Los Oscar, como todas las ceremonias de premios en la historia de siempre, se han visto envueltos en controversias una y otra vez a lo largo de sus casi 90 años de historia. A veces, el valiente desvalido le roba la victoria al favorito de los fanáticos, mientras que otras veces una audiencia atónita se queda jurando que hubo algún tipo de confusión administrativa.
Aquí están los 10 ganadores del Oscar más controvertidos de todos los tiempos.
10 My Cousin Vinny (1992) - Mejor actriz de reparto
Mi primo Vinny no fue precisamente uno de los favoritos en la 65ª edición de los Premios de la Academia, dado que era una comedia y tenía casi un año y, por lo tanto, estaba firmemente fuera de la temporada de los Oscar. La lista de nominadas a Mejor Actriz de Reparto se llenó de actrices más experimentadas, sorprendiendo a prácticamente todo el mundo cuando fue Marisa Tomei quien recogió el premio. Ella no tenía experiencia y protagonizó una película de comedia, lo que la convirtió en una historia de desvalidos bien definida.
Entonces comenzaron a circular rumores de que el presentador de ese año, Jack Palance, estaba borracho en el escenario o simplemente leyendo desde el lugar equivocado, lo que provocó que Tomei ganara un premio que nunca tuvo la intención de ser suyo. Desde entonces, el rumor ha sido desacreditado, ya que supuestamente debe haber personas esperando entre bastidores para evitar que suceda este tipo de cosas, pero Marisa Tomei sigue siendo un nombre controvertido en relación con los Oscar. Sin embargo, no es que fuera culpa suya.
9 Three 6 Mafia - Mejor canción (2005)
El hip-hop no suele ser un tema candente en los Oscar, especialmente dado el envejecimiento demográfico de los jueces. Es por eso que fue un shock para prácticamente todos cuando Three 6 Mafia logró hacerse con el premio a la Mejor Canción por 'It's Hard Out Here for a Pimp' de Hustle and Flow.
El grupo no tuvo un discurso de aceptación y tuvo que cortar algo del lenguaje del curso de la interpretación real de la canción, ahora que de repente se estaba cantando para una audiencia de millones. Aún así, demostró que incluso una canción con temas controvertidos puede ser reconocida por dónde apareció en una película y el impacto que tuvo en la escena.
8 La vida es bella (1999) - Mejor actor
Los Oscar de 1999 estuvieron llenos de películas de renombre como Salvar al soldado Ryan y Shakespeare in Love, razón por la cual Life is Beautiful, una película italiana algo oscura, causó tanto revuelo cuando obtuvo tres premios importantes. Una fue la mejor película en lengua extranjera más obvia, pero el director y actor principal, Roberto Benigni, también logró la victoria como Mejor Actor. Luego procedió a aceptar el premio en un discurso que lo hizo parecer como si estuviera completamente drogado con azúcar.
Si bien el tema de la película fue lo suficientemente controvertido (como lo son la mayoría de las películas sobre El Holocausto), el hecho de que Benigni venció a tantas películas tradicionalmente de 'Hollywood' y luego procedió a subir al escenario caminando sobre la parte superior de los asientos., ha hecho que su victoria sea memorable tanto en buenos como en malos. Algunos fanáticos todavía lloran porque Edward Norton fue ignorado por su fascinante actuación en American History X, pero la victoria de Benigni fue sin duda una para todas las edades.
7 The Matrix (1999) - Mejores efectos visuales
Las precuelas de Star Wars son geniales para dividir opiniones y causar guerras de llamas, pero en un aspecto, la gente generalmente estará de acuerdo: tuvieron algunos efectos visuales excelentes para su época. Con la tibia recepción de The Phantom Menace, los fanáticos al menos esperaban obtener un Oscar en ese departamento. Estas esperanzas se vieron frustradas cuando apareció The Matrix y ganó, junto con los premios por edición de efectos de sonido, edición de películas y sonido.
Dado lo colorida que era Phantom Menace, con todos los sables de luz y naves espaciales, fue una sorpresa para la mayoría cuando la comparativamente monótona Matrix recibió el galardón de Efectos Visuales. Aún así, este fue un claro alto para la trilogía, ya que Reloaded y Revolutions ni siquiera lograron una sola nominación entre ellos.
6 El pianista (2002) - Mejor actor
No fue una sorpresa cuando la película sobre el Holocausto de 2002 de Roman Polanski, El pianista, obtuvo múltiples nominaciones al Oscar, dado que fue un drama de guerra con todos los ángulos de cámara conmovedores y las actuaciones atormentadas que la Academia ama tanto. Aun así, la victoria de Adrien Brody como Mejor Actor sorprendió al público que esperaba un ganador diferente; grandes nombres como Jack Nicholson y Daniel-Day Lewis estaban en la carrera, después de todo. Algunos incluso comentaron que fue el papel, no el actor, quien realmente ganó el premio.
La actuación de Brody ha seguido siendo algo divisiva, aunque El pianista en sí sigue siendo recordado con cariño, y tal vez a veces, el papel es tan bueno como la película que lo rodea.
5 Slumdog Millionaire (2008) - Mejor película, Mejor canción
La mayoría de la gente conocería Slumdog Millionaire como la película que sirvió como la fiesta de presentación de la estrella Dev Patel y el gran baile de Bollywood al final. Terminó ganando bastantes premios en todos los ámbitos (aunque notablemente ninguno en el departamento de actuación); todo un logro para una película en la que la mitad del diálogo está en hindi.
