Cuando se trata de películas de superhéroes, no parece que las cosas se estén ralentizando. Cada vez más películas llegan a los cines y el mítico declive de la adaptación del cómic no está a la vista. Black Panther no solo rompió récords, sino que fue una de las películas de cómics más elogiadas por la crítica de todos los tiempos. Avengers: Infinity War corrió a mil millones de dólares a una velocidad récord. Incluso Deadpool 2, una película de Fox Marvel con clasificación R, generó mucho dinero y elogios de la crítica. Parece que las películas de superhéroes rara vez no logran al menos entretener a los fanáticos. Sin embargo, como todos los géneros, hay películas que se quedan cortas, decepcionan a críticos y fanáticos, y terminan arrojando una mala luz sobre el género.
Con las películas de cómics, la luz brilla aún más debido al dinero gastado en hacer las películas. Mientras que el estudio gasta mil millones de dólares para hacer Avengers: Infinity War y Avengers 4, regresan por completo. Sin embargo, cuando el estudio gasta el mismo dinero en Green Lantern, las cosas no se ven tan bien y la gente comienza a decir que el cielo se está cayendo. Ambas compañías de cómics son culpables de apestosos y aquí están las 10 peores películas de Marvel y las 10 peores películas de DC de todos los tiempos.
20 LINTERNA VERDE
Todo el mundo sabe que la película de DC Comics Green Lantern fue un fracaso, incluida su estrella Ryan Reynolds. En su última película Deadpool 2, Reynolds incluso se burló de la película y del hecho de que él era la estrella. También fue una gran decepción para DC y Warner Bros., ya que esa era la película que los estudios planeaban usar para poner en marcha el Universo Extendido de DC. En cambio, Warner Bros. simplemente lo pasó por alto y comenzó dos años después con Man of Steel, que tuvo sus detractores pero lo hizo lo suficientemente bien como para finalmente avanzar con la franquicia.
La película era prometedora, ya que no solo presentaba a Green Lantern, sino a todo el Green Lantern Corps, incluido un pre-villano Sinestro, y tenía un concepto interesante para un villano en Parallax. Sin embargo, dicho esto, la ejecución de la película la condenó al fracaso. Los críticos criticaron los efectos especiales, especialmente el disfraz digitalizado de Hal Jordan, el guión desigual y las torpezas del villano. La película fue un fracaso tanto comercialmente, ganando solo $ 219 millones en todo el mundo con un presupuesto de $ 200 millones, como críticamente, obteniendo un 26% en Rotten Tomatoes. Cinco años después, Reynolds finalmente encontró una franquicia de cómics que tanto a los fanáticos como a los críticos les encantaba.
19 THOR: EL MUNDO OSCURO
Al mirar las películas del Universo Cinematográfico de Marvel, casi todas las películas tuvieron éxito y es por eso que cada lanzamiento gana una gran taquilla ahora. Sin embargo, al principio hubo algunas películas que no alcanzaron la excelencia que el estudio comenzó cuando lanzaron Iron Man. Si bien The Incredible Hulk es llamada la peor película de MCU por algunos críticos, la película con la puntuación más baja de Rotten Tomatoes en todo el Universo Cinematográfico de Marvel es Thor: The Dark World. Por supuesto, una mala puntuación para una película de MCU sigue siendo del 66%, y eso es en gran parte para el extremadamente carismático Chris Hemsworth.
Hay muchas cosas que impidieron que Thor: The Dark World fuera una buena película. Marvel despidió a Patty Jenkins desde el principio, solo para verla hacer Wonder Woman, la mejor película de DCEU hasta la fecha. Marvel trajo a Alan Taylor, quien se hizo cargo y dijo que nunca volverá a trabajar para Marvel después de esa experiencia. Kenneth Branagh tenía una bonita historia de Shakespeare con el primer Thor, pero la segunda película tenía un tono confuso y un villano muy mediocre en Malekith. También tuvo una historia de amor decepcionante con Jane Foster que hizo que toda la película fuera olvidable, posiblemente la peor queja que alguien podría tener por una película de Marvel.
