuaciones de Kristen Bell (Frozen) y Tyler Labine (Tucker & Dale vs. Evil), pero no salvan a esta película de su destino en la papelera de gangas.
12 Penal
Fecha de lanzamiento: 4/15
De vez en cuando, una buena película pasa desapercibida y no recibe el amor o la atención del público que tanto se merece. Criminal no es una de esas películas. El vehículo de Kevin Costner (con un lado de Ryan Reynolds) quiere ser una historia mitad espía / mitad acción, pero nunca se compromete por completo con ninguno de los géneros, lo que finalmente hace que falle en múltiples frentes. Con su trabajo en The Rock y Double Jeopardy, los escritores Douglas Cook y David Weisberg son claramente capaces de ofrecer tanto acción sólida como películas de suspenso sólidas, pero hay demasiados momentos de rascarse la cabeza en este apestoso.
Entre Costner (Hidden Figures), Reynolds (Deadpool), Tommy Lee Jones, Gary Oldman (Darkest Hour) y Gal Gadot (Wonder Woman), ciertamente hay mucho talento en pantalla para llevar la historia, pero de alguna manera, el director recién llegado Ariel Vromen acaba de no puede persuadir nada más que actuaciones por debajo del par de ninguno de ellos. Todos los involucrados en este proyecto claramente lo intentaron, pero en algún momento del camino, las cosas se perdieron y se confundieron, haciendo que Criminal fuera tan olvidable como los thrillers.
11 Ratchet y Clank
Fecha de lanzamiento: 4/29
En 2002, Insomniac Games y Sony Computer Entertainment estrenaron un video tonto para el sistema Playstation llamado Ratchet & Clank, que giraba en torno a Ratchet (una criatura parecida a un gato y miembro de la especie Lombax), que fabricaba armas locas, y su amigo robótico Clank. mientras atravesaban la galaxia. El juego fue tan bien recibido tanto por los jugadores como por los críticos que generó más de seis secuelas y, finalmente, lo adivinaste, una (desafortunada) adaptación de película animada.
En un giro de los acontecimientos no tan sorprendente, los guionistas TJ Fixman y Kevin Munroe desecharon la interesante historia encontrada en los juegos y la reemplazaron con una película de ciencia ficción animada y sencilla que en realidad parece confinada por la inmensidad del espacio. - una hazaña verdaderamente impresionante. Muchos de los actores de doblaje de los juegos regresaron para la película, con la incorporación de Sylvester Stallone como Victor Von Ion. Hay una escena posterior a los créditos del personaje básico del juego, The Plumber, burlándose del público que todavía está sentado en el teatro, pero honestamente, si querían que alguien realmente lo viera, debería haber sido jugado en el primer acto.
10 Alicia a Través del Espejo
Fecha de lanzamiento: 5/27
En 1951, Disney lanzó la delicia animada nominada al Oscar, Alicia en el país de las maravillas. En 2010, con la ayuda del director Tim Burton, su talentosa esposa actriz Helena Bonham Carter, el cambiaformas de personalidad Johnny Depp y la siempre encantadora Mia Wasikowska, Disney adaptó la eterna historia de Lewis Carroll a un espectáculo en 3D de acción real. La fiesta visual CGI acumuló más de $ 1 mil millones en la taquilla, por lo que había muy pocas dudas de que una secuela estaría en proceso en algún momento.
Basada muy libremente en la novela de seguimiento de Carroll Through the Looking Glass, la secuela agrega una historia extraña sobre el uso de la cronosfera de Time (Sasha Baron Cohen) para encontrar a la familia del Sombrerero Loco, mientras que los espectadores también descubren qué hizo a la Reina Roja tan mala y desagradable: un lío enrevesado de un guión. El director James Bobin (Los Muppets) hace lo mejor con lo que le ha dado, pero el escenario es una pesadilla, y es dolorosamente obvio que casi todas las escenas de Alicia a través del espejo se filmaron completamente frente a una pantalla verde.