La controversia se debe principalmente a los matices faltantes que se ven típicamente en los ganadores del Oscar (se enfrentó a favoritos como El curioso caso de Benjamin Button y Milk) o de la opinión dividida de la trama. Se promocionó como una película para 'sentirse bien', pero a algunos les resultó difícil sentir algo de bondad cuando todo dependía de una serie de coincidencias y giraba en torno a una historia de amor inestable. "Jaiho" también recibió críticas por no estar a la altura y conseguir un premio a la Mejor Canción (supuestamente) basado en el éxito del resto de la película.
4 Joan Crawford eclipsa a Bette Davis, la rivalidad se intensifica
No es la típica controversia de los Oscar, pero sí una controversia: era de conocimiento común que las actrices Joan Crawford y Bette Davis se odiaban, por razones no especificadas. 1962 ¿Qué fue de Baby Jane? famosos los reunió retratando
dos personas que se odiaban entre sí, y eso involucró violentas patadas en la cara y sabotaje espinal intencional en ambos lados durante la filmación.
Mientras tanto, Bette Davis fue nominada por su papel y Crawford no, lo que no fue muy bien recibido, comprensiblemente. A puerta cerrada, Crawford se puso en contacto con los otros cuatro nominados y les informó que ella estaría feliz de aceptar los premios en su nombre si no podían asistir. La ganadora resultó ser Anne Bancroft en The Miracle Work, que permitió a Crawford dejar a Davis en las alas mientras ella continuaba y la eclipsó completamente con su propio discurso de aceptación.
Puede que Joan Crawford no haya ganado ningún premio esa noche, pero la oportunidad de superar a su acérrimo rival probablemente fue lo suficientemente satisfactoria.
3 Tan bueno como es posible (1997) - Mejor actor
Interpretar correctamente a una persona con una discapacidad física o una enfermedad mental puede ser un gran desafío, por lo que cuando se hace bien, a menudo siguen las nominaciones al Oscar. Este fue el caso de Jack Nicholson en As Good as It Gets, quien tuvo una sólida actuación como hombre con un trastorno obsesivo compulsivo severo y una serie de otros problemas. Si bien no fue una mala actuación de ninguna manera, los críticos se apresuraron a señalar que Nicholson había ganado el Oscar al Mejor Actor en el pasado, y quizás una actuación relativamente estándar al estilo de Jack Nicholson como un hombre con extraños problemas mentales no calificaba como lo suficientemente monumental como para repetir el premio, particularmente porque muchos de los comportamientos de su personaje no se correspondían con el verdadero TOC.
Independientemente, este fue el año del Titanic de James Cameron; Si bien sus actuaciones no fueron nada de qué avergonzarse, afortunadamente su barrido en la pizarra del Oscar no incluyó un trofeo inmerecido al Mejor Actor / Actriz.
2 Perfume de mujer (1992) - Mejor actor
La victoria de Al Pacino con Scent of a Woman fue la primera desde que fue nominado dos décadas antes y, en cierto sentido, no fue una mala actuación. Se enfrentó a grandes nombres como Denzel Washington y Clint Eastwood, pero sus respectivas películas simplemente no tenían la seriedad necesaria.
Y, sin embargo, como han señalado los críticos, la actuación de Pacino fue un cebo de Oscar bastante obvio: un personaje discapacitado (ciego, en este caso) en una actuación sobreactuada intencionalmente llena de una serie recurrente de momentos melodramáticos en beneficio de la Academia. Otros han dicho que la actuación de Pacino en Scent palidece en comparación con lo que logró con su trabajo en la trilogía El Padrino. Independientemente de si esta fue su actuación más fuerte hasta la fecha, los fanáticos de Pacino (junto con el hombre mismo) estaban felices de verlo romper el período de sequía.
1 Life of Pi (2012) - Mejor director
Life of Pi logró ganar cuatro premios Oscar importantes, incluido el de Mejor Director para Ang Lee. La controversia notable aquí fue el fracaso de la aventura de fantasía en obtener el premio a la Mejor Película, que en cambio fue para Argo de Ben Affleck. Si bien estos dos premios no siempre van de la mano, causaron un poco de revuelo, particularmente porque Argo era la opción más típica para dirigir elogios, mientras que Life of Pi tenía más probabilidades de obtener premios por cinematografía y efectos especiales, gracias. a su espectacular uso de 3D.
Life of Pi tampoco logró impresionar en el departamento de actuación. Un recién llegado relativamente en el papel principal combinado con la sensación general de que la película dependía demasiado de los efectos visuales (en lugar de su elemento humano) era probablemente la culpable. En la carrera por los Oscar se enfrentó al drama histórico de Steven Spielberg, Lincoln, que ciertamente acertó en estos aspectos y fue un fuerte candidato a Mejor Película. Sin embargo, la dura competencia hizo que la película biográfica de la época de la Guerra Civil de Spielberg obtuviera solo dos victorias: Mejor actor (para la estrella Daniel Day-Lewis) y Mejor diseño de producción. A veces, una película se hace en el año equivocado.
-
¿Conoce algún Oscar lo suficientemente controvertido como para agregarlo a la lista? ¡Háznoslo saber en los comentarios!