18 SUICIDIO SQUAD
Cuando DC Comics lanzó Man of Steel y Batman v Superman: Dawn of Justice, la mayor queja fue que las películas eran demasiado oscuras y sombrías. Esta queja se debió principalmente al hecho de que varios fanáticos no querían que una película con Superman fuera oscura y eso provocó una reacción violenta y puntuaciones críticas mediocres. Posiblemente en respuesta a esas quejas, DC y Warner Bros.eligieron hacer que la película Suicide Squad tuviera un tono más claro e implementaron algo de humor muy necesario en la película. Lamentablemente, los mismos fanáticos que se quejan de la oscuridad de los originales no quedaron impresionados y los fanáticos que amaban la oscuridad se sintieron decepcionados.
El puntaje de Rotten Tomatoes para esta película es un bajo 27%, aunque se considera fresco para el público con un 60% de calificación.
También fue un éxito de taquilla, ganando $ 746 millones en todo el mundo, lo cual es impresionante ya que fue incluso más que Man of Steel. La película tuvo algunas actuaciones divertidas, específicamente en la forma de Harley Quinn de Margot Robbie, pero al final del día, parecía que faltaba: un hombre en una película de misión con poco más bajo el capó. No fue hasta que Wonder Woman salió un año después que el DCEU finalmente encontró elogios de la crítica y la audiencia.
17 JINETE FANTASMA
En 2007, Nicolas Cage se unió al mundo de las películas de Marvel al asumir el papel de Johnny Blaze - The Ghost Rider. Esta fue la segunda película de cómics del director Mark Steven Johnson después de Daredevil, que no estaba en esta lista porque el corte del director de Johnson es bastante bueno. Sin embargo, gracias a que Cage sobreactúa cada vez que está en la pantalla, nada podría salvar a Ghost Rider de la lista de las peores películas de Marvel jamás hechas. Sin embargo, no fue solo Cage quien arruinó esta película, ya que faltaron los efectos especiales y Blackheart de Wes Bentley fue un villano muy decepcionante.
Curiosamente, la película obtuvo una secuela en Ghost Rider: Spirit of Vengeance. La franquicia cambió de directores, incorporando al equipo de Mark Neveldine y Brian Taylor. La idea de que los directores de Crank se enfrentaran a Ghost Rider era intrigante, pero la película terminó con críticas aún peores y fue un fracaso de taquilla, ganando solo $ 51 millones a nivel nacional. Lo que hay que tener en cuenta es que las malas críticas y la mala taquilla que muestran máscaras del hecho de que la segunda película de Ghost Rider fue en realidad más divertida que la original, un fracaso enloquecido en lugar de un aburrimiento crítico. De cualquier manera, estas dos películas terminaron la historia de Ghost Rider hasta que apareció más tarde en Agents of SHIELD de Marvel.
16 Batman: la broma asesina
El Universo DC realmente ha despegado cuando se trata de funciones animadas. Sin embargo, al igual que las películas teatrales, las películas animadas no son para niños pequeños y Batman: The Killing Joke lleva esa idea al extremo. Con clasificación R, al igual que las recientes películas animadas de Suicide Squad, esta película tenía a muchos fanáticos muy emocionados. Adaptó una de las novelas gráficas de Batman más famosas e hizo que Kevin Conroy (Batman) y Mark Hamill (Joker) volvieran a los roles que interpretaron en Batman: The Animated Series.
Lamentablemente, la novela gráfica también sigue siendo controvertida debido a que Joker paralizó a Batgirl, eliminando a una de las heroínas más fuertes de DC Comics. La película dio un paso más y convirtió la relación entre Batman y Batgirl en una romántica antes del tiroteo, cambiando toda su dinámica solo para darle a Batman más motivos de venganza. La película decepcionó tanto a críticos como a fanáticos, y ambos la certificaron como podrida en Rotten Tomatoes. Los productores pensaron que sería un éxito y lo estrenaron en cines, solo para verlo ganar poco menos de $ 4 millones en la taquilla. En una nota positiva, los fanáticos todavía amaban a Conroy y Hamill en lo que respecta a su actuación.
