Principios de 2019 se cumple el 20 º aniversario de una de las películas más grandes de ciencia ficción / acción en la historia del cine: The Matrix. La primera película fue un éxito tan crítico y financiero que obtuvo dos secuelas (que se estrenaron con seis meses de diferencia entre sí, por extraño que parezca) y completó el mayor logro de la carrera de Wichowski como cineastas y Keanu Reeves como estrella de acción..
Las películas ofrecían coreografías de lucha originales que doblaban las leyes de la física y luego las respaldaban con ciencia ficción para realizarlas. Matrix popularizó (aunque no se originó) lo que ahora se conoce como “La hipótesis de la simulación”; afirmando que la realidad es simplemente una simulación artificial ejecutada por una computadora.
Es posible que los temas filosóficos se hayan desvanecido en las secuelas, pero el concepto de un mundo superado por máquinas que cosechan nuestros cuerpos para obtener energía y nos mantienen obedientes en una simulación (lo que llamaríamos, actualidad) no fue solo un concepto fascinante e inteligente, ¡pero realmente nos hizo contemplar la naturaleza de nuestra realidad!
La realización de estas películas estuvo envuelta en secreto (antes de que MCU y Lucasfilm popularizaran el concepto), pero el interés y el atractivo de la trilogía hicieron que la gente clamara por cualquier mirada o hechos detrás de escena que pudieran tener en sus manos. Casi 20 años después, y aquí en no podemos resistirnos a profundizar y ver la realización de una de las trilogías más exitosas del cine contemporáneo.
¿O es incluso una trilogía? ¿Son las películas siquiera reales? ¿Somos reales? ¿Es la ignorancia una verdadera bendición? Mientras contemplamos nuestra realidad, aquí hay 20 fotos detrás de escena de las películas de Matrix que lo cambian todo:
16 Niobe y el Neo original
Después de Bad Boys y el Día de la Independencia, Will Smith fue una de las estrellas de acción más populares de los noventa. Básicamente tenía la elección de la camada, pero esa elección no sería The Matrix.
El actor rechazó el papel principal y dijo: "No fui lo suficientemente inteligente como actor para dejar que la película fuera". Añadiendo: "Keanu fue lo suficientemente inteligente".
Si rechazar un gran papel en una excelente película por un papel mediocre en una película decepcionante no era lo suficientemente difícil de aceptar, Smith tuvo que ver a su esposa, Jaden Pinkett-Smith, tener un papel bastante importante en las secuelas como Niobe.. Aquí están con su familia en el estreno de Matrix Revolutions.
15 Neo y el agente Smith haciendo amigos después de la filmación
Keanu Reeves (Neo) y Hugo Weaving (Agente Smith) pueden haber sido enemigos mortales cuando las cámaras rodaron, pero una vez que se llamó al corte, los actores volvieron a ser buenos amigos, como se muestra aquí.
El mérito se debe a los actores por ser capaces de interpretar a tales adversarios cuando en realidad eran solo dos amigos esperando abrazarse.
El retrato inquietante de Weaving del programa canalla lo alejó aún más del buen tipo que vemos en la imagen de arriba y las entrevistas que ha realizado.
Entre The Matrix, Transformers y El señor de los anillos, Weaving tiene un gran historial con franquicias cinematográficas con un mega presupuesto.
14 Trinity se vuelve kung fu completo
Puede que Carrie-Anne Moss no sea una estrella de acción de renombre mundial como su homólogo masculino, pero subestimala bajo su propio riesgo.
Moss hizo la mayoría de sus propias acrobacias, incluida la increíble patada voladora que se ve arriba.
No solo fue excelente en la coreografía de lucha nítida, sino que la increíble escena de la carretera en The Matrix Reloaded se hizo con Moss conduciendo casi toda su propia motocicleta.
Los autos se agregaron digitalmente después por obvias precauciones de seguridad y razones de presupuesto, pero eso no quita el hecho de que Moss estaba tejiendo y balanceándose en su Ducati durante la filmación de la escena.
13 Una APU real
La batalla final de Zion contra las IA fue sangrienta y épica, con un agradecimiento especial al equipo de efectos visuales. Las máquinas eran CGI y la mayoría del armamento de los aliados también lo era, excepto una APU (Unidad Personal Blindada).
Casi todo en la batalla final puede haber sido digital (no es raro para un éxito de taquilla a principios de la década de 2000) pero es refrescante saber que los Wichowski decidieron que algo de practicidad le daría un poco de realismo al choque muy poco realista.
Actuando como la única línea de defensa en las murallas de la ciudad, la imponente máquina era algo digno de contemplar, especialmente sabiendo que en realidad podía sostener a un hombre y caminar cuando las cámaras se detenían.
