El 2016 probablemente será considerado como un año que la mayoría de la gente preferiría olvidar. Una lista aparentemente interminable de muertes de celebridades de alto perfil y una amarga campaña presidencial significa que pocas personas considerarán el año como un punto culminante para la cultura popular.
Sin embargo, a pesar de algunos altibajos en la taquilla, ha sido un año bastante bueno para las películas en general. Captain America: Civil War, The Jungle Book, Zootopia AKA Zootropolis y Doctor Strange estuvieron a la altura de sus expectativas, y este último las superará cuando termine su carrera. Y lo que es más importante, hubo muchos que fueron mucho mejores de lo esperado. Si bien algunas películas de esta lista no funcionaron lo suficientemente bien como para ser consideradas un éxito de taquilla, superaron las expectativas generales en términos de calidad.
Si bien todos hacemos suposiciones sobre las películas antes de que salgan, algunas nos sorprenden gratamente. Dicho esto, aquí hay 15 increíbles películas de 2016 que todos pensaron que apestarían.
16 pájaros enojados
Por qué debería haber apestado: las adaptaciones de videojuegos a películas han tenido momentos difíciles con la crítica y el público. Si bien algunos, como Tomb Raider, ganan mucho dinero, hay muchos que han sido fracasos rotundos en la línea de Super Mario Brothers. Entonces, cuando se trataba del lanzamiento de Angry Birds, muchos asumieron que no sería tan bueno, especialmente porque los juegos ahora han superado su punto máximo en términos de popularidad.
Por qué fue mejor de lo esperado: Angry Birds no es genial, pero tampoco está mal. De hecho, es mucho mejor de lo que tiene derecho a ser una película basada en una aplicación. Dejando a un lado algunas bromas subidas de tono y cambios de tono, es una película lo suficientemente entretenida que hace bien en expandir el material original en una historia coherente. Si bien carece de la sofisticación de una película de Pixar, intenta entretener tanto a los padres como a los niños. Posiblemente la queja más grande es el desperdicio de talentos del elenco de voces, tanto Josh Gadd como Jason Sudeikis podrían hacer mucho más si se les diera un guión un poco más pulido.
15 Dragón de Pete
Por qué debería haber apestado: a pesar de dos nominaciones al Oscar, el original no es exactamente un clásico querido. Y si bien puede parecer anticuada para los niños de hoy, no es una película que la gente rogaba ver rehecha.
A pesar de un elenco impresionante que incluía a Robert Redford, Karl Urban y Bryce Dallas Howard, la exageración inicial de la nueva película fue silenciada en el mejor de los casos, y muchos sintieron que la película se pasaría por alto en una temporada de verano demasiado saturada.
Por qué fue mejor de lo esperado: si bien Pete's Dragon obtuvo una pequeña ganancia, es justo decir que no fue un éxito de taquilla. Sin embargo, superó las expectativas de la mayoría de los críticos y un 86% en Rotten Tomatoes muestra que la película fue algo así como un éxito entre los críticos, incluso si las familias optaron por esperar el DVD. Pete's Dragon tenía como objetivo el mismo tipo de conexión emocional con su audiencia que ET o The Iron Giant, el chico identificable que se conecta con el ser de otro mundo, pero no logró el mismo tipo de reconocimiento. Sin embargo, a diferencia del original, que fue visto como un pobre intento de recrear la magia de Mary Poppins, el Pete's Dragon 2016 fue una nueva reinvención que fue amada por el público. Si hubiera salido en cualquier otro momento que no fuera durante un verano profundamente saturado, podría haber sido un éxito mucho mayor.
14 Florence Foster Jenkins
Por qué debería haber apestado: en el papel, Florence Foster Jenkins es solo otra película de Meryl Streep donde hace una obra para otro Oscar dirigido por el inconsistente director Stephen Frears. También está protagonizada por Hugh Grant, quien fácilmente ha superado su pico en términos de actuaciones y popularidad, a pesar de The Re-Write.