15 CUATRO FANTÁSTICOS: EL ASCENSO DEL SILVER SURFER
Los Cuatro Fantásticos no ha disfrutado de un historial muy exitoso de página a pantalla. La primera vez que alguien intentó llevarlos a los cines fue en los 90 con Roger Corman. Su película fue descartada y nunca se lanzó oficialmente. Una década más tarde, Fox llevó a los cines su primera adaptación a la pantalla grande en una película que fue divertida pero que dejó mucho que desear y que siguió siendo una decepción crítica.
Sin embargo, la primera película palidece en comparación con la ira que los críticos y fanáticos mostraron con la secuela: Los Cuatro Fantásticos: El ascenso de Silver Surfer.
Fox llevó a uno de los personajes más queridos e icónicos de Marvel a la pantalla grande por primera vez con Silver Surfer, y si bien esa animación y CGI fue espectacular, se decepcionó con su guión y un horrible paso en falso en el diseño de Galactus. La película intentó adaptar la historia del cómic de Galactus llegando a la Tierra para devorar el planeta para sobrevivir, pero luego eligió usar la extraña mente colmena Galactus de Ultimate Comics, algo que no se pudo ver correctamente cuando se mostró en la pantalla grande. Luego, la película devolvió al Doctor Doom a la historia, a pesar de que su personaje era uno de los más decepcionantes de la primera película. Esto marcó el final de la franquicia durante ocho años.
14 SUPERChica
Supergirl fue uno de los programas de televisión de DC Comics más sorprendentes y entretenidos cuando debutó en CBS y fue tan querida que se trasladó fácilmente a The CW y se ha mantenido como una serie sólida para la cadena. Sin embargo, las cosas eran muy diferentes en los años 80. Superman fue un gran éxito cuando llegó a los cines en 1978 y la secuela fue aún mejor, presentando al mundo al malvado General Zod. Los productores (Alexander Salkind y su hijo Ilya) intentaron ir más allá de la familia Superman mientras alejaban a todos, desde el director original (Richard Donner) hasta el propio Superman, Christopher Reeve.
Después de que Superman III decepcionó a los fanáticos al hacer que la película se tratara más del comediante Richard Pryor que del Hombre de Acero, pensaron que harían una película femenina de Superman usando el personaje de DC Comics Supergirl. El resultado fue una película desordenada que eligió a una Helen Slater con los ojos muy abiertos como Supergirl y consiguió nominaciones a Razzie para los actores legendarios Peter O'Toole y Faye Dunaway, algo que parece casi imposible de comprender. Supergirl tiene una calificación mínima del 10 por ciento en Rotten Tomatoes. Slater pudo obtener algo de reconocimiento años más tarde cuando tomó un rollo en Smallville como la madre de Superman, Lara-El.
13 HULK
El camino de Hulk a la pantalla grande ha sido interesante. Muchos fanáticos de cierta edad tienen buenos recuerdos de Lou Ferrigno y Bill Bixby como Hulk y David Banner en el clásico programa de televisión. Esa serie incluso generó algunas películas hechas para televisión que incluían personajes como Thor y Daredevil. Para cuando llegó el año 2003, las películas de cómics estaban ganando estilo gracias a Spider-Man de Sony y The X-Men de Fox, por lo que Universal decidió entrar en acción llevando a Hulk a la pantalla grande. Sin embargo, tomaron una decisión muy extraña al contratar al director de autor Ang Lee para que dirigiera la película.
Cuando se trata de talento, pocos igualan las habilidades de Ang Lee, pero hacer un superhéroe gigante de Hollywood no es lo que mejor se le da. Lee tomó algunas decisiones interesantes, incluido hacer que muchas de las transiciones y selecciones de planos parecieran paneles de cómics, y en ese aspecto, la película fue muy interesante de ver. Sin embargo, gracias a los perros gigantes de Hulk, los efectos especiales de dibujos animados (especialmente el propio Hulk) y una escena de pelea final que era incomprensible, Hulk sigue siendo un fracaso sólido. Universal lo intentó de nuevo unos años después con la segunda película del MCU actual, y solo le fue un poco mejor.