9 Ahora me ves 2
Fecha de lanzamiento: 6/10
Desde David Copperfield hasta Lance Burton, David Blaine, pasando por el payaso espeluznante en la fiesta de cumpleaños de un niño que saca una moneda de detrás de la oreja de alguien, a todos les encanta ver la magia realizada. La fascinación y el amor de la gente por todas las cosas misteriosas y desconocidas fue la fuerza impulsora detrás del éxito de Now You See Me. Claro, tener nombres talentosos como Woody Harrelson (La guerra del planeta de los simios), Morgan Freeman y Mark Ruffalo (Thor: Ragnarok) adjuntos ayudó a atraer a las masas, pero lo que realmente querían ver era la magia de la pantalla grande.
Quizás en su mayor truco de magia de todos, Now You See Me 2 logró hacer que la mitad de su audiencia nacional desapareciera por completo, aunque los espectadores extranjeros continuaron apoyando la franquicia. Incluso Isla Fisher sabía que era mejor no intentar el mismo truco de magia dos veces, ya que no regresó para la secuela. En cambio, fue reemplazada misteriosamente por la bastante capaz Lizzy Caplan. La historia mediocre, la acción y los trucos de magia no fueron suficientes para hacer que la segunda película fuera tan agradable como la primera, que ya era un poco mixta.
8 Edad de Hielo: Curso de colisión
Fecha de lanzamiento: 22/7
Hace catorce años, el mundo se enamoró de un grupo de animales salvajes que vivían en una época mucho antes de que el hombre habitara el planeta: la Edad de Hielo. Manny el insufrible mamut lanudo (Ray Romano), Diego el descontento tigre dientes de sable (Denis Leary), Sid el perezoso de tierra levemente desagradable (John Leguizamo) y, por supuesto, Scrat la ardilla obsesionada con las bellotas eran un grupo pícaro que la gente no podía ' t dejar de mirar. En el transcurso de cuatro estrenos importantes, las audiencias de verano continuaron llenando los cines para ver las payasadas prehistóricas de este equipo.
Sin embargo, con Ice Age: Collision Course, todo lo que había hecho que la franquicia fuera agradable tanto para los niños como para los padres fue aparentemente tirado por la ventana. En cambio, fue reemplazada por una historia genérica y combinada con una trama ridícula (incluso para una película animada sobre animales parlantes) que hizo que la mayoría de la audiencia nacional de la franquicia se extinguiera. En el momento más absurdo de la película, con un asteroide cayendo en picado hacia la Tierra, Scrat "pilotea" una nave espacial alienígena y desvía a la bestia espacial rocosa hacia Marte, matando a todos los seres vivos de ese planeta. Gran manera de terminar la película … y con suerte, la franquicia.
7 nueve vidas
Fecha de lanzamiento: 8/5
Las películas sobre animales parlantes que se estrenan durante la temporada de películas de verano son generalmente una buena apuesta financiera para la mayoría de los estudios, ya que los padres buscan un escapismo familiar antes de que sus pequeños regresen a la escuela. La mayoría de las veces, las películas de animales, animadas o no (Marmaduke, Garfield), caen bastante abajo en la escala cuando se trata de calidad de producción e historia, pero eso es de esperar. Un buen cineasta sabe quiénes son sus espectadores y los complace; de esa manera, Nine Lives puede considerarse un éxito.
Sin embargo, esa excusa solo puede llevar una película hasta ahora, y parece que incluso los niños tienen sus límites cuando se trata de gatos animados tontos que se emborrachan, tiran los aparatos electrónicos de otras personas al baño y espían a sus esposas … espera, qué ? Oh, es cierto, esta película gira en torno al empresario Tom Brand (Kevin Spacey) siendo convertido en un gato, al estilo Shaggy Dog, por el excéntrico propietario de una tienda de gatos Felix Perkins (Christopher Walken) porque ignora a su esposa (Jennifer Garner) y su hija (Malina). Weissman) demasiado. El punto brillante salvador: el hijo de Brand (Robbie Amell), que ofrece una actuación que no merece ser desperdiciada en una película como esta.