Por qué no fue así: fácilmente podría haber sido una comedia que le dio muchos golpes bajos a una mujer rica que quería ser una estrella, a pesar de no tener ningún talento. Esencialmente, es una versión cinematográfica de American Idol con el tipo que interpreta a Howard en The Big Bang Theory. Resulta que es todo menos mezquino. Es una película conmovedora que, aunque es poco probable que genere mucho en el camino de la gloria del Oscar, captura la mejor actuación de Hugh Grant en años y muestra que con el material adecuado, es tan bueno como siempre.
Si bien la actuación de Meryl Streep es sólida, su relación en pantalla con Hugh Grant como su esposo es el núcleo de la película. El director Stephen Frears logra guiar cada escena con una mano delicada, casi igualando su mejor trabajo en películas como La reina.
13 Cazafantasmas
Por qué debería haber apestado: Cazafantasmas es una película que pocos fanáticos querían que se hiciera. La querida original sigue siendo una de las películas más divertidas jamás realizadas y generalmente se considera el mejor momento de Bill Murry. Tanto Murry, Dan Aykroyd como el fallecido Harold Ramis estaban en la cima de sus carreras y la película resultante fue un clásico impecable. A pesar de la secuela más débil, los Cazafantasmas tenían un legado que la gente no quería ver contaminado.
Por qué no fue así: aunque lejos de ser un gran éxito entre los críticos o los fanáticos, la versión de 2016 de Ghostbusters no fue tan terrible como la gente temía. El muy difamado elenco de mujeres funcionó mejor de lo que nadie esperaba y logró evitar demasiadas comparaciones con el elenco original.
Si bien los efectos especiales parecían provenir de una película de Scooby Doo, y algunos chistes produjeron muertes más horribles que los propios fantasmas, Ghostbusters logró entregar una película que no fue terrible. Lo cual, considerando cuánta gente lo criticó antes de que comenzara la producción, fue un logro en sí mismo.
12 hombre del ejército suizo
Por qué debería haber apestado: Swiss Army Man fue la película más abandonada en Sundance y presentó a Daniel Radcliffe como un cadáver que se tiraba pedos. Aparentemente, era una película que intentaría hacerlo simplemente por ser demasiado extraña, con poco para mantener la historia unida además de una serie de bromas de humor de baño y la perdurable, aunque desconcertante, popularidad de Radcliffe.
Por qué no fue así: a pesar de la premisa del cebo hipster, Swiss Army Man es una versión sorprendentemente dulce del absurdo de la condición humana. Si bien Paul Dano es bueno como el hombre abandonado que encuentra un cadáver animado, es Daniel Radcliffe (eligiendo sabiamente partes para distanciarse de Harry Potter) quien brilla en un papel que lo pinta con una luz lo menos favorecedora posible.
Si bien probablemente demasiado para el público general que busca una actuación al estilo de Harry Potter de Radcliffe, es una película mucho mejor de lo que sugiere la premisa a pesar, o incluso debido a, los numerosos chistes de pedos.
11 Star Trek más allá
Por qué debería haber apestado: el director de las dos entregas anteriores, JJ Abrams, se retiró de la dirección de la tercera salida desde el reinicio de la serie en 2009 y fue reemplazado por el director de Fast and Furious, Justin Lin. La mayoría de los tráilers se centraron en la acción y todo apuntaba a que Star Trek Beyond está menos impulsado por los personajes que las entregas anteriores. Dado que gran parte del legado de Star Trek se basa en la ciencia ficción cerebral sobre batallas espaciales, las esperanzas no eran altas.
Por qué no lo hizo: lo que terminamos fue una película que entendía Star Trek mucho mejor que la entrega anterior, Into Darkness. Escrita por Simon "Scotty" Pegg, la película se sintió más como un episodio de largometraje de la serie original, lo cual es algo muy bueno, ya que tomó tiempo dar a cada miembro del equipo algo que hacer y permitir que personajes previamente infrautilizados como Chekov más que hacer.