12 Los verdaderos gemelos albinos
Dado que The Parent Trap casi perfeccionó la técnica cinco años antes, pensar que los gemelos en The Matrix Reloaded eran solo un actor no es una suposición loca. Pero los gemelos de la segunda entrega eran, de hecho, gemelos naturales pasados de moda.
Neil y Adrian Rayment interpretaron al secuaz de cabello blanco, vestido de blanco y ojos blancos cuya persecución en la carretera tras el maestro de llaves es posiblemente la mejor pieza de la trilogía.
Los hermanos nacidos en Inglaterra; los personajes eran bastante peculiares en la matriz, ya que podían "entrar en fase", atravesando la mayoría de los edificios, automóviles, personas, etc. En una película en la que Neo puede hacer su "cosa de Superman", tener algunos antagonistas muy talentosos tiene mucho sentido.
11 cabezas falsas de Smith
La infame pelea de Neo vs. Smith (s) en el parque fue una escena de pelea tan espectacular como parece (a pesar de algunos CGI envejecidos) y muchos de los múltiples Smith se hicieron de manera completamente práctica. Los actores llevaban las cabezas y corrían / luchaban tras “el indicado”.
Weaving hizo la mayor parte de sus propias peleas, mientras que su coreografía está a la par con cualquiera del elenco.
Su encogimiento de hombros en la imagen de arriba se juega hilarantemente contra la taza mezquina que usan las máscaras.
El enfrentamiento final entre los dos enemigos al final de The Matrix Revolutions utilizó una técnica similar con decenas de falsos herreros mirando el combate, una “audiencia de agentes”, se podría decir.
10 tripulación de lucha de varios Smiths
Cada una de esas personas en los créditos tiene un trabajo específico. Sin ellos, la película posiblemente podría haber resultado drásticamente diferente, o nunca se hubiera terminado en primer lugar.
Más de 20 miembros de la tripulación están en la foto listos para ayudar de tantas maneras diferentes que se han establecido escuelas literales para explicarlo.
Puedes ver a los múltiples Smith preparándose para la batalla a la izquierda y un equipo de filmación a la derecha que haría saltar de alegría a cualquier director.
Monitores, cámaras, micrófonos boom, luces, ventiladores, pantallas y trabajadores ansiosos llenan el lote con lo que seguramente era una atmósfera contagiosa.
9 Keanu, Carrie-Anne y Lily se divierten
La relación entre un director y sus actores es una de las características más importantes, si no la más importante, para tener un rodaje y una película exitosos. Los Wichowski sabían esto, como lo evidenciaron Lily y sus dos actores sonriendo y jugando para romper la tensión del escenario serio.
Moss dijo esto a toIGN sobre el dúo de directores: “Ellos inspiraron eso. Lo inspiraron a todos, desde el equipo hasta el elenco, porque ese es el tipo de personas que son. Son muy especiales ".
Los Wichowski son famosos por sus dudas sobre hablar con los medios de comunicación, por lo que Moss agregó: “Soy muy protector con ellos. Nunca tendrás la oportunidad de conocerlos porque no hacen esta parte del trabajo. Les di todo para hacer esta película porque quería ”.
8 El tamaño de la escena de la carretera
La segunda entrega de la querida trilogía fue a la quiebra con la acción, tal vez a expensas de la ciencia ficción. Las artes marciales y las peleas de encuentros cercanos fueron reemplazadas por tropos de éxito de taquilla más tradicionales, incluida una persecución ridícula en una carretera con mucho tráfico.
Muchos disparos fueron prácticos, incluida la increíble pelea entre Morpheus y un agente a bordo de un camión en movimiento.
El presupuesto de las secuelas casi se triplicó, y parte de eso incluyó $ 2.5 millones para una recreación completa de una carretera en una base naval desierta en Alameda, California. La pista tenía una milla y media de largo; la persecución en medio de la película no fue solo una parte larga del largometraje, sino que fue un punto de venta tan grande que los realizadores sabían que tenían que hacer todo lo posible.
7 de cerca y en persona con la autopista
Esta carretera fue el verdadero negocio. Las paredes de 19 pies a cada lado estaban hechas de madera y madera contrachapada, pero estaban pintadas para parecerse al concreto, como una carretera normal.
Cadillac motors en realidad donó 100 autos para el rodaje, casi todos los cuales fueron completamente destruidos.
Conseguir todas las secuencias perfectamente planificadas no solo fue un logro, sino que grabarlas en una película fue otra tarea en sí misma. Que el equipo de cámara estuviera atrapado en la parte trasera de un camión justo en medio de todo era tan peligroso como las acrobacias de los actores.