6 Ben-Hur
Fecha de lanzamiento: 19/8
La versión de 1959 de Ben-Hur ganó once premios Oscar, incluyendo Mejor Actor por Charlton Heston, Mejor Actor de Reparto por Hugh Griffin, Mejor Director por William Wyler y Mejor Película. Es la definición misma de una película clásica, y aún así se mantiene (para aquellos que estén dispuestos a ver cualquier cosa hecha antes de 1990). Para asegurar que la película siga siendo un clásico, Hollywood decidió rehacerla tan mal que la original será la única versión que la gente recordará durante las próximas décadas.
Los realizadores detrás del remake de Ben-Hur tenían la idea correcta, pero la ejecución fue muy deficiente en varias áreas. Entre Nightwatch y Wanted, el director Timur Bekmambetov fue más que capaz de dirigir este proyecto, pero desafortunadamente, no tuvo mucho con lo que trabajar del guionista Keith E. Clarke, quien aparentemente se perdió desde que escribió el excelente guión de The Way Back.. Jack Huston y Toby Kebbell hacen un buen trabajo como Judah Ben-Hur y Roman Messala Severus, pero en última instancia, la película carece de cualquier tipo de escena memorable. Ni siquiera la icónica carrera de carros tuvo la fuerza suficiente para mantener la película aburrida.
5 mecánico: resurrección
No estamos seguros de si los chicos malos en pantalla Charles Bronson y Jan-Michael Vincent realmente podrán ser reemplazados, pero en 2011, Jason Statham y Ben Foster hicieron un buen trabajo en el remake de The Mechanic. Como una estrella de acción de todos los hombres, Statham aporta una arrogancia y destreza de acción innegables a cualquier película que protagoniza, mientras que Foster es un actor tan fuerte que a menudo ofrece actuaciones que eclipsan la película en la que se encuentra (ver: Hell or High Water y Hostage como grandes ejemplos).
Sin embargo, para Mechanic: Resurrection, los guionistas Philip Shelby y Tony Mosher pasan demasiado tiempo haciendo que el sicario retirado Arthur Bishop (Jason Statham) no haga nada en varios lugares exóticos, y luego presenta una escena de él y Jessica Alba bailando lentamente durante una boda tailandesa. que se siente unos diez minutos más de lo que debería haber sido. Ese es realmente el defecto de la secuela, ya que para cuando comienza la acción, la audiencia ya se ha fijado. Tener al gran Tommy Lee Jones como traficante de armas luciendo una barba de chivo y un pendiente fue la guinda ridícula de este horrible pastel cinematográfico.
4 mentes maestras
Fecha de lanzamiento: 30/09
Masterminds es un gusto adquirido por los fanáticos del cine, pero puede ser un juego divertido para aquellos que disfrutan ver a Patrick Stewart lucir un tonto bigote como un tipo malo que se ha apoderado de una escuela y está en guerra con los niños por el control … espera, ese es el Película de 1997 del mismo título. Desafortunadamente, la versión 2016 de Masterminds no fue ni de lejos tan entretenida, a pesar de que tenía mucho poder de estrella cómica detrás. Sin embargo, incluso los talentos combinados de Zach Galifianakis, Kristen Wiig, Jason Sudeikis, Kate McKinnon, Owen Wilson y Leslie Jones no pudieron salvar esta comedia inepta.
Basada libremente en el robo de un vehículo blindado de Loomis Fargo en 1997 en Charlotte, Carolina del Norte (conocido como "el atraco montañés"), Masterminds convierte el gasto extravagante de los ladrones de la vida real David Ghantt y Kelly Campbell en una comedia disparatada que contiene varias frases espantosas improvisadas y situaciones ridículas que nunca sucedieron. Irónicamente, Masterminds ganó $ 17.3 millones en taquilla, que también es la cantidad exacta que Ghantt y compañía robaron durante el atraco real. Parece que le robaron a todo el mundo.
3 acero máximo
Fecha de lanzamiento: 10/14
En 1997, Mattel presentó una nueva línea de juguetes llamada Max Steel. Un cómic y una serie complementaria animada siguieron poco después. Aunque el programa animado solo duró dos años, el juguete demostró ser popular entre los jóvenes, y se produjeron nueve películas animadas hechas para televisión, una al año hasta 2012. Dada la popularidad de taquilla de las adaptaciones cinematográficas basadas en juguetes, tales como Transformers, GI Joe y Legos, no es sorprendente que Mattel se arriesgara con un juguete más oscuro como Max Steel.