12 JONAH HEX
Josh Brolin ha intentado toda su carrera conseguir un papel exitoso en un cómic. Ha interpretado a un joven Agente K en Men in Black 3, como Joe Doucett en el remake de Spike Lee de Old Boy y Dwight en Sin City: A Dame to Kill For. No fue hasta que consiguió el papel de Thanos en el MCU y luego lo sacó del parque con su interpretación de Cable en Deadpool 2 que finalmente encontró no uno, sino dos roles que perfeccionó.
Antes de Thanos y Cable, Josh Brolin interpretó a Jonah Hex en el fracaso de 2010.
Para aquellos que no estén familiarizados con el héroe, Jonah Hex es un personaje de DC Comics que vivió en Estados Unidos en la época de la Guerra Civil estadounidense. Era un cazarrecompensas y también estaba involucrado en muchas experiencias sobrenaturales relacionadas con el ocultismo. La película agrega esos elementos e incluso trae a Megan Fox para interpretar el papel de Lilah Black, quien es directamente de los cómics. Sin embargo, el problema con la película es que casi parece apresurada y tiene poca cohesión de una escena a otra. La película fue un fracaso de taquilla, ganando menos de $ 11 millones en todo el mundo.
11 ELEKTRA
Mucha gente considera a Daredevil como una de las peores películas de superhéroes de todos los tiempos: Marvel o DC. Sin embargo, hay una versión del director de Daredevil que es muy buena y esa película ha construido varios fanáticos a lo largo de los años cuando se trata de defender la película cuando se la ve como la pretendía el director Mark Steven Johnson. Sin embargo, una cosa que todavía no suena cierta es la relación entre Daredevil y Elektra, algo que se necesitaba para que su trágico final significara algo cuando se trata de las motivaciones del héroe de esa película original.
Dicho esto, a Fox le gustó lo que vieron de Jennifer Garner y su interpretación de Elektra. Entonces, en lugar de trabajar en una secuela de Daredevil, hicieron una película independiente de Elektra. Esto confundió a los fanáticos casuales que la vieron morir en Daredevil. Si bien la resurrección fue sacada de los cómics, todavía no se sentía bien. Al final del día, a pesar de que Garner hizo todo lo posible para ser una superheroína que patea traseros, Elektra fue un fracaso comercial y crítico, con una calificación de Rotten Tomatoes del 10% y solo $ 56.6 millones en taquilla en todo el mundo. Afortunadamente para Daredevil y Elektra, Netflix los trajo de regreso y finalmente lo hizo bien.
10 BATMAN V SUPERMAN: EL AMANECER DE LA JUSTICIA
Una de las películas más polarizadoras de todos los tiempos en el género de superhéroes es Batman v Superman: Dawn of Justice. Mucha gente odia la película y hay muchos que la aman y defienden todo sobre el Universo Extendido de DC. Sin embargo, aunque también hubo críticas a Man of Steel y Justice League, ninguna de esas películas alcanzó el nivel de quejas de los fanáticos y la destrucción crítica que recibió Batman v Superman. Si es realmente una mala película o no depende de con quién esté hablando la persona.
Lo único en lo que la mayoría de la gente puede estar de acuerdo cuando se trata de Batman v Superman: Dawn of Justice es que la película es demasiado larga y Zack Snyder trató de incluir demasiado en la narrativa. Superman se creó bien en Man of Steel y su historia tenía sentido: un extraterrestre en un mundo que le teme. Sin embargo, esta película acaba de aparecer en Batman y no se parece en nada a los fanáticos que recuerdan de la trilogía de Christopher Nolan. Habían pasado muchas cosas y los fanáticos solo tenían que reconstruirlo. Si bien Wonder Woman fue un placer, aparentemente fue agregada como fan service. Polarizado, los críticos lo criticaron con un 27% de calificación podrida, pero los fanáticos lo mantuvieron ligeramente con un 63% de calificación fresca.