Mientras los autos daban vueltas y las motocicletas se movían, había un equipo allí para capturarlo todo.
6 cámaras Bullet Time
La secuencia del tiempo de la bala (cuando Neo se dobla hacia atrás cuando las balas lo pasan) ha sido potencialmente engañada y robada de más que cualquier otra escena de la cultura pop reciente.
Para ello se realizaron decenas de cámaras configuradas y grabando constantemente, permitiendo a los realizadores tomarlo desde cualquier ángulo de cámara.
Esto también permitió a los Wichowski obtener cualquier ángulo de cámara que pudieran necesitar y hacer una transición suave de la toma alrededor del actor / actores.
La tecnología de la cámara y CGI han hecho que la técnica sea más o menos obsoleta. También se ha utilizado tanto que puede parecer un poco de mal gusto según los estándares cinematográficos actuales. Sin embargo, la ambición y la creatividad tecnológica fue una maravilla para la época.
5 Estómago falso de Neo
Para muchos bebés de los 90, el insecto de metal que entraba en el ombligo de Neo junto con su boca literalmente derritiéndose y cerrándose a los tres minutos de la película fue un período de tiempo horrible.
Los fanáticos pueden consolarse al saber que Keanu Reeves en realidad no tuvo que ser "molestado".
La prótesis de arriba se colocó sobre una mesa con Reeves debajo con la cabeza hacia afuera. Esos cables ayudaron a reproducir la respiración y la lucha mientras la espeluznante criatura mecánica se deslizaba por su torso.
Los efectos digitales no solo son efectivos, sino que pueden ser una forma de arte absoluta, pero mantenerse en línea con pioneros como David Cronenberg y John Carpenter, es igual de impresionante hacerlo en la práctica.
4 El maquillaje de Blind Keanu Reeves lo dejó ciego
Interpretar a alguien ciego no es nada nuevo. Al Pacino ganó un Oscar por interpretar a un veterano ciego en Scent of a Woman. Interpretar a un hombre ciego en una película de acción y tener algo que oscurece tu visión es una historia completamente diferente.
Después de que Neo queda cegado por la posesión del Agente Smith en el mundo real con un cable de alta tensión, se ve obligado a cumplir la profecía sin el sentido de la vista.
Neo todavía puede ver, "estilo Daredevil", aunque el actor no pudo.
Afortunadamente, la mayor parte de la coreografía de la pelea se terminó antes del accidente de Neo, pero pasar largos períodos sin visibilidad debe haber sido difícil.
3360 Dolly de Neo y Smith's Park Fight
Hay otras formas más antiguas de lograr los disparos que imaginaron los Wachowski. Se colocó una plataforma rodante de 360 grados alrededor de Reeves y Weaving durante su notoria pelea en el parque.
Esas tomas en las que Neo salta en el aire para dar una patada voladora y la cámara gira a su alrededor no siempre fueron CGI. Mientras Reeves está suspendido, la cámara lo rodea, y cuando ese metraje se reproduce a una velocidad más rápida, sale como tal.
La técnica se usó nuevamente con la película de terror Saw, pero The Matrix Revolutions la superó en términos de popularidad y efectividad.
2 Neo y Smith en cables
Lo crea o no, Hugo Weaving y Keanu Reeves no estaban volando por los aires en el set. Bueno, no sin ayuda. de todas formas.
Aunque se utilizan pantallas verdes, el efecto de la ingravidez es casi imposible de replicar, por lo que los cables están ahí para ayudar.
Al ser capturados con decenas de cámaras de alta velocidad, los dos actores se elevan en el aire y maniobran a voluntad de los realizadores.
El uso de un arma de fuego por parte de Neo insinúa que es el primero de la serie (solo usa armas en la primera película), por lo que su comodidad con la técnica aún puede haber sido inestable. Al final de la tercera película, los cuatro actores principales habían sido levantados y se esperaba que realizaran sin problemas acrobacias a las que solo los acróbatas están acostumbrados.
1 Carrie, Keanu y Hugo son mejores amigos
La tercera película de la trilogía sería la última vez que Carrie-Anne Moss y Keanu Reeves trabajarán con los directores de ciencia ficción, aunque Hugo Weaving protagonizará y coprotagonizará V de Vendetta y Cloud Atlas, respetuosamente.
Una trilogía protagonizada por los mismos actores en todo momento puede generar grandes enemigos o algunos amigos; Por suerte, las películas de Matrix fueron las últimas.
El trío se acurrucó cerca durante el estreno de la última película, ya que sabían que el viaje en el que se habían embarcado está llegando a su final. La timidez de los Wichowski ante la publicidad convirtió a estos tres amigos en el rostro de la franquicia, algo que no pareció importarles.
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