Los creadores detrás de la versión cinematográfica de Max Steel, Christopher Yost (Thor: The Dark World) y el director Stewart Hendler (Halo 4: Forward until Dawn), deliberadamente no querían que la película se tomara a sí misma demasiado en serio. Después de todo, se trataba de una película basada en una figura de acción infantil y dirigida al público preadolescente. Desafortunadamente, el guión debería haberse tomado un poco más en serio, ya que toda la película fracasa (aunque algunas secuencias generadas por computadora son bastante impresionantes). Con suerte, un retorno de taquilla de $ 6 millones convencerá a Mattel de seguir adelante con una adaptación animada planificada de $ 100 millones de otra línea de juguetes, Major Matt Mason.
2 Mantenerse al día con los vecinos
Fecha de lanzamiento: 21/10
Según todas las cuentas, Keeping Up with the Joneses debería haber sido una acción / comedia algo entretenida. Después de todo, tuvo a Zach Galifianakis (The Hangover) e Isla Fisher (The Wedding Crashers) encabezando como el talento cómico, con Jon Hamm (Mad Men) y Gal Gadot (Wonder Woman) coprotagonizando como el talento de acción. Pero en algún momento durante la producción, alguien vinculado al proyecto debió haber sugerido: "Pongamos a Zach en situaciones poco divertidas y hagamos que la gente compare injustamente el cuerpo de Fisher en lencería con el de la modelo israelí Gadot para reírse. Parece una dirección inteligente para tomar esta película. " No lo fue.
Las películas que muestran a los habitantes de los suburbios descubriendo algo siniestro sobre sus vecinos se han hecho antes, aunque generalmente mucho mejor (ver: The Burbs), y esto podría haber funcionado, pero el guión de Michael LeSieur (Tú, yo y Dupree) a menudo parece que es esforzarse demasiado para hacer reír a la gente poniendo a los personajes principales en situaciones extremadamente incómodas. Ese tropo generalmente funciona una o dos veces durante una película, pero esta película tiene más de cien minutos de esas tonterías. Deja de ser gracioso después de los quince aproximadamente.
1 infierno
Fecha de lanzamiento: 28/10
El novelista Dan Brown despertó un gran interés en 2003 con su libro El código Da Vinci. Técnicamente, la segunda novela de la serie de Robert Langdon, El código Da Vinci fue la primera de la serie de películas, protagonizada por Tom Hanks como Langdon y dirigida por Ron Howard. Siguió una secuela basada en la primera novela, Ángeles y demonios, y aunque los retornos de taquilla no fueron tan asombrosos como la primera película, aún fue impresionante, lo que demuestra que el público todavía estaba interesado en las hazañas de Langdon.
Siete años después de la secuela (y tres años después de la publicación de la novela), Hanks regresa como el profesor Langdon, esta vez usando el poema épico Dante's Inferno para rastrear un virus mortal creado por el malvado genetista Bertrand Zobrist (Ben Foster) antes de que pueda. diezmar la población de la Tierra. En lo que respecta a las películas de suspenso y misterio, Inferno carecía de misterio o emoción real, razón por la cual las audiencias nacionales lo evitaron como la plaga, aunque los ingresos extranjeros llevaron el proyecto a la oscuridad.
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Desde películas taquilleras como Rogue One: A Star Wars Story, Batman v Superman: Dawn of Justice y Captain America: Civil War, hasta excelentes tarifas de bajo presupuesto como Don't Breathe, Green Room, Sing Street y todo en el medio, ha sido un año excepcional para las películas y para quienes aman verlas. Claro, había algunas manzanas podridas escondidas en el huerto cinematográfico, pero eso no debería impedirte buscar las que vale la pena consumir.
¿Qué otras películas fueron tan malas en 2016 que nos olvidamos de incluirlas en esta lista? Háznoslo saber en los comentarios.