Si bien Star Trek Beyond no logró hacer tanto impacto en la taquilla como se esperaba, tampoco fracasó exactamente. Pero fue la película terminada la que desafió las probabilidades. Mucho mejor de lo que nadie esperaba dada la producción apresurada y un director de ciencia ficción no probado, Star Trek Beyond es fácilmente uno de los puntos altos de la serie y demostró que la ciencia ficción puede ser inteligente y divertida.
10 luces apagadas
Por qué debería haber apestado: más allá de la sencilla premisa básica de que la gente le teme a la oscuridad, Lights Out tenía un presupuesto pequeño y estaba dirigido por un director que solo había hecho cortometrajes anteriormente. Nadie esperaba que fuera una película que incluso generara una chispa de interés a pesar del decente elenco.
Por qué no: Sí, la premisa básica del miedo a la oscuridad se ha cumplido hasta la muerte, pero Lights Out se las arregla para que parezca fresca, además de arrastrar hasta la última gota de suspenso de la idea. El elenco, Maria Bello y Theresa Palmer en particular, sacan algunas de las actuaciones de sus carreras y la dirección es tan buena que se te perdonaría pensar que fue dirigida por un veterano experimentado del género.
La película es una película de género descarada, pero también logra subvertir algunas expectativas del género de formas sorprendentemente inteligentes. Si bien solo dura 81 minutos, nada se siente especialmente apresurado, pero tampoco es prolongado. La película es tan larga como debe ser y ni un segundo demasiado o dos cortos.
Buena dirección, grandes actuaciones y una sorpresa en la taquilla hacen de Lights Out una película que superó todas las expectativas.
9 vecinos 2: aumento de la hermandad
Por qué debería haber apestado: las secuelas de comedia rara vez están a la altura de su predecesor. Los de concepto relativamente bajo generalmente son una bomba. Y uno que tiene como objetivo volver a modificar el original con cambios mínimos, generalmente con efectos decrecientes, bueno, está condenado al fracaso.
Por qué no lo hizo: Sorprendentemente, Neighbors 2: Sorority Rising es, en muchos sentidos, mucho más divertido que su predecesor. Al igual que 22 Jump Street antes, Neighbors 2 admite que tiene un concepto débil desde el principio y no se disculpa por sí mismo. Es el ángulo feminista inteligente de las chicas que se volvieron malas lo que hace que la película se sienta fresca, incluso si es esencialmente la misma historia que la primera vez.
Zac Effron está más relajado de lo que ha estado ante la cámara durante bastante tiempo y parece estar más a gusto consigo mismo, lo que hace que su actuación sea mucho más atractiva que la primera vez. Pero es Chloe Grace Moretz la que se roba completamente la película con su habilidad única para subvertir todas las expectativas. Su actuación de fiesta dura es un golpe sutil a la cultura de la fraternidad sin hacer que la película parezca sermoneadora.
Si bien hay un elemento de haberlo visto todo antes aquí, hay algunos de los mejores episodios del año, por lo que es una película que vale la pena ver si aún no lo ha hecho.
8 Ouija 2
Por qué debería haber apestado: la entrega anterior, Ouija de 2014, tiene un 7% bastante terrible en Rotten Tomatoes. A pesar de esto, se necesitaron $ 100 millones impresionantes contra un presupuesto de $ 5 millones, lo que hizo que una secuela fuera una certeza, a pesar de que nadie estaba pidiendo una.
Por qué no fue así: el éxito de Ouija 2 se debe al guionista y director Mike Flanagan, quien crea una de las mejores películas de terror de los últimos tiempos. Ouija 2 logra separarse del original, lo cual es un logro fantástico y ofrece la secuela más mejorada de todos los tiempos.
Entre las actuaciones, que son todas puntuales, imágenes inteligentes y un montón de suspenso, Ouija 2 en realidad deja al público con ganas de más. Algo que el original no pudo hacer. Puede que no sea una película impecable, o incluso una de las mejores de 2016, pero es inteligente y divertida, dos cosas que la primera película de Ouija no fue.
Con Ouija 3 ahora en el horizonte, en realidad tiene algunas botas bastante grandes que llenar.