9 ORÍGENES DE X-MEN: WOLVERINE
Aquí hay algunas trivia locas. Se suponía que X-Men Origins: Wolverine era el primero de una línea de películas independientes sobre los orígenes de diferentes personajes. Incluso se suponía que Magneto obtendría su propia película de orígenes, pero esos murieron rápidamente cuando la salida de Wolverine terminó como un fracaso crítico. El problema es que la película estaba medio mal. La primera mitad de la película, donde Wolverine era parte de un equipo de ataque con otros mutantes (incluido Sabretooth) fue muy divertida, e incluso cuando se fue y alguien comenzó a eliminar a los miembros del equipo, siguió siendo un entretenimiento sólido.
Sin embargo, se descarriló por completo en la segunda mitad de la película. El mayor pecado de todos, y el movimiento que realmente arruinó la película para la mayoría de los fanáticos, fue cuando Wade Wilson de Ryan Reynold se convirtió en Weapon XI en lugar de Deadpool. Tomaron al Mercenario con Boca, le cosieron la boca y le hicieron disparar rayos de Cyclops de sus ojos. Liev Schreiber fue genial como Dientes de Sable y Hugh Jackman siempre es bueno como Wolverine, pero esta película simplemente fracasó y terminó la franquicia de X-Men hasta que Fox la reinició con un equipo más joven ambientado en los años 60 dos años después.
8 CATWOMAN
Si bien a la gente le gusta burlarse de Elektra, la película que realmente destruyó cualquier posibilidad de que una superhéroe obtuviera su propia película en solitario llegó el año anterior con Catwoman. Warner Bros., ya presentado en Batman Returns con una actuación fantástica de Michelle Pfeiffer, decidió cambiar todo sobre el personaje para la película en solitario. Atrás quedó el ladrón de gatos que amaba a Batman y, en su lugar, un artista que se propuso detener la corrupción en la industria de los cosméticos. Luego eligieron a Halle Berry para el papel, recién obtenida del Oscar por Monster's Ball. Además de ese cambio de trama, la película tomó decisiones muy extrañas.
En lugar de ser solo un ladrón de gatos con posiblemente nueve vidas, Catwoman en esta película tenía los rasgos de un gato, incluida la afección de catnip.
Hubo interacciones extrañas entre el personaje (llamado Patience Phillips en esta película) y quienes la rodean, y fue lo suficientemente extraño como para terminar convirtiendo a Berry en una de las pocas personas que siguieron a una victoria en el Oscar con una victoria de Razzie como Peor Actriz. La película terminó en un bajo 9% en Rotten Tomatoes y el CEO de Marvel, Ike Perlmutter, la usó como una excusa durante años para no hacer una película de superhéroes dirigida por mujeres. Afortunadamente, Wonder Woman ha demostrado que esta idea arcaica es incorrecta.
7 HOWARD EL PATO
Uno de los momentos más agradables para la multitud en una película de Guardianes de la Galaxia que estuvo lleno de momentos divertidos llegó al final cuando Howard the Duck hizo una aparición especial, disfrutando de una bebida refrescante mientras hablaba con The Collector. Aquellos fanáticos que amaron la apariencia o no recuerdan cuán mala era la película Howard the Duck de Marvel o la ven a través de lentes teñidos de rosa. Para aquellos que no lo saben, Howard the Duck fue la primera película de Marvel Comics en llegar a los cines, seguida de cerca por The Punisher, esos dos personajes que vencieron a Spider-Man, The Avengers y Hulk en los cines.
Howard the Duck trata sobre un extraterrestre (que parece un pato, algo así como Rocket Raccoon es un extraterrestre que parece un mapache). La película fue producida por Lucasfilm, por lo que los títeres y la apariencia de Howard no fueron tan malos, pero la historia no se parecía en nada a lo que esperaban los fanáticos del cómic: el humor autorreferencial desapareció y fue reemplazado por una típica historia de acción de Hollywood. Ni siquiera empieces a pensar en la relación romántica entre Howard el Pato y el humano de Lea Thompson (lo que se sumó a su enamoramiento con su hijo viajero en el tiempo en Regreso al futuro la hizo muy escandalosa en los años 80).
6 ACERO
Shaquille O'Neal no es el primer atleta profesional que quiso convertirse en actor, pero podría ser uno de los peores. En 1997, O'Neal era uno de los mejores jugadores de baloncesto de la NBA y decidió seguir adelante e intentar triunfar en Hollywood mientras aún estaba en la cima del mundo del baloncesto. Lamentablemente, su gran oportunidad fue un ponche legítimo, ya que O'Neal creó una de las peores películas de DC Comics de todos los tiempos. Esta película se produjo después de la historia de la Muerte de Superman en los cómics y en realidad se suponía que era una de las películas de Superman que se vinculaban con la famosa historia del evento del cómic.
Mientras Tim Burton intentaba hacer despegar su película Superman Lives, también se estaba preparando una película llamada Steel, un personaje introducido en la historia de La muerte de Superman en los cómics. Steel es John Henry Irons, uno de los hombres que se presentó para reemplazar a Superman después de su muerte. A diferencia de los demás, Steel siguió siendo un superhéroe después del regreso de Superman y es un personaje de cómic muy interesante. En la película, era Shaq con un disfraz terrible con algunos de los peores efectos de cualquier película de superhéroes. El guión cursi y la mala actuación de Shaq condenaron a la película a ganar solo $ 1.7 millones en taquilla.
5 HOMBRE ARAÑA 3
Hay momentos de brillantez en Spider-Man 3. Sam Raimi regresó para su tercer esfuerzo en la franquicia después de la fantástica Spider-Man 2, que fue considerada una de las mejores películas de cómics de todos los tiempos cuando se estrenó. Sin embargo, Sony exigió que Raimi usara Venom en la película, algo que él no quería hacer. Raimi quería centrarse en Sandman, que era un gran personaje con un montón de capas y posiblemente la mejor parte de la película.
En cuanto a Venom, el simbionte arrastró la película con fuerza y terminó con la franquicia de Spider-Man en lo que respecta al trabajo de Raimi.
Tobey Maguire estaba de regreso cuando Peter Parker y Raimi lo tenían influenciado por el simbionte. Mientras los críticos criticaron su actuación, los fanáticos de Raimi reconocieron el humor de payasadas en Maguire actuando como un idiota. Sin embargo, Topher Grace y Venom arruinaron todo lo que hizo genial la historia de Sandman y ni siquiera una muerte trágica al final pudo salvar la película para los críticos y fanáticos de la franquicia. En una rara ocurrencia de una película de cómics, los fanáticos la odiaban más que los críticos, dándole una puntuación del 51% en Rotten Tomatoes. Cuando Spider-Man regresó a los cines, se reinició por completo con Andrew Garfield asumiendo el papel.
4 SUPERMAN IV: LA BÚSQUEDA DE LA PAZ
Superman III fue criticado por la crítica debido a la comedia y la dependencia excesiva de Richard Pryor en la película. Supergirl fue un desastre que ganó Golden Razzies para algunos actores icónicos y legendarios. Sin embargo, fue Superman IV lo que hizo que Christopher Reeve se alejara por completo de la franquicia y el papel que lo convirtió en una estrella. Dicho esto, era el mismo Reeve quien quería que la historia de Superman eliminara todas las armas nucleares de la Tierra. El problema aquí es que si Superman puede eliminar la posibilidad de una guerra nuclear, qué no puede hacer y por qué no está resolviendo el hambre mundial y otros problemas también. Hizo a Superman demasiado poderoso.
No solo eso, sino que el malo de la película era ridículo en Nuclear Man. La actuación fue mala, con el villano Mark Pillow como una luz tenue, y los efectos especiales fueron terribles, especialmente en comparación con las tres primeras películas de Superman. Entre esto y Supergirl, la familia Salkind vendió los derechos del personaje y no hubo otra película de Superman durante 19 años. Incluso el actor Jon Cryer, que estaba en la película como el sobrino de Lex Luthor, dijo que Reeve le dijo cuando estaban filmando la película que sería terrible.