7 el bebé de Bridget Jones
Por qué debería haber apestado: a pesar del encanto de la primera película, la segunda fue bastante plana. Además, la carrera de Renee Zellweger dio un largo paseo por un acantilado muy corto hace mucho tiempo. Entre esos factores y el hecho de que la franquicia de Bridget Jones ha estado muerta durante más de una década, es una secuela de la que nadie tenía grandes expectativas.
Por qué no fue así: Bridget Jones's Baby fue una de las mayores sorpresas del año. Genuinamente hilarante, también fue un placer para los fanáticos de la serie que brindan un montón de nostalgia y encanto. Si bien no se aleja demasiado de sus raíces como una comedia romántica, la película ofrece más ingenio y frases ingeniosas que cualquiera de las entradas anteriores y logra mover la vida del personaje central en más de las entradas anteriores. Como la propia Bridget, es una franquicia que finalmente parece estar avanzando.
A decir verdad, la mayor parte del crédito pertenece a Emma Thompson. Como coguionista de la película, agrega una voz fresca a la serie, incluso si roba cada escena en la que se encuentra como la doctora de Bridget.
6 los siete magníficos
Por qué debería haber apestado: siguiendo el tema de 2016, Los siete magníficos fue una nueva versión por la que nadie parecía especialmente desesperado. Y un rehacer de un rehacer … ¿en serio? Seguramente, ¿no necesitamos esta película?
Por qué no: Claro, nadie necesitaba esta película, pero el director Antoine Fuqua (Training Day, Olympus ha caído) aún entregó uno de los westerns más implacables y llenos de acción de los tiempos modernos. A pesar de la magnífica cinematografía, Los siete magníficos debería haber sido un shoot-em-up occidental genérico. En cambio, tuvimos una gran cantidad de grandes actuaciones de un elenco en la cima de su juego. Denzel Washington demostró una vez más que es genial en casi cualquier cosa, como si lo necesitara. Chris Pratt ofrece líneas ingeniosas y acción en su forma habitual, demostrando firmemente que es el hombre al que acudir para esos roles en estos días. Pero es Peter Sarsgaard quien realmente se roba gran parte de la película, lo que demuestra que puede hacer mucho más de lo que la mayoría de la gente cree si se le da la oportunidad.
Si bien no superará al original en términos de legado, The Magnificent Seven es un western inteligente, acelerado y glorioso que ofrece algunas de las acciones más impresionantes del año.
5 Horizonte de aguas profundas
Por qué debería haber apestado: evitando demasiados juegos de palabras obvios, se esperaba que Deepwater Horizon fuera un asunto muy superficial. Mark Wahlberg es un tipo encantador y tiene algunas películas geniales en su currículum, pero rara vez es conocido por ofrecer una actuación matizada. Asimismo, los esfuerzos anteriores del director Peter Berg, como Battleship y Lone Survivor, favorecieron el ruido sobre la sutileza. Seguramente esta película iba a ser una película de acción basada en una serie real de eventos trágicos.
Por qué no lo hizo: todo se reduce principalmente al guión, al que el director Peter Berg se apega como si estuviera sosteniendo un texto sagrado. En lugar de un esfuerzo al estilo Armageddon en el ruido y el patriotismo, Deepwater Horizon equilibra hábilmente la política de los eventos, así como la historia humana de los eventos a medida que se desarrollaron.
Wahlberg es genial, clava totalmente su personalidad de hombre común, pero es Kurt Russel el que demuestra que es tan bueno como siempre como el jefe de la plataforma condenada. No es de extrañar que a pesar de décadas en la industria, Russel sea solicitado por directores tan diversos como Quinten Tarrantino y James Gunn. Posiblemente la mejor actuación proviene de John Malkovich, quien como responsable del desastre logra ser más que un simple villano.
Si bien todo apuntaba a una película que iba a explotar la tragedia aún reciente, Deepwater Horizon entregó una película inteligente y mesurada. Lamentablemente, todavía fracasó en la taquilla.
4 13 horas: Los soldados secretos de Bengasi
Por qué debería haber apestado: el director Michael Bay es genial si quieres escenas épicas de destrucción o persecuciones masivas de coches con, bueno, más destrucción. Pero cuando se trata de ejercer moderación y dejar que los personajes lideren la película sobre las explosiones, generalmente él no es el hombre para eso.
Por qué no fue así: 13 horas es posiblemente la mejor película que hará Michael Bay. Si bien sí, tiene elementos del entusiasmo por la acción de la pared por la que es famoso, también es un ejemplo de un director que puede crear una película bien pensada, inteligente e impresionante si se le da un guión decente. Te hace desear que hiciera este tipo de películas con mucha más frecuencia. Él sabiamente mantiene la política a un lado, y ofrece atractivo visual y se enfoca en los hombres involucrados.
John Krasinski ha esperado toda su carrera por un guión como este y demuestra que la gente se equivocó al reírse cuando una vez estuvo vinculado con el papel del Capitán América. Junto con Pablo Schriber y James Badge Dale, ofrece algunas de las mejores actuaciones en cualquier película de Michael Bay.
A pesar de llegar a los 144 minutos, 13 horas no parece haber superado su bienvenida, ya que lo lleva a un viaje de lo que realmente parece ser superado en número, luchando por los hombres a su lado, con pocas esperanzas de que llegue el respaldo. hora.
A pesar de ser sorprendentemente emocional, y fácilmente el mejor trabajo de Michael Bay, fue un bombazo en la taquilla.
3 Los bajíos
Por qué debería haber apestado: entre el hecho de que las películas de tiburones esencialmente alcanzaron su punto máximo con Tiburón y han sido poco convincentes desde entonces, con muy pocas excepciones, y la publicidad que implicaba que The Shallows iba a ser 90 minutos de Blake Lively en bikini, espera. porque una gran película no era alta.
Por qué no: Sí, es una película de tiburones. Sí, cada vez que haya peligro, puede tararear la partitura clásica de John Williams para mejorar cada escena. Pero The Shallows no es solo una estafa de Jaws. Se las arregla para sacar mucho suspenso de una premisa simple: Blake Lively está caliente, herido y necesita llegar a la orilla y pasar al Gran Tiburón Blanco que se interpone en su camino.
Si bien el marketing implicaba que habría muchas tomas gratuitas del cuerpo de Blake Lively, el director Jaume Collet-Serra en realidad se enfoca en su talento actoral, finalmente resolviendo el argumento de si puede llevar una película solo al talento. Ella puede.
A pesar de algunos momentos absurdos en los que el tiburón parece mucho más inteligente de lo que realmente debería ser, The Shallows se establece firmemente como una película de género sólida, si no un clásico.
2 Deadpool
Por qué debería haber apestado: a pesar de que los X-Men de Fox marcaron el comienzo de la era moderna de las adaptaciones de cómics, sus esfuerzos recientes han sido un poco tibios, y las propias ofertas de Marvel han sido consideradas mucho mejores por la mayoría de los críticos y el público.
No se esperaba que una película de bajo presupuesto basada en un personaje de fondo de X-Men Origins: Wolverine fuera un gran éxito. Incluso Fox tenía poca fe en el proyecto, recortando el presupuesto en el último momento posible.
Por qué no lo hizo: dos palabras: Ryan Reynolds. Si bien muchas personas hicieron de Deadpool una gran película y un gran éxito en la taquilla, los 11 años que Ryan Reynolds pasó rogando para que se hiciera la película es la verdadera razón por la que la película existió.
Deadpool obtiene su calificación R con acción hilarantemente exagerada y algunas de las escenas sexuales más gráficas que jamás verás en una película de cómics. Pero también es sorprendentemente conmovedor, y el público se quedó con ganas de una relación como la de Wade y Vanessa por encima de la clásica pareja de cómics de Lois y Clark. Es, en el fondo, una historia de amor.
Loco, crudo y lleno de meta-humor, Deadpool desafió las expectativas de todas las formas posibles.