3 HOJAS: TRINIDAD
Había muchas cosas relacionadas con la película Blade: Trinity. Esta fue la tercera película de la franquicia Blade y siguió al fantástico Blade II dirigido por Guillermo del Toro. La película agregó dos personajes importantes en Hannibal King (Ryan Reynolds) y Abigail Whistler (Jessica Biel), la hija de Abraham Whistler. Toda la configuración de la película enfrentó a Blade contra el vampiro más legendario de todos los tiempos en Drácula (Dominic Purcell). El final mostró que New Line Cinema quería crear un spin-off de los personajes de Hannibal y Abigail, con ellos luchando contra otros monstruos debido al final de Blade: Trinity acabando con todos los vampiros del mundo.
Eso nunca sucedió, ya que la película fue una decepción y una gran decepción después de Blade II. David Goyer escribió las tres películas de Blade, pero cuando ocupó el puesto de director de Blade: Trinity, las cosas se fueron al garete. Patton Oswalt, quien apareció en la película, dijo que era una "producción problemática" y que Wesley Snipes causó muchos problemas en el set. Agregue escenas ridículas como un perro vampiro de Pomerania y las actuaciones exageradas de la superestrella de la WWE Triple H y el querido indie Parker Posey, y tendrá una idea de lo mala que terminó siendo esta película.
2 BATMAN Y ROBIN
Después de que Tim Burton creara dos películas de Batman extremadamente populares y exitosas, Joel Schumacher se hizo cargo y rápidamente destruyó toda la franquicia. Su primer esfuerzo no fue tan malo en Batman Forever. Mientras que Tommy Lee Jones fue una decepción como Two-Face, Jim Carey fue un juego como The Riddler y Val Kilmer hizo un gran trabajo en su papel de Bruce Wayne. Sin embargo, Batman y Robin se equivocaron tanto que la franquicia murió instantáneamente tras su lanzamiento.
George Clooney odiaba su papel de Batman y en realidad se disculpó con los fanáticos por "destruir" la franquicia cinematográfica.
El guión fue criticado críticamente por frases cursis (especialmente de Mr.Freeze de Arnold Schwarzenegger), malos juegos de palabras (Batman lleva su propia tarjeta de crédito), malos personajes (Batgirl de Alicia Silverstone fue completamente cambiada de los cómics) y una sobreabundancia de colores y salvajes en el mundo del Caballero de la Noche. En el rodaje de la edición Blu-ray de Batman & Robin, Chris O'Donnell (Robin) dijo que no estaban haciendo una película, sino que estaban haciendo un comercial de juguetes de gran presupuesto. La película fue odiada por la crítica (10% en Rotten Tomatoes) y los fanáticos (16%) y Batman desapareció de los cines hasta que Christopher Nolan reinició toda la franquicia con Batman Begins.
1 LOS CUATRO FANTÁSTICOS
Como se mencionó anteriormente, Fox ha tenido problemas para obtener una buena versión de Los Cuatro Fantásticos en la pantalla grande. Después de que Roger Corman fracasara en los años 90 y Rise of the Silver Surfer decepcionara a los fanáticos en la siguiente década, Fox volvió a intentarlo en 2015. Con este esfuerzo, el estudio decidió dejar de hacer una historia sobre la Primera Familia original de Marvel y, en su lugar, buscó Ultimate Marvel Universe para extraer la historia de origen. Esta película, como resultado, fue problemática desde el principio. El guionista original Jeremy Slater escribió un guión que incluía una serie de cosas de los primeros cómics de Los Cuatro Fantásticos, incluidos Mole Man y Annihilus.
La película ignoró todo eso cuando Fox contrató a Josh Trank para que entrara y dirigiera la película. Trank fue un favorito de la crítica gracias a su metraje encontrado, la película de superhéroes original Chronicle. Sin embargo, cuando se incorporó, cambió mucho de lo que estaba en el guión original y terminó casi como una secuela de Chronicle que como una película de Los Cuatro Fantásticos, manteniéndolo más fundamentado y "realista". La primera mitad de la película es fantástica, pero una vez que obtienen sus poderes, las cosas van cuesta abajo y el viaje al Planeta Cero es donde los críticos separaron la película. Su puntaje del 9% en Rotten Tomatoes es uno de los peores para cualquier película de gran presupuesto de Marvel o DC Comics.
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